古典主义时期的艺术启蒙思想

第一节 古典主义时期的艺术启蒙思想

从歌剧诞生至今,已经经历了数百年。目前,关于歌剧主要有两种不同的派别,一种以意大利为代表,另一种以法国为代表。随着歌剧的不断发展,意大利歌剧开始变得越来越浮夸,可以说与最初的艺术理想渐行渐远,后来甚至成为贵族们在节庆时进行社交的一种工具。不论是听众还是创作人员,都深深地陷入了这种浮夸的时尚中。在内容题材的选择上,意大利歌剧仍然以神话主题和历史主题作为主要内容,这一点变化不大。但是在角色分配以及整个内容结构方面,意大利歌剧却发生了很大的变化,在原本的基础上加大了程式化程度,同时戏剧的内容还可能会由歌手根据自身的爱好来进行改动,而作曲家们在最初进行创作的时候就已经融入了很多的咏叹调内容。除此之外,这类歌剧还有几项标配的内容,比如在服饰上往往比较华丽美观,在舞台效果的展现方面往往比较酷炫美丽。一直到18世纪初期,人们才开始改变这样的审美,这类浮夸手段才开始逐渐淡出舞台。

针对歌剧,格鲁克进行了一定的变革,其中需要变革的最为典型的一个代表就是意大利正歌剧。与此同时,在18世纪20 —30年代这一时期,歌剧的种类也得到了极大的拓展丰富,出现了很多不同的歌剧形式,比如歌唱剧、喜歌剧、民谣剧等。对于传统歌剧来说,这些新形式的歌剧带来的影响是十分重要且巨大的。