什么是真正的抽象艺术？什么是好看的抽象艺术？什么是模仿的抽象艺术？什么是原创的有价值的抽象艺术？什么是中国式的抽象艺术？要回答这些问题是困难的。这些问题看似简单，却涉及到抽象艺术的基本理论、审美理论、创作理论和价值理论。作为一个独立国家和民族的抽象艺术，作为一个有着五千年抽象文化的文明古国、大国，今天的抽象艺术家应该有自己的担当和雄心，应该有自己的独立的价值判断和艺术思维。中国抽象艺术的使命是艰巨的。

康定斯基理论中的抽象艺术是具有音乐性质的艺术，音乐性是抽象艺术内在的精神。音乐是一切艺术的最高境界，在于音乐的不可确定性，抽象性。抽象艺术正是在“抽象性”上和音乐接轨，成为一切艺术的最高艺术境界。这就是世界形式主义理论的本质。

尽管格林伯格是抽象艺术坚定的拥戴者，并且将抽象艺术推到至高无上的、“伟大的”和“天上的”地位。但是，他们在强调形式的同时，也非常注重和在乎抽象艺术的思想性、精神性。这个精神并非是“出世”的精神，而是人的世俗精神，更多地表现为社会观念精神。用一种抽象的视觉形式来表现一种具体的社会价值观念，这本身是两种不同血缘动植物的嫁接，是很难成活的。

凡是想赋予抽象艺术以思想和观念的人，通过抽象艺术形式来表达一种社会理念,对抽象艺术充满了社会化的期待。但是，任何成为“思想”的思维都是功利性的思维。理性思维是功利的，功利的就不是抽象，而是具象的、再现的。只有拒绝一切社会化思想和观念的纯抽象，才是真正的抽象。

那些认为纯抽象只是装饰画的论点，也是对抽象艺术一知半解的论点。抽象是非理性非具象的纯粹视觉形式，本质上，抽象艺术不需要任何理性思想和观念。如果思想的区间可分为生命、宇宙、文化、社会，那么抽象艺术不需要社会思想。抽象艺术的形式中包含的“思想”是宇宙思想，宇宙思想就是“无”的思想，“空”的思想。宇宙思想是非功利的，和社会思想形成两极。

认为抽象艺术应该具有人类社会思想和观念的观点，都不约而同地违背了抽象艺术的本质和初衷。抽象艺术就是让形式自己说话，而不是让形式说出形式之外的话，这是抵达抽象艺术的关键。(www.daowen.com)

抽象艺术贵在原创。原创包括图式、材料和技法的原创，自然也包括观念的原创。事实上，三十年来，几乎所有的当代艺术、抽象艺术都没有能够在原创观念上超过其他人文领域：哲学、美学、社会学、经济学、政治学等。只是在炒这些领域的冷饭。但是在形式上求异却是可能的，这种形式不用解释，不用装进所谓的观念，也是符合原创艺术标准的。生命价值观念可能已经存在几万年，社会价值观念也已经有几千年，当代生命和社会观念也已经有几百年，所以，用原创观念来包装自己的艺术，大多属于谎言，是为自己的虚假行为壮胆。尤其是抽象艺术，本质就是无观念的宇宙形式，你硬要装进一个观念，那也只是将抽象艺术从天上拽到人间的“下嫁”行为，是一个抢着要“嫁妆”的功利行为。“伟大的、天上的”抽象艺术是最不应该具有社会化功利要求的，否则就有欺世盗名之嫌。

奥利瓦用“伟大的”与“天上的”赞美之词来形容中国抽象艺术，不管是讨好中国人，还是真心赞美，我们都接受得心安理得。只是，他的赞美是一厢情愿，是主观的审美评价，不是客观标准，更不是权威认证。抽象艺术的价值标准不能够仅凭主观审美判断来决定好坏。前几年在英国发生一个笑剧，一个著名的评论家赞美即将在一个画廊展出的抽象画时，用了一个极端的评价，称这些画具有伟大画家提香的气质和风格，结果这些画是一个两岁小孩的涂鸦，造成天大的笑话。奥利瓦的“伟大的天上的”赞美，也是中国抽象艺术前所未有的赞誉，我们在“受宠若惊”之余，一定要保持足够的警惕，免得中了他的糖衣炮弹。

奥利瓦曾经对中国当代艺术走向世界有过贡献，客观上他当年所推荐的当代艺术家大多都已经功成名就。他的名声使得他所推荐的中国抽象艺术会被大家看好，对他的择人标准成为“好”的标准，从而可能产生误导。他的个人选择究竟有多少艺术和学术含金量？他所选择的画家是否代表了中国当今抽象艺术的最高成就？他们的绘画风格是否代表了中国抽象艺术的方向？这些问题都是值得探讨的。我们没有看到奥利瓦完整的抽象艺术理论，只看到他的个性化赞美，尽管这些赞美可能是真心的,但也可能是谎言。不管是真心赞美还是谎言，审美判断是不能够替代价值判断。

2010.4