7.1　动画分镜头概述

7.1　动画分镜头概述

镜头是构成视听语言的基本单位，是影视作品表达画面内容的唯一手段。一个镜头是指摄影机连续不断的一次拍摄，代表了一种视线、一种观察事物的角度，人们所看到的事物随着这种角度的变化而变化。因此，电影工作者开始有选择地截取一个个影像的片段，并将它们按照某种逻辑关系排列起来，最终形成完整的影片。镜头的概念使电影彻底脱离了最初的活动照相阶段，从简单的记录生活的工具演变为一门新兴的艺术形式。

镜头是由画面和音响组成的一个信息单位，其职能是提供信息。单个镜头并不能表达明确的观念，镜头与镜头连接后形成的逻辑关系才是视听语言用于表达含义和讲故事的重要手段。

每一个镜头的质量形成一个总体，从而最终影响整个影片的观感。一部优秀的影片必然包含着许多信息丰富、独特准确的镜头。镜头就像建筑用的原材料，精致优良的材料是良好建筑品质的保障。学习和使用视听语言，必须从研究镜头开始。

7.1.1　动画分镜头的概念

动画分镜头又被称为分镜台本或导演剧本，在动画制作过程中是重要的前期设计部分。

动画分镜头是由导演或创作者根据文字剧本绘制的动画各个镜头草图，即是将文字直接转换为视听语言形象的中间媒介，它直观体现了导演的想法和设计风格，是整部动画的蓝图，统领动画的整体效果（图7-1）。

7.1.2　动画分镜头台本概述

影视动画是由一个个场景和一个个镜头组成的。动画导演基于文字剧本，在设计出角色的造型、场景画面等许多方面之后，就得思考更为具体的动画制作计划。其中包括镜头角度、运动方式的选择，以及画面的影调色彩效果等问题。导演要以文字剧本为依据，把画面分镜头台本绘制出来，用以统观整部动画的风格全貌，这就是动画分镜头设计。因此分镜头台本的设计、绘制方式因导演的习惯而不同。

1.动画分镜头台本

分镜头台本是指在绘制分镜头剧本时，用至少一幅画面来代表一个镜头，并在旁边配有相应的文字说明，为动画将来的具体制作提供指导和参考。

由于动画片种类繁多，每一部动画片在制作的具体细节上可能不大一样，但基本步骤都是一致的，即大体都要经过前期准备、中期制作、后期处理三个阶段。动画的分镜头台本绘制就是前期准备中的一个非常重要的工作。

2.动画分镜的重要性

分镜在动画制作中起了决定性作用。它处于一个统筹的地位，集提示与依据为一体，为创作人员提供了丰富的想象空间，有利于他们更好地调动思维来实现各自的艺术构思。导演也通过分镜头设计方案的贯彻执行及反馈信息进行修改后再执行，同时它可以用来处理分镜绘制人员在前期绘制过程中出现的失误，例如运镜出现越轴、整体时间的计算误差、镜头之间的衔接不连贯等情况。

原动画的工作也离不开分镜头台本。原画师、动画师都是在仔细阅读分镜头台本，了解全片主题、剧情发展、角色性格及习惯动作、镜头处理等后，再进行工作。同样，在三维动画片的制作中，无论在Layout的制作中还是在调节角色动画时，画面分镜头台本也发挥着指导性的作用。

关于配音配乐，配音师需要根据分镜头台本上标记的台词、镜头长度等内容进行先期配音，动画师再根据声音的音轨做动画，人物和声音与口型相匹配，这样动画情节才有更好的衔接。

总而言之，动画的分镜头是动画正式制作前对镜头画面的设计，通过一系列形象化的动作和图像直观地表述着文学剧本。动画分镜头台本不论对中期的制作还是对后期的声画结构、声音创作、画面剪辑、全片长度和经费预算等，都具有十分重要的作用。

3.动画分镜头台本中的标志

动画分镜头是动画制作中非常重要的前期工作，它直接影响着整部动画的制作，所以动画分镜头台本需要详细的说明注解，以便更清晰地表述导演的想法和风格。由于信息量庞大，因此分镜头台本中会采用很多标志或字母去代替长段的文字叙述。

分镜头台本中常用的标志如下：

SC（SCENE）场景

BG（BACKGROUND）背景

O.L（OVER LAY）前层

U.L（UNDER LAY）中层间的景

HOOK UP 连景

S/A（SAME AS）兼用

OUT /O.S（OFF SCENE）出画

IN /I.S（IN SCENE）入画

BLUR模糊

POS（POSITION）位置，定点

CYCLE 反复动作

TR（TRACE）同描

BLK 眨眼

PAN 移动

P.D（PAN DOWN）下移

P.U（PAN UP）上移

FOLLOW PAN跟移

TRUCK IN（OUT）镜头推入、推出(https://www.daowen.com)

ZOOM IN（OUT）快速推入（推出）

ZOOM CHART 镜头推拉轨迹

ZOOM LENS 变焦镜头

S.S 画面震动

C.W 顺时针旋转

C.C.W 逆时针旋转

LIFT 倾斜角度

FADE IN（OUT）画面淡入（淡出）

WIPE 划镜

SE 音效

V.O 画外音

EFT（EFFECT）特效

4.动画画面分镜头台本版式

分镜头稿纸的版式各种各样，不同的只是分镜头稿纸样式的差别，但不外乎横式和竖式两类，一般欧美多为横排（图7-2）、日本多为纵向5格（图7-3）、中式多为纵向4格（图7-4）。

7.1.3 分镜台本制作的形式

最常见的动画分镜头台本形式是在分镜纸上用铅笔绘制镜头草图并配合相应的文字说明。有些还会制作彩色版的分镜，突出光影和色彩的应用。

而现在的动画已经是一门非常庞大的艺术，按照它们的应用范畴大致可分为电视动画、剧场版动画、动画广告、实验动画及网络动画五种类型，不同应用类别的动画应用不同的分镜头台本。分镜头设计师掌握这些不同应用类别的动画分镜头台本的特点，便能创作出好的动画作品。

1.电视动画

电视动画是指在电视上进行连续播映的动画作品，又称为TV动画（图7-5）。其制作量大、人力资金投入少，要做出好的效果是有一定难度的。

电视动画的分镜头设计一般大量使用中近景、中前景，通常采用切镜头这种方式和侧斜拍、正侧拍的拍摄角度。

2.电影动画

电影动画是指在影院公映的动画作品，又称“剧场版”，片长一般为90分钟，制作成本普遍高于TV动画，画面精度更高，角色动作更流畅，大场景画面更多（图7-6）。

电影动画有相对充裕的制作时间和资金，所以设计师对镜头的设计自由度较高，可以完成得比较精细。同时，它也要求结构严谨规范，工艺精密。

3.动画广告

现代广告中经常穿插着一些动画画面，如图7-7所示。在表现一些实拍无法完成的画面效果时，就要用动画来完成或两者结合，如广告用的一些动态特效就是采用3D动画完成的。与传统广告相比，动画广告更为生动，夸张的艺术风格可以取得更好的商业效果，同时也更具有吸引力。

4.实验动画

实验动画通常是用于非商业性的动画作品（图7-8），因此镜头的设计也就更加随意，追求个人风格及创新的镜头处理。

5.网络动画

网络动画主要是指Flash动画（图7-9）。其相对于传统的二维动画的最大优势就是元件的应用，其表演可以称为皮影风格。Flash动画要求有效地利用原件，缩短制作周期，多采用平视水平视角，尽量减少大角度的俯视、仰视等镜头取景，人物动作设计简洁、直观。