二、地方戏

1. 松桃傩戏

松桃傩戏是第一批国家级非物质文化遗产。傩戏起源于远古时代，在民间有的称“还愿”（即傩堂戏），被誉为戏剧的“活化石”，在铜仁乃至全国部分地区广为流传，比较完整地保留了下来。铜仁被美誉为“中国傩戏之乡”。傩戏是傩堂戏的主体部分，有正戏和插戏之分，共有80多支，其中正戏16支。除傩戏之外，一般还要进行傩技（土家人称绝活）表演，项目由主家与坛班约定。在举行傩事活动前，土家族老师都要精心布置一个傩坛（傩堂），所以傩堂戏又称傩坛戏。傩坛布置精致，集编扎、剪纸、染印、绘画、书法、建筑等艺术于一体。

2. 德江傩堂戏

德江自古为土家族等少数民族聚居之地，特殊的地理位置和历史沿革，使德江傩堂戏不仅源远流长，而且保存十分原始和完整，被专家学者誉为“中国戏剧活化石”。德江傩堂戏又称傩戏和傩坛戏，土家人叫“杠神”。它是一种佩戴面具表演的宗教祭祀戏剧，也是一种古老的民族民间风俗文化活动。它源于古时的傩仪，是古傩的一种。汉代以后，逐渐发展成为具有浓厚娱人色彩的礼仪祀典。德江傩堂戏具有历史学、民俗学、宗教学、戏剧学等多学科学术研究价值。

3. 思南花灯戏

思南土家花灯音乐有浓郁的民族风情和地方特色。曲调分灯调、正调、杂调、小调4大类，传统的有24大类曲牌。土家花灯曲调繁多，风格各异，各地有不同特色。土家花灯音乐的传统伴奏乐器不多，但曲牌丰富。传统的乐器有马锣、大锣、二胡、月琴、三弦、折以鼓等。锣鼓诙谐活泼，它使用的锣不仅比一般的锣大，而且比一般的锣厚，声音坚实洪亮，远播力强，泼辣热烈，抨击时能发出“卜音”，给人以乐观、坚实之感，所用的马锣刚脆，声音尖而美，有跳跃之感。常用的锣鼓曲牌有“单打五”“双打五”“凤点头”“鹰拍翅”“牛擦痒”“马咬牛”“长路眼”“金线吊葫芦”和“四面进”等。(https://www.daowen.com)

4. 贵定苗族芦笙长鼓舞

苗族芦笙长鼓舞是生活在云雾山中的苗族同胞用于欢庆丰收，庆贺太平，祈福纳财，欢呼胜利的艺术表现形式，其追求的是要达到一种群体狂欢的生活和艺术效果。表演时，以苗家自制的长约2米左右，重约10千克的青铜大号吹奏为先导，然后用力敲打重达100来斤（50千克）的木制牛皮长鼓，苗家小伙则在表演场地周围各自吹响手中的芦笙，瞬间，身着节日盛装的苗家少女像一群群离巢的百鸟，欢呼着涌向场地中央，手拉着手，肩并着肩，前后左右用脚踏式的舞步跳动。表演苗族芦笙长鼓舞时，要用腰部和脚部的力量，在极为规范的舞步串连上，讲究的是群体力量的释放和谐合。整个表演，动作简朴，大方有力，鼓点激越，号声浑圆，芦笙悠扬，舞姿奔放，可谓是金戈铁马，大河奔腾。人文、历史、艺术界专家学者均称赞其为云雾山中的西部劲舞，是中华民族舞蹈艺术宝库体现“狂欢”的活化石。

5. 平坝屯堡地戏

平坝屯堡地戏被列入国家非物质文化遗产名录。脸子是地戏的重要道具，地戏是明朝军队征战云南、贵州时留下的文化遗产，被称为“中国戏剧活化石”。面具用白杨木雕刻，大小与人的面目差不多，造型分为五色相，即老将、文将、武将、少将、女将。老将雕刻讲究年龄气质，文将讲究气质儒雅，武将讲究面相威武，少将讲究英俊潇洒，女将讲究秀色妩媚。屯堡地戏是平坝屯堡文化的重要组成部分。地戏是由军傩发展而来的，因其古老的原生状貌，被著名戏剧家、文学家曹禺称为“戏剧活化石”。地戏多采用说、唱、结合的形式，穿戴古代服装、脸子和锦鸡羽毛，手拿兵器道具。

6. 镇宁铜鼓十二调

布依铜鼓是布依族古老的打击乐器之一，属于珍贵的民族文化遗产。它是用青铜铸造而成的，常与唢呐、皮鼓、大镲、铙钹、锣木棍混合敲击吹奏，基本保留了古代乐器的演奏风格，具有布依族的民族特色。