古装人像的摄影技巧
现在，我们常常可以看见汉服与汉元素两个概念。汉元素服装是指经过现代人的改良，发展得更适应现代生活的汉元素时装，而真正意义上的汉服则是依循传统形制，未经改良的。汉服经历朝的继承与发展，形成了完善的衣冠体系。汉服的款式有：曲裾、直裾、高腰襦裙、襦裙、圆领袍衫、褙子、朱子深衣、玄端等。
(一)模特选择
汉服是中国古代服饰，十分适合所有中国人。不同的人可以穿出不同的感觉，或儒雅，或端庄，或高贵，或英气，或雅致。因此，摄影师在模特的选择上范围就十分宽泛，大体上来说，鹅蛋脸、杏仁眼、柳叶眉，轮廓不深，五官小巧可爱的人更有古韵，但总的来说模特适合摄影师想要拍摄的风格才是最重要的。
汉服人像照片
(二)发型及妆容
由于汉服形制众多，大家在做发型之前可以根据准备的服装形制查阅资料，准备相应的发型即可，这里就不多做赘述。
妆容方面，男士汉服妆容以眉妆为主，主要打造“剑眉星目”的感觉，底妆可以没有，如果需要底妆也一定要轻、薄，不需要特别白皙，以均匀肤色为重。女士妆容更加多变，底妆要白皙轻薄；眉毛是汉服妆容里十分重要的，一个好的眉妆才能真正展现出古典气质，可以选择画具有古典气息的小山眉、柳叶眉等。汉服妆容里，腮红非常重要，不同朝代基本上有自己独特的腮红打法，摄影师可以提前查阅相关资料，如果对这种细节要求不高，那么根据模特本身脸型特点涂腮红也可以，唯一要注意的是腮红需要重一点的妆感。古代的唇妆，可以挑选任意一个朝代的唇妆，也可以选择当下比较流行的唇妆，颜色方面正红色更适合一些。
(三)场景选择
古装人像摄影场景的选择比较有局限性，稍有不慎就容易拍摄得不伦不类。最好的拍摄场景需要以古典的场景为宜，如北京故宫、颐和园、苏州园林等，其次是各地的影视基地中的古代场景，或者各大古镇。此类场地因为十分著名，所以游客很多，如果想要有理想的环境拍摄，可以选择清晨时分出门拍摄，能避开大部分人群。除此以外，还可以根据主题需要选择野外、山林、荒漠、河边、雪山等地。需要注意的是，在拍摄的过程中一定要避开与主题有冲突的现代元素，如电线杆、柏油路、空调外机等，以免穿帮，在前期实在无法避开的情况下，只能通过后期软件将其处理掉。
(四)道具选择
选择好拍摄场景后，可以根据场景准备相应的道具。例如选择园林，就可以准备古琴、萧、竹简、线装书等比较有生活或艺术气息的道具；如果选择古镇，则可以选择灯笼、许愿灯、团扇、面具等道具；如果选择自然景观，则可以选择剑、笛子、折扇、油纸伞等户外使用的道具。
(五)拍摄技巧
1.模仿水墨画拍摄环境人像
汉服的人像拍摄和现代人像拍摄在表现手法上有很大的区别。现代人像拍摄时为了突出人物常常会把背景虚化，但汉服人像不仅要注重人物的古典韵味，还需要将人物与环境相结合，以获得更加唯美的意境。如模仿水墨画的风格，就要用适当的留白来拍摄人与环境的关系。例如让模特泛舟湖上，独自一人站在船头，可以拍摄出遗世独立的意境；山峰之上，模特立于山巅，放一个烟饼或者等待云雾半遮半掩住人物后面的山峰，此时拍摄人物侧面，模特前面进行大量的留白可以拍摄出世外高人的感觉。
2.拍摄有情绪的人物特写
古装人像拍摄需要拍出一定的故事感，让观众从静态的照片中可以联想出一个故事。想要达到这种效果，人物的情绪展露就十分重要。人物的动作、情绪要连贯合理，与环境要和谐统一。例如揽镜自顾时，可以有顾影自怜的情绪，也可以有伤怀时光的情绪。情绪不仅仅表现在眼中、表情上，还可以表达在肢体语言中。凭栏而望时，可以有期待的情绪、欣喜的情绪、失望的情绪等，观众看到照片时就会产生想象，在脑海中编织出一个故事也是有可能的。
有情绪的古装人物照片
3.利用道具增添氛围感
古装人像摄影由于情绪很重要，但是如果没有依仗，情绪凭空而来，会让人觉得情绪有些空洞虚假。此时需要利用好道具，增添整体氛围，让情绪变得有所依托。例如，如果要表现一个思念亲人的场景，可以让模特手执书卷却不看，眼神看向别处做愣神状，案几上摆放一个灯笼营造灯光氛围，给整个画面打上一层温暖的光。这种表达方式就比凭空让模特摆出思念的表情更有说服力。
作业与思考
(1)根据所学知识拍摄一组古装人像照片，每组作品至少10张。
(2)你认为汉服人像拍摄与旗袍人像拍摄有无共同之处?它们最大的区别有哪些?