歌剧艺术的基本特征及概念

歌剧是发源于欧洲，盛行于世界的综合类戏剧艺术。当代盛演不衰的大部分是意大利、德国或者法国的经典作品，如《魔笛》《卡门》《茶花女》《图兰朵》《蝴蝶夫人》等，我国近现代也创作了很多优秀的歌剧，如歌剧《江姐》《野火春风斗古城》《张赛》等。对于中国人来说，歌剧应当怎么看、怎么听，可能会使大家感到困惑。在掌握了欣赏歌剧的常识性知识之后，我们便能轻松地踏入欣赏歌剧艺术的殿堂。

“歌剧”一词是世界所通用的“opera”的译名。歌剧是以音乐为中心要素的综合性艺术，也可称之为“音乐戏剧”。歌剧还包含如诗歌、文学脚本、舞蹈、舞台美术（舞台装置、服装、灯光、照明）等的多种艺术要素。

歌剧与戏剧有所不同，它是以能够浸透灵魂的歌唱为主，再配合戏剧的语言，是种综合性的艺术。没有歌唱，就不能称之为歌剧。歌剧中的唱段，往往是剧中人物在剧情的发展过程中不唱不足以表达人物的内在感情，不唱不足以表现戏剧冲突时的产物。因此，歌剧这种综合性的艺术，必须是以歌唱为主，辅之以戏剧语言。虽然戏剧也是在一定的时间和空间进行的一种艺术，也包含文学（剧本）、音乐（配乐）、舞蹈、美术等多种因素，但是戏剧艺术的主要表现手法是语言和动作，演员通过台词和肢体动作、表情神态的表演，来表现故事内容和具体情节。