工艺美术运动
工艺美术运动的设计理念约在1880~1910年盛行于英国。线性美感是其显著的特征。该运动发端于对工业革命和工业化大生产的反对。它主张回归匠心手艺和创意的独立性。这一理念蔓延到了整个欧洲和美国。
设计师兼作家威廉·莫里斯(William Morris)和理论家兼评论家约翰·罗斯金(John Ruskin)是两位最具影响力的人物。莫里斯以其纺织和壁纸图案设计闻名,他重视匠心手艺和材料的自然美。罗斯金则对艺术与社会之间的关系更感兴趣。
到了19世纪80年代,莫里斯已经成为国际知名且商业方面成功的设计师和制造商。新公会和社会开始采纳他的想法,首次提出在建筑师、画家、雕塑家和设计师之间推出统一路径。在这种情况下,他们将工艺美术的理想带到了一个更为广泛的公众面前。
19世纪90年代,阿瑟·莱森拜·利伯帝(Arthur Lasenby Liberty)——利伯帝百货商店(英国)的创始人,开始对从工艺美术运动和新艺术运动角度做设计产生兴趣。(https://www.daowen.com)
1899年,首饰设计师阿奇博尔德·诺克斯(Archibald Knox)开始为利伯帝设计,他的作品受到了工艺美术运动的影响。
19.阿奇博尔德·诺克斯为利伯帝设计的作品,也是英国工艺美术运动的代名词。