浅谈中国汉语诗词发展与创新
古往今来，中华民族在源远流长的历史进程中，创造一系列诗词载体。今天的新中国、新时代，也必然会结出这种新的文学硕果。这是物质文明与精神文明完美结合的具体表现之一，即所谓文以载道。古往今来，可圈可点。
一、中国汉语诗词发展主要阶段
（一）史前阶段据说是黄帝时期《弹歌》歌谣
汉代赵晔《吴越春秋》记载原诗：“断竹，续竹，飞土，逐肉。”此乃一说，有待考证。同样，值得商榷的还有《诗经》以前《风雅逸篇》（杨慎著）、《风雅广逸》（冯惟讷著），以及《诗经》前集十卷《古逸》。
（二）古体诗阶段
涵盖诗经体、楚辞体、乐府体、古绝。
《诗经》收集了西周初年至春秋中叶期间诗歌，是我国最早的一部诗歌总集。大部分四字一句，一字称一言，故四字一句叫作四言诗，亦有少量五言一句。有部分句子长短不一，称作杂言诗。三百年后战国时期流行的诗歌《楚辞》，为六言诗走向成熟奠定了基础。四言诗到汉代逐渐被五言诗取代。
古体诗押韵、换韵相对自由。虽不受格律、平仄限制，但亦有讲究，这里不再赘述。
古体诗体派繁多，分先秦、两汉、魏晋、南北、唐宋、金元、明清等诗体，产生了许多脍炙人口的佳作。
（三）格律诗阶段
格律诗，即近体诗或今体诗。现在很多人把自由体诗，称之为近体诗，这是错误的。近体诗说法至今已经存在一千三百多年。格律诗萌芽于南朝齐梁，形成于初唐，定型于盛唐。格律诗是律诗、绝句之统称。
（四）宋词阶段
宋词有别于格律诗。长短句有具体格律要求，按节拍、词牌歌唱。始于梁成于唐，宋代鼎盛。糅合燕乐、民歌于一体，是宋朝文学最高成就。
（五）元曲阶段
元曲是元朝盛行的文艺形式。分为散曲、杂剧。元曲有格律定式，其句式、字数、平仄都有固定要求。曲韵按《中原音韵》，允许在定格中加衬字，适当增句，平仄通押，对仗宽松，有一定灵活性。
（六）自由体诗阶段
“五四”新文学运动发展、壮大起来的新诗。与古典诗词彻底分道扬镳。特点是突破以往诗词所有藩篱，作者情感决定形式，旗帜鲜明地表达对传统文化叛逆、切割。堪称人民群众创作里程碑。
综上，中国汉语诗词大致为这六个主要阶段。其中，史前诗、古体诗、格律诗、宋词和元曲，可以统称“古典诗词”。鉴于格律诗、宋词和元曲都讲格律，在此称为“格律诗词”。新诗就是“自由体诗”。
在考古尚无新发现前提下，中国汉语诗词发展轨迹大致如此。
二、格律诗词与自由体诗基本区别
史前诗有待进一步考证。以《诗经》《楚辞》为代表的古体诗地位稳如泰山，属于中华民族文化基因之一，影响深远；格律诗词一脉相承、璀璨绚丽；自由体诗朴素自然、情感奔放。
新文化运动引发格律诗词与自由体诗水火不相容，矛盾焦点就是写作的受束缚程度。
（一）格律诗词大致要求
1.必须平仄：字平仄交错、句平仄对立、联联相粘。
2.严格押韵：通常在二、四、六和末句。长律亦然。
3.讲究对仗：有工对、宽对、流水对、交错对、借对和扇对之分。颔联和颈联要完全对仗。长律亦然。
（二）自由体诗没有要求
1.字数行数：没有限制。
2.平仄相粘：完全摈弃。
3.用韵自由：可有可无。
三、目前格律诗词与自由体诗发展现状
纵观我国格律诗词萌芽、兴起、完善，都和当时社会大背景，即社会兴衰、民族融合、经济起伏、百花齐放等分不开。
（一）格律诗词现状
时至今日，格律诗词创作大多滥调套语、无病呻吟；江河日下、后继乏力。格律严谨和人为忽视等原因，使作品伤痕累累、步履蹒跚。
1.平仄相对。犯规写作会遭到口诛笔伐，直至撤回作品并道歉。
2.宽韵窄韵。需要专门工具韵书规定，不敢越雷池一步。
3.对仗工稳。即严格对偶，杜绝伪对联。(https://www.daowen.com)
4.入声字牢记。古汉语与现代汉语发音有极大区别，入声字属于仄声。
5.纠错水平。避孤平、讲拗就等。
6.格律诗词教学滞后。主要表现在义务教育缺失诗词曲律基本常识，屡见用白话文创作格律打油诗。
7.翻译任性随意。舶来语言极少见“胡笳”“钢琴”等为我所用译词。
由此，造成当今格律诗词原创寥寥。内行互撕、外行不屑。部分作者不明就里，凑够字数冠以“七律”“水调歌头”，等同雪上加霜。
（二）自由体诗现状
自“五四”运动以来，借鉴西方写作特点，吸收民歌俚语，产生强大生命力。作者不识字口述也行。作为现实艺术表现形式，极大满足人民群众精神食粮和形势需要。现在的自由体诗，属于《诗经》《楚辞》古体诗现代版的大白话长短句，数量多、经典少。
1.用韵。轻车熟路用些许，信马由缰韵多余。
2.行数。属散文断行，反之亦然。
3.平仄。完全摒弃平仄，缺失汉字抑扬顿挫声律美。
4.地位。在正规场合演讲，引经据典或摘取古典诗词精华，可起到画龙点睛和承上启下的作用，彰显泱泱大国华夏文化。自由体诗自叹弗如。
5.映衬。艺术具有共存共荣特点。格律诗词是一串中国汉字珍珠项链。在书法、国画、篆刻和对联等传统艺术创作中，也是其内容重要表现之一，相得益彰，不可或缺。自由体诗完全处于劣势，表明传统文化不认同、不接受。
6.内涵。自由体诗通俗易懂，时代感强。
目前，自由体诗流派荒诞离奇犹如过江之鲫，作品简单直白佯装扑朔迷离。脱离了时代审美标准，成为风景这边独好的“圈子文化”。
四、“吉”发展趋势
格律诗词与自由体诗形成今天的楚河汉界，能否消融彼此矛盾，各取所长，创造另外一种诗词表现形式？
集格律诗词与自由体诗优点之大成，“吉”作为一种文学新表现形式，早已登临中国文学舞台，只是很多原创作者本人不知道。
（一）产生背景
1.国家安定、衣食无忧，由此派生良好教育。国学渐兴，互联网检索、人工智能创新等，夯实当代人对诗词不懈追求的基础。
2.衡量情商指数表现，在于运用艺术多寡深浅。其中许多从事诗词创作者，在现代生活快节奏下，经典传承，提高汉字的推敲水平。
3.史前诗、古体诗是“吉”之鼻祖。宽松的创作，实际上就是“吉”发展的源头活水。
（二）写作特点
任何艺术，秉承没有规矩不成方圆的创作特点。但只要做到以下几点，就可娴熟写作。
1.字行。均不限制。
2.平仄。第一行字与第二行字平仄相对或基本相对，不纠结完全相对。第二行字与第三行字平仄相同或基本相同，不拘泥完全相同。以此类推。可基本上达到汉字朗朗上口声律美。
3.用韵。按汉语拼音韵母为韵，一、二声为平声，三、四声为仄声，分平声韵、仄声韵，亦可转韵。
4.对仗。体现驾驭对联能力。不提倡因字废意。
5.“吉”名称使用。按作品诗词每行字数长短，标题可为《长短吉 思量》；借鉴格律诗词，标题可为《声声慢吉 樱桃结》《七言吉 清源》，或其他标题。
五、结论
为什么“吉”是格律诗词体裁外的一种新诗词表现形式？
《论语》有“名不正则言不顺，言不顺则事不成”。概莫能外。
（一）体裁有别于格律诗词和自由体诗。
（二）按诗、词、吉，发展之时间顺序，三个名词韵母相同，属传统文化一脉相承。
（三）创作既没有格律诗词难度，又有自由体诗不羁，是两者统一。
按照《说文解字》：“吉，善也。从士口。”
汉 拿
2018年春节