凄楚俏美大钟馗

由裴艳玲先生创作并演出的河北梆子《钟馗》，是一部经典之作，具有强大的艺术生命力。这部20世纪80年代为鞭挞社会官场不良风气而创作的剧目，充满了理想主义色彩。这出戏本身也体现了裴先生自身性格的一些印记：刚烈、耿直。曾在《燕升访谈》的电视节目里，在主持人白燕升的解读中体会过 《行路·送妹》两折中鬼卒的表演和剧终时钟馗三声含泪长笑的万千滋味，从此，借助视频反复欣赏聆听裴先生的原唱，百听不厌，并对人间兄妹情、朋友知交情有了深刻的理解。

2021年办过文惠卡后，欣喜地发现河北梆子名家吴桂云和郝世超要来天津中国大戏院演出 《钟馗》。虽然对这两位演员不甚了解，但凭着对裴艳玲先生的敬仰和剧目本身的魅力，立刻在网上提前两月预订了戏票。

2021年5月16日中午，在购买了照相功能强大、像素较好的新手机之后，我和闺女进入剧院。一开场，舞台布景一下子就把钟馗贫寒的家境，兄妹相依为命的气氛营造了出来。第一场《惜别》兄妹别离的唱腔低柔婉转，牵引着观众的情绪，台下寂静无声，都沉浸在剧情里。

《殿试》一场，吴桂云饰演的钟馗上场，现场以“梅花”为题，边唱边写。女儿瞠目惊讶，忙拿手机把整幅作品拍了下来。那耳熟能详的“不以颜色媚于斯”赞美梅花高洁品格的短诗，听来别有一种意境，既是对梅花的赞美更是对奸佞当道的一种愤恨和鞭笞。

《行路》一折，钟馗夜行回家，众鬼卒陪伴，一蹇驴儿骑行，星光照，翻山越岭。这一折表演，充分体现了以“歌舞演故事”的戏曲的魅力。武戏演员得多少年的功底才能演绎这样的经典之作，这几个扮演鬼卒的演员在几米的高“山”上摆出不同的姿态后要利落地从上面翻下来，之后还要再接着几个串儿翻或连着其他的扑跌；挑担的鬼卒要挑着担子从“山”上翻下来，落地之后担子不晃不散，稳稳当当。扮马童的鬼卒引着郝世超扮演的钟馗骑着驴翻山下山，毫无闪失。鬼卒和钟馗同行，喜悦开怀的可爱形象一览无余，伴随着欢快的音乐，透着俏皮、轻松、美滋滋。(https://www.daowen.com)

“来到家门前，门庭多凄冷，有心把门叫，又恐妹受惊，未语泪先淌呵暗呀暗吞声”，这么简单的唱词，配上凄婉无限的唱腔，表达了钟馗来到家门口的百感交集和爱妹之情。全场又是一片寂静，观众心里也随之落泪。

不得不说全剧结尾的高潮，各个角色全部上场，一起烘托钟馗嫁妹、送妹热烈又俏皮的场面。乐队的伴奏也是极尽风采，舞台上钟馗和鬼卒全然释放心情，开心欢唱舞蹈，把心底最美、最爱、最俏的情绪完全展现出来。台下看戏的观众包括我也情不自禁地跟着手舞足蹈，与舞台同美同乐。如此高兴热烈的送妹场景，就是一个目的，为钟馗从此离别妹妹的大悲情绪做足了铺垫。大喜伴大悲，大喜大悲动情处，钟馗的三声含泪长笑和妹妹那“哥哥、哥哥”的呼唤，撕裂长空。我的眼泪禁不住落下来，内心已是翻涌如潮。最动人处也便是那人间亲情的诠释和体现。

剧终，散场，我和女儿久久不愿离去，耳畔尽是钟馗长笑的余音。剧终，谢幕，在热情的天津观众的要求下，吴桂云返场再唱了段“南北和”，又是酣畅淋漓。

两场河北梆子的演出结束了，我想：这两出戏终于传承下来了，经典给人们带来了无比的喜悦。我和同事说，我感觉幸福至极。我很高兴，我的女儿能喜欢，看来她的审美又有了提升。我告诉她，有这两出戏垫底，你大概会有一段时间看不上其他的戏了。我希望能再有机会带她走进剧院，开启更为美妙的审美愉悦之旅。我们在期待。