序
序
这是在一次电影美术学会召集的活动时,同行、老友、原北京电影学院美术系主任、教授吕志昌告诉我:他正着手撰写一部有关电影美术设计的专业教材,并郑重地约我届时为该书写“序言”。我为即将又有一部专述电影美术专业基础理论著作的诞生而高兴,但同时又为受邀为此书写序而有些诚惶诚恐。
就我个人而言,是从没有给人著作写过序言什么的。正如周承人所著《电影美术导论》书中“自序”讲到的:众多电影美术师大多是“作而不述”的那种人。但自己并非属于那些著名美术大师有着显赫的艺术创作业绩而“作而不述”,而是实感虽有多部影片的工作经历和多年的创作实践,但仅仅是对自己或某一部影片中的美术造型设计的创作成败做经验之谈尚可,而就电影美术设计这一专业课题,从实践到理论,系统而概括地全面阐明其创作中的诸多方面问题,作出较有深度的学术性理论探讨,则实难胜任。
当今,面临跨入21世纪之际,国内外电影、电视艺术创作事业均伴随着世界科学技术、文化的进步而迅速发展着。仅就国内所知,在许多省、市的大学教育课程中,纷纷开设了有关影视专业的学科,以适应新时期电影、电视艺术发展的需要。作为影视艺术创作中的一个重要创作部门,影视美术造型与影视艺术创作的发展紧密关联,它的提高与滞后,必然影响着我国影视艺术发展的成败。因此,有关影视美术造型艺术的理论著作出版,提高对该专业的理论与实践的研究、探讨,增强认识这个专业在影视艺术创作中的作用,随着时代的发展,改变和更新对专业固有的认识和观念,给予它在影视艺术中的准确定位,是现实客观发展的需要。
何谓“电影美术”?
这是个经常被业外人士和美术界同行询问的问题。要弄明白这个问题,就不得不先简略地谈谈我对电影艺术的理解。
电影艺术(或称“影视艺术”更全面些)是一门综合性艺术,也可以称为一种视听艺术。它综合了文学、绘画、戏剧、音乐等诸艺术因素于一体,创造出一个崭新的、以视觉为主的视听形象,通过人的感官去欣赏和感受,为影视形象艺术服务。其中,影视美术又是一门纯视觉感受的艺术,在电影艺术中,对影视作品的造型起着决定性的作用和影响。
电影美术,属于造型艺术范畴。
电影美术是电影这门综合艺术中的重要组成部分。它是构成一部影视作品(影片、电视剧)造型的重要因素。它的造型作用则在于把银幕(荧屏)画面中的色彩、线条、形体有机地结合起来,增强影视剧作中的形象逼真性、典型性、运动性,用可视形象去触动、感染观众。
造型艺术,就是用一定的物质材料塑造可视的平面或立体的形象,来反映客观世界具体事物的一种艺术。影视美术可以称为造型艺术,通俗地讲,即把影视文化剧作中所表现和描述的人物、事件,从文学形象转变为可视的、立体的艺术形象,通过银幕和荧屏展示给观众。这种“转变”是运用电影美术自身的各种表现手段,包括绘画的(线条、色彩、构图)、雕塑的(化妆造型、服装、道具、布景等)诸种工艺的表现手段,经过电影美术师的设计、组织得以体现的。
诚如本书作者在“引言”中所讲的:
电影美术从其终极形式来讲,它是一种银幕造型艺术,是创造“运动中发展的造型形象”。
电影造型是时间与空间、即时空复合的,视觉与听觉即声画兼容的艺术形态。
电影美术是创造影片银幕形象的造型手段之一,而不同于画家完成一幅绘画作品,是独立的造型手段。
电影美术的创作方式属于二度创作,它要以造型手段完成剧作任务和要求,美术师将成为把那剧本的文字叙述变为造型形象的第一人。
在电影、电视的银幕和屏幕画面上,人们是看不到一般概念上的那种绘画形象的。因此,影视美术中各部门的工作以及影视美术师在影视剧作中的造型作用,通常不为外界甚至影视界业内人士所了解和认识,给予应有的重视。近年来,随着影视艺术的发展,由于影视美术在造型上,对人物造型、空间表现(尤其在对重要的、特定的历史环境景物的再现)的设计、组织,以及在生产过程中与各创作部门的协调合作,使得它正日益为外界所重视。
何谓“电影美术”呢?简而言之,即一部影片或电视剧,在银幕、荧屏上所能用视觉看到的一切,可以讲无处不有影视美术的存在。
在我从事电影美术创作活动的数十年中,感受最深切的莫过于对电影美术造型艺术本身的认识和理解。从上面浮光掠影般讲述的几点不成文的感受中,不难看出本人在认识和理解上尚显肤浅,由于历史的缘故,影视美术乃是经历了漫长的时光,通过创作实践,在失败多于成功的磨炼中逐渐明确和获得的。
本书作者吕志昌教授是新中国成立初期最早被国家派往苏联学习和进修电影美术专业的学子。学成归国后,适逢北京电影学院成立,即执教电影美术专业。他与新老电影美术家共同努力,开拓了中国电影美术教育的历史。经历数十年的教学研讨和参与影视剧作的生产创作实践,积累了丰富的教学经验,在不断完善电影美术专业课题教材的同时,对有关电影艺术、造型艺术的电影美学观念等方面的学术理论也进行了大胆有益的探索。作者在书中引入的大量丰富翔实的史料素材、影片例证,全面系统而翔实地阐明了有关电影美术专业的论述。本书对电影美术造型艺术的构成、电影美术艺术特性的造型表现等基本原理,都做了深入浅出、脉络清晰的讲述和论证。本书不论是对于业外人士、影视爱好者了解和关注影视美术专业来说,还是对有意进入影视界从事影视美术这一行业、用作教材学习的人来说,都不失为一部知识、理论、实践兼备的专业书籍。
寇洪烈
2000年11月