小结

作为一种文化传播媒介和艺术符号，早期的中国动画承担着文化传播的功能，立足于传播民族文化，无论是造型还是场景都带有强烈的民族风格。享誉世界的中国动画片《大闹天宫》，其角色和背景设计、动作、音乐都充分借鉴传统造型和戏曲的独特风格，著名影评家凯恩·拉斯金评论道：“这部影片可以和《圣经》中的神话故事以及希腊的民间传说媲美。它们同样充满了无穷的独创性、迷人的事件、英雄式的事件和卓越的妙趣。”

随着国外漫画的不断输出，日本漫画和美国漫画强烈地冲击着中国动漫，但同时也促进了中国二次元群体的成长。在20世纪和21世纪交替之际，文化变迁与全球化进程不断加快，世界动漫的影响已经悄然融入中国动漫。随着时间的延伸，这种影响的痕迹越来越难以辨认，恰如大冢英志在《“御宅”的精神史：1980年代论》一书中所说：“在复制的尽头将会产生独创性。”从初期的模仿到后期的独创，中国动画在“寓教于乐”与“娱乐至上”中不停徘徊。关于中国动漫的自定义发展，《我为歌狂》和《哪吒之魔童降世》清晰地告诉了我们答案。中国动画正在以崭新的、丰富的面貌展现在观众面前，中国的二次元群体也以其独特的形式展示在我们面前。

以动漫产品为主导的二次元文化在欧美和日本从次文化变成了主流文化。漫威是美国标志性的文化名片，是以漫画为基础、以电影为表现形式的二次元文化，风靡全球。在日本，二次元文化渗透于人们的日常生活中。中国的二次元人群绝不是只在B站（bilibili）和A站上刷弹幕而已，腾讯漫画《我叫江小白》，漫画和动画的总体点击量超过83亿次。在政府的参与和支持下，中国动漫的市场布局已经做得相当大。相信在不久的将来，以动漫为内容的二次元会发展得更加完善。

表3-2　中国二次元文化发展简表