清代陶瓷的审美取向
从清末倡导的“新学”到20世纪早期的“新文化运动”，思想先进的知识分子大力宣扬西方的科学精神和个体价值的重要性。科学促进工业生产技术的改进，而对个体价值的尊重则激发了人的自觉意识，以及实现其自身潜能和自身价值的积极性。这种文化上的变迁，打破了传统价值体系中的各种束缚，重新建立起对于知识、技术、商业以及个人的社会成就等的价值观念。20世纪早期，陈独秀、胡适等人推动的白话运动和文学改良，更加明确了通俗、平易和抒情的文学审美特征。在这种新文化氛围中，陶瓷艺术创作以及审美必然受到潜移默化的影响。
在瓷艺创作方面，更多的陶瓷艺人受到了社会认同。工艺技术不再只是一种谋生的手段，还是实现自我价值，并能得到社会认同的一种职业。《匋雅》的作者陈浏认为：“骚人墨客，矜为画师而耻为瓷工，果何故耶？寄托在笔墨之表，传神与阿堵之中，固非纸绢不足以发其声也。纸绢之与瓷品其巍然并存而不至偏废者，其在斯乎”。[9]这种观念表达了对瓷工和瓷艺的肯定。20世纪早期景德镇陶瓷彩绘艺人受到各方尊重，在瓷艺创作和承担社会事务上都十分活跃。他们与政府官员和实业家一同探索研究改良瓷业的办法。1919年，景德镇制瓷艺人王琦、王大凡、汪野亭、吴霭生等200余人成立“景德镇瓷业美术研究社”。研究社以“发展美术，不守秘密，振兴国货，力挽利权”以及“热心实业，力图改良俾工业，竞美全球”为宗旨。研究社的成立对瓷器的设计、装饰和工艺技术等方面起到积极促进作用。汪晓棠、王琦、黄家珍和王大藩等人根据国家实情设计出“爱国瓶”“平民自由水具”“抵日图”等，利用传统纹饰表达了新的社会意义。其中黄家珍的“平民自由水具”设计图上题有“我中国人民屈服于专制政体之下，而无享有自由之幸福久矣。今也何日乎，非政体共和平民自由之日乎。余因有感于斯言，故特绘是图以出之”[10]。这样的题记让人深切感受到创作者个人价值和社会责任的结合。美术研究社成员还以传统瓷艺手口相授，没有专门书籍作为参考，因此提出每位社员选送代表作品，定期绘制出版陶瓷画稿，便于陶工临摹学习。这种做法延伸了清末创办陶瓷职业学校为社会普遍培养职业技术人才的精神。
在瓷艺审美方面，出现了个性化的审美品评。传统瓷艺的评价或以官窑器物为贵，或以传统文人的器物观为标准。然而，清末民初以《匋雅》和《饮流斋说瓷》的作者为代表，从自身审美品位出发，对粉彩瓷艺做出了个性化的评价。如《匋雅》说：“古董家每矜言康熙硬彩，而薄雍正之粉彩为软彩，实则娱目怡怀，粉彩正不多让。”“厂人昔轻粉彩，谓其易于残蚀不能耐久，其实硬彩性刚，正亦时虞剥落也。世有鉴家当不论彩之软硬，但能完全无缺，则硬者固甚耐看，软者亦殊美观”[11]。更为重要的是，他对官窑、民窑客货瓷器并行评价，并时时夸赞客货彩画更加奇妙。他从工艺出发，对粉彩瓷作了界定，而这是最先以粉彩称谓对清宫洋彩瓷的评价。粉彩名称由此逐渐得到陶瓷学者的普遍认同，并一直沿用至今。不仅如此，他对宫廷粉彩艺术的审美品评影响深远，以至被经常引用。总之，处于文化变迁和价值重建的关键时期，《匋雅》作者的鉴赏观和审美品位代表了一种个性化趣向，并具有一种自由的世俗观念。无论是尊贵华丽的官窑器物，还是简率质朴的客货瓷器，都可以放在一起，以怡然悦目的心态品评鉴赏。
晚清民窑仍有大量粉彩瓷保留着传统彩绘工艺，但由于趋向浅绛彩的疏放，形成当时流行的没骨写意风格。这种风格受到清中期画家华嵒的花鸟画影响。华嵒的花鸟画具有既似写意，又像工笔的小写意特征，花鸟形象自然清新，个性化的情感色彩极强，对后世画家影响很大。从金品卿粉彩花鸟作品的画风和“仿华秋岳画意”题款来看，无疑是受到了华嵒的影响。南京博物院藏粉彩牡丹白头翁纹花盆，纹饰和彩绘技法都具有晚清和民国初期粉彩花鸟的典型特征。以浅淡的黑料勾出枝叶筋脉轮廓，再填绿色颜料。花头用浓重的红料赋形后，再以较大笔触在玻璃白上洗染。白头翁用黑料以深浅结合的手法勾画大概轮廓，再用粗细不同的笔法彩出身上的羽毛，整个画面笔调疏简，野趣盎然，明显不同于官窑粉彩花鸟的规范与拘谨之风。题款“富贵绵绵到白头”，与两只白头翁栖息于牡丹花枝的清晰立意相对应，表现出浓厚的民俗气息。落款为“戊戌之秋月，张子英写”。此类花鸟题材在晚清和民国初期极为普遍，彩绘风格和颜料发色由早期自然写意和发色浅淡逐渐过渡为程式化的画风和发色浓艳，民国时期这类题材较为流行。
【注释】
[1]《明清瓷器鉴定》，耿宝昌，紫荆城出版社，1993年，第326页。
[2]《大雅斋考》，周苏琴，见《官样御瓷》，故宫博物院，紫禁城出版社，2007年，第144～148页。
[3]《皇室烟云》，德龄、顾秋心、邓伟霖，江苏教育出版社，2006年1月，第191～195页。
[4]《大雅斋瓷器》，郑宏，见《官样御瓷》，故宫博物院，紫禁城出版社，2007年，第149～153页。
[5]《独具风格的“体和殿制”款瓷器》，吕成龙，见《官样御瓷》，故宫博物馆，紫荆城出版社，第219页。
[6]参见《陶瓷彩绘》，景德镇陶瓷学院，江西轻工业出版社，1960年，第53～61页。
[7]《诗品集解》，（唐）司空图、郭绍虞集解，人民文学出版社，1963年，第14页。
[8]《诗品集解》，（唐）司空图、郭绍虞集解，人民文学出版社，1963年，第21页。
[9]《匋雅》上卷，（清）陈浏，民国静园丛书本。
[10]《民国瓷器鉴定——胎釉、彩绘、器形》，铁源、溪明，华龄出版社，2004年，第51～52页。
[11]《匋雅》上卷，（清）陈浏，民国静园丛书本。