【意蕴美】

所谓“意蕴”则是作品蕴含的内容和意义，表现为作品的“主题性”和“观念性”。“意蕴”是一种内涵深层的文化现象，是作者通过自己的艺术作品表露自己对真善美的理解和认识，抒发自己内心的情感，揭示自己的内在精神世界。这种表露、抒发和揭示往往是含蓄的、抽象的、蕴藏的、寄寓的。欣赏者通过对艺术作品的鉴赏、分析、判断、思考，“很不容易”地发现并领悟到了作者蕴藏于作品的“奥妙”，顿时觉得“豁然开朗”，享受到了一种艰辛后获得丰收的愉悦，难免会从内心发出“美哉！ 妙哉！”的感叹。这又好比猜谜语、对对联，左猜右猜、左对右对，终于猜出了谜底，对上了对联，不仅此时此刻的心境美哉，而且心情舒畅地去进一步欣赏分析这谜语的巧妙之处，这对联的高雅所在，进一步对谜底和对联从形式到内容，从外在到内在进行多层次、多角度、多方位的品赏和评析，从中得到精神上的满足以及文化上的陶冶、艺术上的熏陶，这不能不说已构成了审美经验。

流芳千古的曹植名诗“煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急！”诗句不仅高雅、形式活泼、节律优美，而且寓意和内涵十分深刻。人们品赏这首诗不仅得到不少仁义道德的教诲和如何做人的真谛，而且对人世间的美与丑、善与恶、真与假都有了一个泾渭分明的答案。诗中的意蕴和内涵是寄寓的、比喻的、隐晦的，人们从诗句的外在形式、字里行间就能领略到诗中蕴藏的全部意义和内涵，这表露的形式不仅是美的，这内涵本身也是美的。意蕴美的确是万美之首。

陶瓷综合彩艺术作品中的这种意蕴美俯拾即是。陶艺家往往借助各种表现形式和艺术手法，含蓄地、蕴藏地、深刻地抒发和流露自己的人生观、历史观、艺术观和审美观。例如前面曾展示过著者创作的《瓷路》综合彩作品（见图1-11），以重叠散点式刻划和彩绘出各个历史时期经典的陶瓷装饰艺术碎片，按唐、宋、元、明、清历史沿革的前后时空而布局。如果仅从外表去看，只能欣赏到作者的构图布局、各类陶瓷彩绘的笔墨韵味、刻划雕琢的技巧技法，但透过这些表层的形式，思索着作品的内涵，遵循着作者的思路去发掘作品内在的精神世界，就能领悟出作者对中华民族积淀深厚的陶瓷文化酷爱和赞美之心，经由一块块碎瓷片似乎让人领略到一幅幅博大精深的民族文化历史画卷，触摸到中华民族陶艺源远流长发展的脉搏，使我们的民族自尊心、华夏的自豪感油然而生，进而体悟到“瓷路”主题的深刻内涵和蕴藏的意蕴之美。

我国传统民族与民间艺术，亦是陶瓷综合彩常用的题材，“吉祥图案”就是一种典型的意蕴美的存在。“松、竹、梅”象征着“岁寒三友”，颂扬“三友”不畏严寒、一身傲骨的精神；爆竹和花瓶组合在一起，寓意着“竹报平安”，是人们对平安幸福的美好祈求；莲花与鱼结合应用，寄托着人们对“年年有余”的企望和向往。随着时代的发展，时尚的精神又赋予了民族“吉祥”寓意以新的内涵。诸如：竹子与百合在一起，喻示“合作（竹）双赢”；荷花与鳜鱼一道，如说“和（荷）为贵（鳜）”的道理；荷花与蜻蜓共祝“家庭（蜓）和（荷）睦”（图5-1）。许多陶瓷造型、纹饰的名称，亦赋予了各种美好的含义，例如“如意边”“宝珠坛”“仙芝祝寿图”等。这些图案和纹饰均将美好的愿望和内涵寄寓在作品之中，“意蕴美”正是我国民族艺术的精华。(https://www.daowen.com)

图5-1　《庭和图》 张学文作

以荷花、蜻蜓为主题，寓意“家庭（蜓）和（荷）睦”。先用泼彩法将浓淡不同的青花料水泼在瓷板坯上以作荷叶，再画出茎秆及苇草，烧成后再釉上斗彩荷花及蜻蜓。

“意蕴美”虽然是一切艺术的共同特性，但表现在综合彩中尤为突出。综合彩大量运用了坯釉材质的特性以及工艺处理技法，在某种程度上说，相对于新彩、粉彩、古彩、青花等陶瓷装饰彩绘形式，它更需要有一个统一的思想内涵和美的意蕴，只有这样，才能使各分散支离的局部构成因素更完美地统一起来。因此“意蕴美”作为综合彩美学特征中“创意美”来论及，是恰如其分的。