第五节　整体美

所谓“整体美”，即是指综合彩各构成要素，诸如创意美、形体美、纹饰美、色彩美、肌理美、材质美、工艺美、技巧美等因素组合在一起所形成的整体的审美特征。这好比秦陵兵马俑，只有当它组合成一个整体时，才显示出其恢宏、雄浑、壮伟、崇高、博大的审美特征。

综合彩的定义和性质，决定了它构成要素的“多元性”、组合形式的“多样性”、艺术语言的“丰富性”、艺术效果的“整体性”。

这里是“整体性”而不是“多头性”。综合彩以各构成要素的综合作用和整体配合形成感染力，最忌讳各构成要素的分离对抗和个体突出，因此，综合彩比任何其他彩类更应注重它的整体性。

综合彩犹如一个大兵团作战，海、陆、空等多兵种的大战役。如果只强调各自的威力，大搞各自为战的英雄主义，而不注意各兵团、各军种的统一指挥和联合作战，该进的不进、该退的不退，那么这场战役必败无疑，这是一个普通的军事常识。类似这样的情况在日常生活中也经常遇到。例如人们在选购服装时，绝对不会仅仅因衣扣新颖美观而不去顾及服装本身的款式新不新，质料好不好，色彩美不美，做工细不细，比例适不适当，甚至与其他服饰的关系如何。只有服装的整体效果吸引顾客，才会激发购买动机。

法国雕塑家罗丹当听到学生在他的巴尔扎克雕像的草稿前，惊呼和赞美“那双手”时，他神情异常激动和不安，突然直冲雕像用斧将那双“举世无双”的手“砍”掉，并对学生说：“孩子们！ 这双手太突出了！ 它们已经有了它们自己的生命，它们已不属于这个雕像的整体了。所以我不得不把它们砍掉。”他郑重地说：“记着，而且好好地记着，一件真正完美的艺术品，没有任何一部分是比整体更加重要的。”这个有趣动人的故事，说明了整体美的重要意义。局部的美应不影响整体美而存在，局部的美又是整体美的组成部分，整体美是各局部美的综合和集中的反映，构成整体美的各个部分应该是一个自我完善的小的整体，它们之间是个辩证的统一体。(https://www.daowen.com)

鲁道夫·阿恩海姆在《艺术与视知觉》这本专著中指出：“一个艺术品必须为世界提供一个整体性的形象。”综合彩艺术作品，给予人们的不是一个支离破碎的局部印象，而是综合造型、纹饰、材质、光泽、色彩、肌理、工艺、技法等美的因素糅合为一个完美的整体，以一个整体美的艺术形象去感染人、打动人。

鲁道夫·阿恩海姆还指出：“我们对图形结构和大小的视知觉，是由图形这个整体的各个部分同时作用于我们的视觉器官。”关键词是“同时作用”。的确，如果仅仅是色彩，或者仅仅是纹饰很富有美感，而其他构成部分却相形见绌，甚至损有余而补不足，那么就失去了综合彩的意义。

凡是一件完美的综合彩艺术作品，都能够将各构成要素和各要素的审美特征合理地、有序地、完全地结合在一起，“共同作用”于人的视知觉，以“整体美”作用于人的心觉。

例如宋代刻划花艺术，其魅力之所以历千年而不减，成为中国陶瓷艺术发展史上一朵瑰丽的奇葩，正因为它集胎质、釉色、造型、纹样、艺术处理手法和刀法笔技于一体，是“共同作用”所创造的整体美艺术形象的结果。如胎质上制作精良、胎薄体轻、规整秀丽；釉色上晶莹澄澈、光洁青翠；造型上轻巧挺拔、典雅端庄；纹样上形象生动、结构优雅；用线上笔法挺秀、流畅有力；刀法上走刀如笔、婉转多变，是章法、刀法、笔法三者综合的结晶，是胎、釉、彩三者综合的整体。如果只有流畅生动的纹饰和敏捷挥洒的刀笔，而没有青翠碧透的影青釉色相映衬，没有体薄轻盈的胎质做载体，也只能给人以粗陋而不过瘾的遗憾。

明清的彩瓷虽然品种繁多、如花似锦，倘若没有“土坯腻、质莹薄”“胎薄釉莹”的白瓷，没有彩瓷繁荣发展的物质条件和胎质釉色的映衬配合，也只能是“鲜花插在牛粪上”，显现不出彩瓷的艺术魅力和审美价值；如果青花釉里红材料虽然美极，也有澄莹澈透的釉色相衬，但没有陶艺家构思独特与技法娴熟的彩绘，纹饰呆板而且虚实、青红关系杂乱、笔法生硬，那么也只能是“蜡里和尚没有好斋打”，出现不了流芳百世的青花釉里红佳作；反之，陶艺家身怀绝技，有美的意匠、有绝妙的意境和表现技法，但是没有与之相应的工艺和材料，烧不成，造不就，那也只能是“巧媳妇难为无米之炊”。总之，综合彩构成要素中，只要是有一个要素不到位，就有可能“一粒老鼠屎坏了一锅粥”。因此，整体美是各构成要素美的总和与扩展，没有要素之美，难有整体之美。反之，只有要素之美而无谐和统一，也难有整体之美。