前言
动画——从即兴开始
以往的动画制作是什么样的呢？
编剧们深夜独自一人痛苦地伏案写作
导演为了一个镜头画了几千张却还是看不到效果
动画师们绞尽脑汁地设计动作却似乎并不怎么奏效
枯燥？乏味？没意思？没想法？
其实动画也可以在游戏中进行，这本书就是介绍即兴戏剧这样一种独特的创作手法，也是欧美国家现在最流行的创意思维训练方法。大到好莱坞各大制片厂，小到三五人的工作室，处处都是依靠这种神奇的方法创造出一个又一个奇迹般的想法和创意。这就是——即兴戏剧。
“即兴戏剧（improvisational theatre）起源于意大利，是一种没有剧本的创作表演形式。往往表现在电影或是舞台戏剧中，演员不依靠事先写好的剧本和台词而是根据现场情况自然流露出动作和对白进行表演，也是没有排练就向观众演出的一种戏剧表演形式。演员可根据自己所扮演的人物，结合当时的舞台情况和观众反应即兴进行剧情的处理，随口编念台词。在这样的思路下，使得整个故事的呈现从创作到表演，一切都发生在观众眼前。因为剧情无法提前预知，即兴表演往往天马行空，出现令人意想不到的舞台效果。”
即兴戏剧独立成为一种戏剧门类，从诞生到现在已经有50年的历史。即兴戏剧的应用非常广泛，尤其在欧美，除了可以作为剧场的即兴表演项目之外，还有依靠即兴方法创作的电视剧、网络剧，以及娱乐栏目、脱口秀栏目等。即兴戏剧训练通过大量沟通、协作以及创作的练习，激发人自发性的创造力。纯粹的即兴戏剧的形式是不做任何的准备和排练，参与的演员按照即兴戏剧的技巧，随着场上氛围的变化，以协作的精神即兴创造场景、对话、动作和剧情推动，演员即兴感受并塑造人物性格、关系以及情绪并及时反馈表演，进行短篇或者长篇的舞台戏剧。即兴戏剧在欧美已经成为剧场演出非常重要的组成部分之一。
你可能没有看到过真正的即兴戏剧表演的现场，但是你肯定看过《玩具总动员》《疯狂原始人》《功夫熊猫》等家喻户晓的动画片。要知道即兴戏剧既是一种表演形式也是一种创作模式，在这些动画的创作过程中，都隐藏着即兴戏剧的小火苗。在欧美，专业演员和编剧们大都接受过即兴戏剧的训练，并用即兴剧的方法开发剧本、创作影视作品。在欧美，电影、电视剧、动画、游戏的创作往往就是依靠即兴戏剧的方式和方法进行集体创作的。
皮克斯大学院长 Randy Nelson曾这样评价这种创作模式：“即兴戏剧的两大原则是我们创作的方向。接受（队友）的所有建议……让你的队友出彩，这简直太棒了！”
在《疯狂原始人》的参观会上，主创兴奋地介绍着：“即兴戏剧是动画的一个重要环节。很多演员的即兴创作最终都进入了动画电影，比如《疯狂原始人》中的Eep的角色，她的面部表情和习惯性动作，都是根据配音演员Emma Stone的即兴表演所创造出来的。”
用即兴戏剧的方式做动画，已经成为了主流。与此同时即兴戏剧还是一个创意集散的爆炸点，通过即兴的创作方法，所有人都会发现创新离我们并不遥远，人人都可以成为天才。
未来是创新的时代，“大众创业”“万众创新”，从政府到媒体到社会再到个人都逐渐发现创意创新对国家发展和个人成长的重要意义。即兴戏剧就是万众创新的最好工具。它是大众的戏剧，人人的戏剧，每一个人只要愿意并接受一定的训练都可以成为即兴戏剧表演的演员，它不仅仅能帮助文化创作者，更是团队合作、项目开发的好帮手，甚至可以作为亲子教育、医疗康复、心理辅导等社会项目的辅助。同时即兴剧的课程也已经被哈佛商学院、多家全球500强企业采用，成为教育培训、拓展训练、企业培训的主要课程。
如今，即兴戏剧已经深入美国校园、社区、艺术院团，甚至被广泛应用到工商管理和产品开发的领域，成为美国全民戏剧重要的组成部分，成为美国创意软实力的重要保障。
即兴能力直接决定创意的水平。即兴戏剧的训练强调的是培养学员的自发性，而这种创作自发性也直接决定了创意创新效果。我国要提升全民的创意能力，发展本国的创意软实力，开展全民的即兴戏剧普及工作是不可多得的一套科学方法。同时即兴戏剧未来也会在社群化、网络化的创意与创业领域发挥重要力量。
目前，我国在即兴戏剧的教学和课程设计上面还是空白，对即兴戏剧的认识在中国的戏剧表演领域刚刚开始，在动画创作和创意领域更是无人问津，缺乏中文的一手资料。本书集合了欧美国家的相关资料、课堂教学的经验和即兴戏剧工作坊的实践，按照中国学生的思维习惯和课堂教学方法，希望能够为戏剧教学做出一份自己的努力。本书撰写得较为仓促，有些理论还不够完善，在此抛砖引玉，希望各位读者和老师能够不吝指正。在此衷心希望即兴戏剧将来可以在中国高校和各大培训机构快速地传播和推广，并为提升中国的创意软实力贡献力量。