真人表演对动画剧本的二次创作

随着科技的发展，真人动作和表情捕捉技术在动画创作领域得到了更广阔的应用，真人的表演对动画表演的二次创作也起到了很大的帮助。美国长寿的动画剧集《辛普森一家》在全球都具有很高的知名度，每个人的角色和性格早已深入人心，已经形成了标准的制作模式和流程。多年的播出为编剧积累的丰富的素材。首先《辛普森一家》的编剧之家会组织一群优秀的喜剧编剧，根据大家耳熟能详的主要角色的人设，每一位编剧会自己写出一集剧本，之后就带到“编剧之家”进行讨论，最终选择使用的版本，“编剧之家”在集体运用即兴戏剧“YES AND”的方式提升单集剧本的精彩程度。确定的剧本就会交给剧组专业的演员进行表演，并录像记录，最后动画工作者将录像记录绘画加工成动画。

真人的动画表演对动画工作者来说提供了更丰富的肢体和表情微相的素材。运用真人对动画表演进行创作的时候需要注意的是动画表演和影视表演的异同。首先，动画表演和真人表演都追求真实，但体现的维度不同，两者都要求内在的真实，即动机和反应的真实，但明显对真实的表现程度会有所不同。动画人物造型可以是人类，可以是动物，甚至可以是任何形态。自然，动作也会是千奇百怪的，反应也更为夸张。动画人物的配音同样也不一定只通过人类的语言来表现。动画表演有时呈现的方式甚至和剧场或者影视表演在逻辑上相违背。比如动画《喜洋洋与灰太狼》中，灰太狼每次行动前都要把自己的动机讲出来，这在真人表演中是会被人诟病的。