柱体几何体、圆柱形静物的明暗调子与虚实

在画圆柱体的明暗调子时，一定要认真观察它在不同的环境下的明暗变化。对投影、暗面、灰面、背景、台面、亮面都要认真进行色调上的区分，然后再对各个面的调子进行丰富，使得画面更加有层次。若要使画面的立体感更强，在处理的时候可在尊重对象的前提下使画面的调子比看到的要丰富，如明暗交界线从上到下的变化，灰面调子：从深灰—中灰—浅灰—亮灰的变化都要比看到的丰富些，这样立体感会更加的强烈。

在处理画面虚实的时候，一定要主观处理，一个画面只有一个视觉中心，即只有一个最实的地方，其他地方依次都要进行虚化。若有多个实的地方，画面的空间一定会受到影响。如圆柱体，只有上面部分的最前面是最实的，其他地方都要进行虚化，特别是圆柱体上方切面与背景的交界处的边缘线一定要处理得模糊一些，这样圆柱体才有前后的空间感。还有圆柱左右两边的边缘线都要进行虚化，这样圆柱体才会有立体感。

陶罐的色调变化与石膏几何体相比要含蓄得多，主要是因为材质和固有色不同，越白的物体素描关系越丰富，越深的物体素描关系越单一。所以在画陶罐的时候要尊重陶罐的固有色调，不然画不出陶罐的质感，施过釉的陶罐高光比较明显。其实我们可以把图中这个陶罐大致归纳成三种色调，即罐身下半段没有施过釉的部分、罐身中间受环境色影响较大的部分和陶罐顶部受环境色影响较小的部分，表现时都要进行区分。

对于陶罐的虚实处理其实与圆柱体非常相似，边缘线都要进行虚化，只是在虚化的同时要注意深虚和浅虚的变化，不同的部位虚化的程度是不一样的。值得注意的是陶罐固有色与倒影的交界线、陶罐施釉部分与未施釉部分的交界线，这些线都要进行虚化，只将中间部分画得稍微实一些即可，这样才能表现出陶罐的整体感。