DV8身体剧场

在这些代表人物和团体中，真正在国内外舞台上构成重大影响的则只能是劳埃德·纽森和他的DV8身体剧场了。

劳埃德·纽森　最初在即兴舞团作演员，但很快便独立出去，因为他受不了那种被编导当做橡皮泥，在手上搓来搓去的滋味。从事编导并声名鹊起之后，他又无法忍受委约舞团的苛刻要求，不得已才走上了自编自演的道路，最终在1986年建立起了这个属于自己的DV8身体剧场。他为舞团确立的宗旨就是“要在身体上和审美上敢于冒险，要打破舞蹈、剧场或个人政治之间的各种障碍，更要将各种思想感情直接地、清晰地、率真地传达出去。因此，舞团的风格必定是激进的，但又是可以为人所理解的，并要将其作品尽可能介绍给更广泛的观众。”

DV8身体剧场的作品中，最突出的动作特征是回避了古典芭蕾那高绷的脚背、复杂的舞步、高悬的旁腿、优雅的手臂、高难的跳跃；在题材和方法上，纽森则用戏剧的方式，彻底突破了舞蹈在性爱方面的种种禁区，用心揣摩了人际关系中相互统治和相互需要的复杂状态，并根据作品的具体需要，将古典唯美主义和生活常态中许多属于丑的东西大胆地搬上了舞台。与美国后现代舞抛弃舞蹈技术的做法不同，他的作品在需要表现传统模式的男女关系时，也会选择使用传统的男女双人舞。在基调上，这个舞团的作品是残酷的、暴力的和令人骚动的，因此能够放射出罕见的冲击力。代表作有《我的性爱，我们的舞蹈》、《深远的终点》、《清一色男人的垂死梦》、《陌生的鱼》、《走进阿喀琉斯》等等，曾获多项国际大奖。

DV8身体剧场多次获国际大奖的代表作《清一色男人的垂死梦》，编导：［澳］劳埃德·纽森，摄影：［法］帕斯卡尔·维克多。

不过，在这批代表人物中，也非常符合逻辑地走出了一位叛逆——里查德·奥尔斯顿，无论个人气质，还是先天条件，他都无法沿着伦敦当代舞蹈学校开辟的这条阳关大道继续走下去。