呼吸如何在舞蹈步法中、动作中和想象中进行
1.舞蹈步法是完成舞蹈的主要部分。因为它可以让人体在舞台上前进、后退和各种变位，以及旋转、跳跃、翻滚等等。没有步法就没有舞蹈，步法是有对象、有目的的。在舞蹈表现中是属于形体在移动中的交换和发展。
2.步法必须在动作的整个意义中进行。手、臂、头、肩、胸，都要在脊椎的弛缓和硬直的关系下进行。手和眼是舞蹈中表现意志和神态的部分，无论是芭蕾舞、现代舞、民间舞、歌剧和话剧都是如此，没有它就失去了审美的意义。
3.想象和情感是主宰我们呼吸和动作的最高意念。当然，古人说：感物于外，情动于中。想象和情感是客观事物在人的头脑中的反映。中国传统上叫心、意、气。心就是意志，意就是意识，它们是通过动作和步法来表现的。意必须由气贯穿下去，我们常说心有余力不足，就是说虽有坚强的意志，可是力不足，因而意就达不到了。舞蹈教员要掌握气，懂得气就可以知道动作的所以然了。中国称中气为丹田之气，气藏在丹田，因而不好憋气。人有了中气，就可以自由行气到身体的任何部分上去。提气、运气（如拉山膀）在动作中去蓄气，蓄气的目的就是发的要领。这是中国舞蹈上呼吸和动作的关系，即有蓄才有发，有刹住才有流畅。所谓气的升降、阴阳等，另外还有气的大、小、快、慢。这些不是什么神秘的东西，用现代术语讲就是呼吸、动作和想象之间的关系。
（1）寄情于山、水、日、月等自然环境中的呼吸和动作，可以由人的观念所引起，也可以由一些对象或事件所引起。只要激起我们情感的任何东西，都可以使舞蹈创作发动起来。它可以是一种抽象的人性观念，青春的活力，或其他崇高的东西，甚至是种种平凡的生活乐趣，它也可被一些偶然的事件的刺激所激发，而一般则把这种能导致艺术创作的动因称之为“灵感”。当然，艺术家的审美情趣和思想境界是有高低的，这决定于艺术家对生活的态度和选择。画家并不一定需要事先看一些绘画作品或自然对象，才能推动他的创作。有时他的创作可以被音乐，被诗，被一些观念，被一些人或被一些自然对象或非视觉的东西所激发。所以音乐家也并不仅仅只能通过听觉所暗示的东西的刺激而去进行作曲。德彪西说：“对于一个音乐家来说，去看一个日出的优美景色，要比去听《田园交响曲》是更为有益的。”
我们可以列出很多片断的练习，选择一些音乐，或打击节拍，让学生们联成不同长短的舞蹈诗句，有四句或八句，最好一个人（不要集体的）来练习。如果能完成一个两分钟或一分半钟的舞蹈表演更好。如做以下见景生情的片断练习：
如水流年，对月抒怀，
水涨水落，欢乐的晚上，
水的涟漪和波浪，爱的欢乐，
花开花落，爱的悲哀，(https://www.daowen.com)
秋的景色，山高路远，
严寒和酷暑，任重道远。
（2）人物在各种境遇中的想象。
在情感和想象中要带着明确的目的性，即在舞蹈表演中，我们要具有内心活动。如果是两人以上的舞蹈，就必须有呼应，要有想象力与现实生活内的理性矛盾，才能看到生活的真实和善良的愿望，表现出善与恶、真与假及理想上不同的斗争。要学会通过联想的想象力造成一种无所畏惧的气氛，使人惊叹不已。在不同的境遇中产生不同的想象力，使观众为之目不暇顾。如用那些表现至高的爱、善良的心和美的理想去引起人们对美的憧憬。把爱祖国和爱和平的舞蹈诗篇变成舞蹈的题材，创作出既有理性的美，又有内在的美的作品，从而创造出形式的美。
（3）借物抒情（道具和对象）。
剑、带、扇等是用来描绘自然环境和人的情感和想象的道具。
剑和带是中国古典舞蹈中最有特色的。因为它可以表现人的意志和述说各种境遇中的思想感情。如李自成败退在商洛山中的一段练剑，这是姚雪垠的描写。但舞蹈家可以编一段剑舞抒怀，即在环境十分恶劣中，他有信心挣脱危难的一种感情，激发壮志凌云的气势和大丈夫不畏死的气概。如樊梨花的舞带，表现她在告别老师回家途中的复杂心情。