风格各异的鼓舞
“鼓之舞之”这一词，人们早已熟知，它源于《周易》“变而通之以尽利，鼓之舞之以尽神”的原句，一般人很少去深入研究它的内涵，研究《周易》的学者将之释义为：“加以变通来得到全部好处，鼓舞他来收到全部神妙的作用”。释义中的“神妙”二字给人们带来诸多启发。若用“神”字去解释舞蹈的特征，神，是舞者的精神、舞姿动态的神韵，是舞者技艺的出神入化。而长期流传于中国大地上的各类鼓舞，则是舞者生命律动的显现，是一个民族群体跃动的形象，是我们探讨鼓文化特征的深化。
鼓舞，是人们在大自然面前的心灵舞蹈，在长期的流传过程中，形成了粗犷豪放、剽悍威武、刚劲激昂、气势磅礴、浑厚雄壮、铿锵有力、舞姿优美、潇洒大方、流畅飘逸、快收猛放、有张有弛、群而不乱、变化多端等特点。鼓舞，在汉族舞蹈中占有极重要的位置，分析其艺术形式、风格与地域文化的特色，有以中原地区为代表的北方鼓舞，多是集体表演，风格粗犷，气势恢宏，队形的变化多，如安塞腰鼓、兰州太平鼓等；有长江流域一带的南方鼓舞，灵活纤巧，表演多带有一定的情节，如安徽凤阳花鼓、江苏无锡渔篮花鼓、湖南地花鼓等。花鼓舞在北方一些地区也广为流传，但多重舞不重唱，讲究技艺精湛，如山西晋南花鼓、陕西宜川胸鼓等。在鼓的形制上，北方多用大鼓，南方多用小型的花鼓，表演时，鼓可持手中、可挎系腰间或系于胸前，乃至头顶、肩上、腋下、膝前等处，都可以系鼓。打法上，可一人一鼓，一人多鼓，最多者达七面，并表现各种人物形象。如山西晋南万荣花鼓，鼓手轻松地敲打身上的七面小鼓，做各种精彩表演。北京花钹大鼓由数名儿童持小钹对打起舞，十几名肩挎大鼓的青壮年挥棒击鼓为之伴奏。钹声、鼓声交织共鸣，舞姿优美，相得益彰。
宜川胸鼓舞
象脚鼓舞
流传于我国各地的鼓舞，五花八门，千姿百态，它们或阳刚，或优美，或威风凛凛，或灵动轻盈，给人强烈的视觉冲击和审美享受。并因造型与表演形式不同又有各种名称。如腰鼓舞（汉族），战鼓舞（汉族），木鼓舞（佤族等），铜鼓舞（壮族等），铁鼓舞（维吾尔族、藏族），陶质的蜂鼓舞（壮族、瑶族），竹筒舞（哈尼族等），象脚鼓舞（傣族等），单鼓舞、扇鼓舞、羊皮鼓舞（汉族、满族、蒙古族），手鼓舞（维吾尔族），长鼓舞（瑶族），猴鼓舞（苗族、瑶族），太阳鼓舞（基诺族）等。这些在各民族中流传的鼓舞，多是唐宋以来盛行一时的舞蹈形式，有些已有上千年的历史，有些已经失传。值得注意的是，失传的唐代“杖鼓”，在朝鲜族民间仍有单人或集体演奏。失传的宋代“花腔腰鼓”在壮、瑶、毛南等民族中仍有流传。我们从画像石上还可以寻觅到盘鼓舞的踪迹，汉代流行以盘和鼓为舞具的盘鼓舞，舞者在七个盘、鼓上以不同的节奏踏鼓而舞，故又名“七盘舞”。1986年，北京舞蹈学院中国古典舞系的师生们，从汉画像石中受到启发，经潜心研究、发掘整理，将盘鼓舞搬上舞台，让这早已淡出人们视野的古老艺术形式重新展现在了世人面前，可谓精彩纷呈，美不胜收。盘鼓舞是将盘、鼓置于地上作为舞具，舞者在盘、鼓之上或挥舞长袖，或踩鼓下腰，或按鼓倒立，或身俯鼓面，手、膝、足皆触击鼓面，或单腿立鼓上，或从鼓上纵身跳下，舞姿优美矫健。舞者在快节奏的音乐节拍中，时而仰面折腰双脚踏鼓，时而轻盈地腾空跃起，然后又跪倒在地，以足趾巧妙踏上盘鼓，身体作跌倒姿态摩击鼓面。盘鼓舞也很注重衣袖以及腰肢的动作，张衡的《舞赋》中有“裾似飞燕，袖如回雪”的描写，颇为形象地描写了盘鼓舞的优美动作，反映了舞者轻盈敏捷、衣裙飘逸的姿态。这种舞蹈，不仅需用脚来踏鼓使其发声，而且讲究踝、膝关节的灵活。敏捷的踏鼓动作，飞行似的轻盈舞步，灵动的姿态和位置调度，表现了深邃的意境，是汉代具有较高技艺的舞蹈，也是鼓舞家族中不可多得的艺术珍品。
盘鼓舞（汉画像石）
踏鼓舞
腰鼓的形制和表演方式灵活多样，既可以挂于腰间作为鼓舞的道具，也可以是乐队的伴奏乐器，隋唐燕乐中常提到的腰鼓类乐器有毛员鼓、都昙鼓、杖鼓、正鼓、和鼓等。腰鼓的鼓框有木质的，也有瓷土烧制的，所谓“大者以瓦，小者以木，类皆广首纤腹”。腰鼓也有以鼓框两头蒙皮，用皮条对穿拉紧，叩击出声，其声具有穿透力。腰鼓有不同的表现方式，在敦煌壁画中可以看到乐伎席地而坐，双手拍击鼓面为乐舞伴奏，也可以将腰鼓挂于胸前，在宴饮乐舞中边击边舞，以它的轻重缓急，调动着舞者和观赏者心中的律动感。(https://www.daowen.com)
单鼓的历史久远，在全国各地传播甚广，可理解为单面鼓或以单手持鼓敲击。单鼓在各地的称谓各不相同，由于其多用羊皮蒙制，故也称“羊皮鼓”，这是一种比较笼统的叫法，其实，单鼓也有采用驴皮等其他动物皮蒙制的，但很少称其为“驴皮鼓”或“狗皮鼓”，统称为单鼓更为确切。因为有些单鼓带有握鼓的手柄，也有称其为“柄鼓”“手鼓”的。在我国河北省及东北一带，又叫“太平鼓”“太平神”，还因为表演时间大多在春耕之前，人们为了祈祷来年丰收，民众手持单鼓边敲边唱，故也称“迎春鼓”，后来，神汉、巫婆又将单鼓用于驱邪祈福、婚丧嫁娶等民俗活动，因而，在我国有些地方又称“喜乐”。单鼓散见于全国各地的村镇，完整、系统、有规模的表演套路较少，多出现在民间的祭祀活动中，是民间跳神仪式上神汉、巫婆用的主要法器。
单鼓
单鼓舞
单鼓起源于商代的巫舞。巫舞，在古代是娱神的舞蹈，后来巫舞逐渐由娱神的舞蹈，演变成为娱人的舞蹈。因单鼓“形如团扇，柄下缀以铁环……以藤杖击之，鼓声冬冬然，环声铮铮然”，并可手持击鼓，操作方便灵活，制作工艺简单，因而在我国民间广泛流传。当单鼓传到清代时，已基本上成为民间喜闻乐见的娱乐活动，萨满神鼓、巴郎鼓等，均属单鼓系列，大都带有浓厚的宗教色彩。单鼓在民间的传播中多用于祭祀、避邪、祈福、还愿等宗教活动，是主要的法器，在长期的流传过程中，已派生出各具特色的打法和套路，但以祭祀、驱邪为主的文化元素，始终保留着。在甘肃秦安境内盛行的扇鼓，在表演程序中，既延续着巫舞的神秘色彩，又有其自身丰富的地域文化内涵和独特的个性风格。
单鼓
单鼓
单鼓在长期的发展与流传中，已从祭神或驱鬼逐渐扩大了世俗娱乐的成分，随着时代的发展和需要，昔日主要用于祭祀的民间民俗活动，冲破长久封闭的囹圄，剔除封建迷信的糟粕，大大方方走出大山，走向了社会，被赋予了新的内涵，成为人们的思想观念改变后，展现新农民心声的动态形象，显示出今日中国农民豪迈的气概。现在，每逢重大节日或喜庆丰收，各种形式的单鼓表演，也频频露脸，经常参加各种比赛和演出，它犹如一盘翠绿的山野菜，为各类艺术盛宴增添了别样的口味，让品尝者回味无穷。
农业社会初期，鼓的数量不多，随着社会的发展，畜牧业兴起，有了充足的皮革供应，使鼓舞相应进入发展的新阶段。各种鼓舞，是以鼓为道具或作为主要乐器的，在锣、镲等打击乐配合下进行，产生具有浓郁的地域、民族特色的鼓舞，它反映出北方农民的豪迈、江南田园生活的情趣或带有原始文化遗存的古朴民风。若从功能上看，各种鼓舞无非用于祈年、祭祀、耕作、战争以及悦神、娱人的活动，正是“六鼓四金”中“以节声乐，以和军旅，以正田役”古风的延伸与发展。鼓舞，开农耕舞蹈文化之先河，保存着古老纯朴的民风，伴随中华民族走过漫长的艰辛之路，如今又激发人们迎接辉煌的明天。在绵延数千年的历史长河中，鼓舞与其他艺术形式不断融合，在不同的民族、不同的地区，展现不同的形式美感。本章就国内具有代表性的鼓舞的发展概况、艺术特色，做以下简要分析。