二、彝族民间舞蹈
二、彝族民间舞蹈
彝族是中国少数民族中，历史悠久、人口众多的民族之一，现有人口657万余人（1990年），分布在四川、云南、贵州、广西等地。“彝”，是各地彝族于本世纪50年代开始统一使用的族称；由于地区、方言不同还有许多不同的自称和他称。明清以来的一些文献资料中，多称作“罗罗”或“倮倮”。
公元前2世纪至公元初，彝族先民的一些部落，已在滇池（今云南）、邛都（今四川西昌东南）一带从事农耕和游牧生活。汉初，曾敕封其首领为“滇王”、并授金印。公元8世纪前后，以彝族先民为主体，包括白、纳西族先民在云南建立了“南昭”地方政权，唐朝册封其首领为“云南王”。[1] 两千多年来，当地和中原地区在政治、经济、文化上交往密切，很早就形成了彝族特色的高原农牧文化。现在，仍以农业为主，兼营畜牧。
1.彝族民间舞蹈概况
彝族支系众多，居住分散，或聚居邻近汉族地区，或与汉族杂居，有些仍居住在高寒山区。由于地理条件之不同，各支系，各地区社会经济的发展极不平衡。有的和汉族一样具有较高的农耕技术，有的还采用粗种薄收的耕作方式，而四川凉山地区，直到本世纪50年代初期，仍保留着比较完整的奴隶制度。因此，形成彝族民间舞蹈中，原始歌舞、古器乐舞、喜丧之舞以及自娱性、表演性舞蹈等并存的文化现象。彝族民间舞蹈由于方言之别，同一形式常有不同的叫法和浓郁的地方色彩，在通用汉语的地区多用汉语的舞蹈名称，舞蹈风格特点大致可分为川、滇、黔桂等类型。[2]
四川凉山地区：舞蹈风格质朴古拙，动作简练，易于和谐一致。表演形式上多是群舞，一人领唱，众人重复该句，边歌边舞。例如：“火把节”中，女子持油伞、手帕自由参加的“都火舞”；丧事活动中，男子穿着“查尔瓦”（披毡）集体表演的“扯格舞”；以及只以踏地声为节，男女对脚传情的“对脚舞”等。
云南楚雄、红河地区：舞蹈技巧性、表演性强，一般都有乐器伴奏。如“打歌”，舞者围成圆圈，在葫芦笙或歌声中，携手顿足前进，时而拍掌对舞，有中原“踏歌”的古风。“罗作舞”，伴奏乐器有直箫、笛子、月琴等，舞蹈规范，是歌、舞、乐三者结合的形式。民间流传有“十段曲子、九套动作”之说。其他还有“葫芦笙舞”、“烟盒舞”、“阿细跳月”以及“彝族花灯”等。
黔桂地区：以祭祀、婚丧活动中表演的舞蹈最有特色，有些不用乐器伴奏，多在富有生活气息的歌唱中表演，还不时的呼喊助兴，以增强气氛。如喜事活动中的“酒礼舞”、丧事活动中的“铃铛舞”；以及广西、云南交界“跳宫节”活动中的“葫芦笙舞”、“铜鼓舞”等，此外，有些村寨，还有“毕摩”（巫师）持羊皮鼓作为法器，在驱邪、治病中表演的舞蹈等。
2.主要舞蹈形式
彝族民间舞蹈中围着火塘、篝火跳舞的形式较多，尤其是“火把节”中人们还举着火把挥舞等，反映出彝族火崇拜原始观念的遗存；丧事活动中“毕摩”（巫师）驱鬼的舞蹈，是“灵魂不灭”观念的遗存。“酒礼舞”中，舞者“约嗬、约”、“嗬哦、哦”地呼喊着尽情欢舞，则是原始形式的遗存。四川凉山的“披毡舞”，云南地区的“阿细跳乐”、“烟盒舞”，反映出人们从事畜牧或农耕生活的不同特点，不同形式有不同的体态；或粗犷、豪放，或轻柔、细腻，都显示出彝族舞蹈风韵的高原“一顺边”的美。
披毡舞 流传四川凉山地区，彝语还叫作“阿思莫莫左”（喜德县）、“作”（美姑县）等，一般是在婚礼上表演的形式，各地跳法大同小异。凉山彝族喜穿披毡（彝语称“擦尔瓦”），是用羊毛织成形如斗篷下缀长穗，长及膝部的御寒衣着。冬天其内可套披毡保暖、晚上又可作被盖，是高原山区和牧业文化的服饰。人们穿着“擦尔瓦”起舞时，长穗随之摆动，别有风韵。此舞多为双人对舞，男女均可参加，但不同舞。表演时，两人相对而立，互相唱和，舞随歌起，或单手挥起“擦尔瓦”，或双手拉着衣角边蹲、边舞、边交换位置，如此反复。当舞者伸展双臂、摆动“擦尔瓦”时，如山鹰展翅飞翔；单抬一腿伫立时，又如鹰立岩端，动作古拙，洗练。
阿细跳乐 也叫“阿细跳月”、“跳乐（le）”，彝语称作“嗄斯比”，意为“欢快地跳”，是彝族阿细人、撒尼人的群众性舞蹈，流传于云南路南、弥勒等地。它的表演形式自由活泼，老幼皆可参加，人数不限，由男舞者弹拨大三弦、吹竹笛作为伴奏。大三弦为特制的乐器和道具，琴身长约135厘米，琴筒直径约27厘米、长约33厘米，弦码处置有铁皮扣片，弹拨时，“嚓嚓”作响。如此长大而重的三弦，男舞者把它斜挎肩上，边奏边舞，显示出彝族青年的矫健、豪放。伴奏乐曲洗练，多是五拍为一乐句，前三拍为主旋律，后两拍用力拨弦；舞者的表演与此相吻合，前三拍进退、转身、跳跃，后两拍原地拍掌对脚。表演中，大家随着领舞者忽而形成两大横排，进退欢舞，如潮水涌来；忽又变为“二龙吐须”，双双对舞后，依次散开，如潮水分流而去。舞蹈的基本动律是左右晃身、摆胯，体态特征是富有跳跃性的“一顺边”之美。月光下，男女青年对舞时，树影婆娑，舞姿婀娜，欢声笑语，兴致勃勃，舞、乐、情、景汇成山乡风情的动态画卷。
烟盒舞 也叫“跳弦”、“跳乐”。流传于云南的石屏、建水、元江、开远等地，以异龙湖周围的农村最盛行，是带有一定技巧的自娱性舞蹈。它起源于当地彝族名为“玩场”、“吃火草烟”的习俗。过去，彝族青年男女交往比较自由，他们常聚集一处“款白话”（自由交谈），“唱曲子”（民歌对唱）歌舞娱乐。这种活动中，男子用“水烟筒”（竹筒制成）吸烟时，女子为之装烟，男女青年之间互相问答、唱和，表示爱慕，又持烟盒对舞传情。此形式即“吃火草烟”，这种交际活动即“玩场”。后来，持烟盒对舞逐渐形成规范的表演形式，并用“四弦”（即月琴）伴奏，故叫“跳弦”、“跳乐”。至于“烟盒舞”的名称，是本世纪50年代以后才兴起的。[3]
“烟盒舞”的烟盒，原来用榔榆树皮制成，现在已是精致美观的道具。表演时，舞者两手分持盒盖、盒底，用食指规律地弹奏烟盒，发出清脆的声响，合着“四弦”轻盈起舞，一般是双人对舞，也可以3人或多人同舞，舞蹈多反映劳动生活，或模仿动物的形态，以及作高难技巧的表演，尚在流传的套路仍有数十种之多。
“烟盒舞”又有“正弦”、“杂弦”之分。“正弦”的曲调短小、活泼，适于舞蹈的变化，习惯上，每段表演必须从名为“三步弦”的基本动作组合开始。表演内容有：“哑巴砍柴”、“鹭鸶拿鱼”、“鸽子渡食”等。“杂弦”由“正弦”发展而来，多是有标题的曲目，可以载歌载舞，如“采花行”、“上通海”、“下河西”等，已带有创作的性质。据说，石屏于40年代的表演中，所用乐器还有三弦、二胡、笛子、树叶等，后来，只剩下了四弦。[4] 从“烟盒舞”中我们可以看到，云南地区的彝族民间舞蹈早在30～40年代已有了较高的水平。(https://www.daowen.com)
近年，彝族文化史研究又有了许多新的成果，其中，“火崇拜”、“虎图腾”等论述，为我们研究彝族民间舞蹈提供了重要线索，如：“哀牢山虎神庙内纪日‘十二兽’壁画及三年一次由以代表母虎的彝族女祭司为首的‘十二兽’神舞蹈，曾存在于三十年代早期。”[5] 此外，云南楚雄州双柏县，有一个名为“麦地冲”彝族罗罗人居住的山村，他们每年农历八月要举行“老虎节”的活动，届时人们要跳具有虎图腾遗义的“八虎舞”。[6] 上述古代遗风与图腾崇拜的舞蹈遗存，将促使我们尽快深入调查与发掘。
本章要点
被人们称作“世界屋脊”的青藏高原，其特有的地理环境和神秘的氛围，形成高原民族劳动生活的方式和虔诚的宗教心理；形成别致的“一顺边”美的体态和审美心理。从而形成融会农耕、畜牧、林业三者农牧文化型的舞蹈风韵，而且渲染着浓郁的宗教文化色彩。藏族、羌族和彝族都是高原上的古老民族，其舞蹈具有明显的农牧文化的特色，又各具本民族、本地区的舞蹈风韵。
复习思考题
1.高原“一顺边”美的成因及其类型。
2.结合藏族民间舞蹈的不同形式，对其农牧文化与宗教文化因素作具体的分析。
3.羌族民间舞蹈文化特点的分析。
4.彝族民间舞蹈文化特点的分析。
注 释
[1].国家民委编《中国少数民族·彝族》，人民出版社1981年版。
[2].文中所用资料，皆参考《彝族舞蹈学术讨论会论文专辑》，中国民间舞蹈集成编辑部1987年12月版。
[3].根据1984年于云南石屏采风学习时，访问县文联主席许象坤老先生、“烟盒舞”老艺人王定明等人所介绍的资料。
[4].根据1984年于云南石屏采风学习时，访问县文联主席许象坤老先生、“烟盒舞”老艺人王定明等人所介绍的资料。
[5].引自安伍合《彝族虎星占的科学哲学意义》，载《彝族文化研究文集》第162页，云南人民出版社1985年版。
[6].参见杨继林等《中国彝族虎文化》，云南人民出版社1992 年版。