前言

田汉（1898—1968），中华人民共和国国歌的歌词作者，是一位天才的剧作家和诗人。他的剧作有六十多部话剧、二十多部戏曲和许多电影剧本。其作品具有很高的文学价值，尤具独特的美学风貌。由于他的创作历程与中国现代戏剧史的发展同步，其作品也有较大的戏剧史价值。田汉不仅是现代最杰出的剧作家之一，还是一位戏剧活动家，是长期在戏剧运动中起领导作用的众望所归的剧坛领袖。不说田汉，就无法写中国现代戏剧史，这就是田汉的重要性。文革中批判所谓“文艺黑线”人物，把田汉叫做“戏剧界的祖师爷”，苏联学者尼科尔斯卡娅写作专著曰《田汉与二十世纪中国戏剧》（莫斯科大学1980年出版），都反映了田汉的重要性。

然而，田汉研究虽然早就开始，迄今却专著极少，连一本全面评述其各类剧作的书都没有，更谈不上研究的深入。田汉研究的进展与其重要性是不相称的。此局面的发生有多种原因。第一是因中国现代戏剧史有“战斗传统”，即戏剧为现实的政治斗争服务。田汉剧作中有相当一批鲜明地体现这一特色。于是田汉成了代表，被看成基本是个体现“战斗传统”的剧作家。田汉曾以此而受到褒扬；而这种看法又使人们对田汉剧作的全貌认识片面，对田汉剧作的文学价值认识不足。第二是因中国现代戏剧美学思潮自“五四”至70年代末，基本以易卜生的近代写实剧为楷模。同期文艺思潮也推重现实地反映生活，塑造典型人物。而田汉的戏剧却是以抒情见长，以表现文化人的精神、情感历程，吟咏其人生情调取胜的。研究对象与研究的美学视野的差异，使田汉剧作之美不得充分认识。第三个原因是研究对象本身的复杂性。田汉才气纵横，诗歌、散文、话剧、戏曲、电影、翻译、理论与评论皆成就卓然，其戏剧，则从莎士比亚到易卜生，从西方现代派到中国古典戏曲，各种艺术因素无不吸纳。这给研究带来了难度。于是，尽管文革以后，田汉剧作研究有了显著的进展，仍处在需要获得一个较全面、系统、细致的基本认识的阶段。

本书不仅论田汉的话剧，而且论其成就卓著的戏曲和电影创作。一面分析、欣赏田汉剧作之美，一面努力回答以下问题：

1.田汉早期剧作的统一性何在？它们是社会问题剧吗？它们的思想内容、美学意味是什么？占有什么样的文学史地位？(https://www.daowen.com)

2.田汉的中期创作是怎样的？宣传剧的成就如何？追求文学性的剧作成就如何？田汉的戏曲创作、电影创作的脉络是怎样的？中期创作怎样经二十年的风格变化、艺术发展而达到《丽人行》的面貌？

3.田汉晚期剧作无论话剧创作、戏曲改编都具相当大的典型意义，所以逐个分析其成败得失，并展开相关的戏剧理论问题的探讨。

4.田汉戏剧总体的艺术特征是什么？它是由什么样的艺术构成而造就的？各种艺术因素是怎样沟通、融合、统一的？

让我们去领略田汉这位精彩的人物，进入他的剧作的艺术世界吧！