如何理解京津冀民歌演唱中的润腔

中国民族歌曲中包括劳动号子、山歌以及小调民歌，各种类别的民歌都有其特有的艺术特色。在演唱中，这些特有的艺术特色便是通过不同的润腔特色所体现的，需要对不同类别的民歌的润腔进行研究，并最终运用到现实演唱之中，充分展现出其特有的艺术特色。

在我国民间歌曲的演唱中，“润腔”占据着重要地位，是我国民族音乐中独有的现象^[1]。润腔也成为我国民族音乐的突出特点和鲜明标志。润腔是在演唱或者演奏具有中国民族风格和特色的乐曲时，对其进行各种可能的润色和装饰，使之成为立体感强、色彩丰满、风格独特、韵味浓郁的完美艺术作品。

在我国民歌的演唱过程中，润腔是非常重要的一部分，地域性的民族特色都是需要通过特有的润腔来体现的，润腔是展现不同地域、不同民族、不同风格的民歌特色的重要手段，所以在民歌的演唱过程中，润腔是必须掌握的一种技巧。

在民歌的演唱中凡是有主导意识地运用润腔的技法，达到一定的成熟状态时，就能够形成我们常常讲的“韵味”，如果这种韵味较为突出以及持续，就会形成我们所说的“风格”。具有鲜明性以及稳定性的“风格”，能够在传播过程中产生适当影响的，便可以称其为“流派”。“润腔就是构成韵味、风格、流派的主要因素，甚至是具有决定性的因素”^[2]。润腔是我国民族音乐中最有审美、最为独特、历史悠久的优良传统。

在京津冀民歌的演唱过程中，润腔技术的掌握是演唱好各种体裁、各种风格作品的保障。只有这样才能够更加准确地把握各类民歌的特色，尽可能多地展现出其独特的艺术魅力。比如小调音乐就不能唱得像山歌那样粗犷、豪放，要注意小调音乐的婉转性以及细腻性等。