先现音乐主题

此类序曲或前奏曲甚为多见，通常情况下，作曲家写完全剧或是写作过程中，意欲将他本人十分心爱的主题音调挪到序曲中让听众来一个先入为主，留下美好印象，以便在观剧听乐的过程中对号入座，加深感受，乃至久久难以忘怀。瓦格纳本人对《汤豪塞》中的“巡礼者合唱”情有独钟，且又是戏剧中十分重要的合唱音调，让这支合唱音乐提前移到序曲一开始便大加运用，另一曲汤豪塞狂热颂扬维纳斯的进行曲也在序曲中先现，这可能是瓦格纳出于双重考虑，一是让他自鸣得意的主题给听众一个先睹为快，二是此两主题在剧中确实具有举足轻重的表现意义。比才的《卡门》序曲其实包含两大块面，一是第四幕斗牛士进场时欢腾热烈的群众场面中的一组音乐，通俗浅显，好听易记，带浓郁的世态风俗性；二是贯穿全剧的“悲剧动机”，作曲家显然是要让听众牢记心坎，离开剧场便能哼唱传播，同时也在告诉听众，这是一部采用喜歌剧形式的悲剧，从而取得多重效应。《卡门》序曲先现的进场音乐主题尚具有渲染环境气氛的特殊功能，在如此热烈的群众欢腾场面之后，来了一个大反差，以悲剧动机为象征，展示了令人心惊胆战的死亡氛围。《茶花女》前奏曲也先现了第二幕和第三幕二重唱和薇奥莱塔病人膏肓的音乐主题，更富深意的效应却是渲染了悲剧气氛，让人们密切注视剧中人物的最终命运。韦伯的《欧丽安特》、《奥伯龙》、《自由射手》序曲均取材于歌剧本身的主题。