长期以来，文人们一直认为要掌握诗词格律的形式技术，只需要熟读唐诗三百首，就会自然而然地解决。实践证明，这种方法能起到一定的作用，特别是在启发初学者吟读和创作的愿望上效果明显。然而再深下去掌握格律诗的平仄排列就会遇到很大的麻烦，让很多人望而却步。沙地在几十年的教学实践中总结出了一整套格律诗教学的新方法，在并不多的时间内能够确切地掌握诗词格律的基本技术知识。
一、“诗喉”“诗尾”竖读法
古人在对各种格律体诗诗句观察总结的基础上，提出了“诗喉”的概念。它是为格律体诗句第二字命名的。为了方便论述，我们以下列第一组诗例来说明“诗喉”竖读的方法。
诗例（一）绝句
①沙地.萨氏诗词格律ABCD［M］.北京：知识出版社，1990：62.
②沙地.萨氏诗词格律ABCD［M］.北京：知识出版社，1990：63.
③夏松凉，夏逸陶.唐诗三百首译评［M］.青岛：青岛海洋大学出版社，1999：438.
①沙地.萨氏诗词格律ABCD［M］.北京：知识出版社，1990：64.
诗例（二）律诗
②沙地.萨氏诗词格律ABCD［M］.北京：知识出版社，1990：66.
①管士光.李白诗集新注［M］.上海：上海三联书店，2014：373.
①夏松凉，夏逸陶.唐诗三百首译评［M］.青岛：青岛海洋大学出版社，1999：311.
古人把五言或七言律句中每一句的第二个字称为“诗喉”，足以说明古人对诗句第二个字的重视，譬之为人的咽喉，诗为心声，“诗喉”出了毛病，心声自然难以顺畅。因此古人说：“‘诗喉’一错，全局皆乱。”
按照现代汉语的书写习惯，每句诗从左到右横写一行。绝句写为四行，律诗排成八行，每首格律诗的第二个字都是“诗喉”，由上而下构成一条“诗喉”竖读行列，用于快速检查审定一首诗是否基本合乎律体的要求。有人对1000首由唐代到清代的五言、七言格律诗进行了统计，符合格律诗规范，只在“诗喉”位置出现了改换平仄声的，不足10例。这千分之十的古人之作，特别是唐代格律体诗刚定型，“古体”和“近体”同时存在，“诗喉”和其他部位的平仄“出规”，只是按格律规则说的，如按当时古、近体诗同时并存的情况来说，古近体混合的诗肯定不少。沙地主张，古人的格律体诗，可以在一首诗中有一两个平仄声“出律”，甚至是“诗喉”或两字尾关键部位平仄声“出规”，只要整体上合律，就应当承认是格律体诗。如果有三四处“出规”，甚至有一两个非律句，或者不是按照格律体诗规范排列格式，应当属于古体诗。古人在格律体诗中，由于受古体诗的影响，可以在个别平仄声字上，甚至在“诗喉”位置上“出律”，但今人不可效仿，不得改变格律体诗规定的平仄声。
“诗喉”竖读行列，只有两种排列格式：
五言、七言绝句，“诗喉”为“平仄仄平”或“仄平平仄”（见诗例一）。
五言、七言律诗，“诗喉”为“平仄仄平，平仄仄平”或“仄平平仄，仄平平仄”。
从诗例（一）第一、二格式五言、七言绝句可以看出，格律体五言诗和七言诗同位律诗的“诗喉”，平仄一定相反。七言律句“诗喉”后面五个字就是同位的五言律句，我们可以扩大古人对“诗喉”定位的范围，将七言律句第二和第四字都看作不能改变平仄声的“诗喉”。这样七言格律体诗就有了第二、第四两个“诗喉竖读行列”，为检查和审定一首七言律体式的格律增加了一倍的准确率。
除“诗喉”可以检查是否合律的问题外，“诗尾竖读法”简称“两字尾”与“诗喉竖读”相配合，也是一种十分有效的方法。两字尾是指格律体诗句的最后两个字，对五言诗来说是第四、第五两字，对七言诗来说就是第六、第七两字。
诗例（二）：律诗第一和第二两种格式的五律和七律，只有四种同位的“两字尾”：A句和a句的“两字尾”为“仄仄”；B句和b句的“两字尾”为“平平”；C句和c句的“两字尾”为“平仄”；D句和d句的“两字尾”为“仄平”。这四种“两字尾”分为“平声韵两字尾”和“仄声脚两字尾”两类。(https://www.daowen.com)
（1）B、b句和D、d句是“平声韵两字尾”，在律句、对仗和联句中是“下联”和“对句”，在声律、节奏上是“阳声句”。在格律体诗第一和第二格式中，“平声韵两字尾”只能在第二、四、六、八句和长律的双数句末。“平声韵两字尾”B句的“平平”，D句的“仄平”与各句的“诗喉”一样，在任何情况下，其平仄声不能改变。传统诗法中的二、四、六分明，实际使用中需要分明，有时不一定分明，使得读者很难把握。沙地运用古人的“诗喉”（及扩大了的“诗喉”）和“平声韵两字尾”相结合，使读者不仅可以会意，而且可以言传。
（2）A、a句和C、c句是“仄声脚两字尾”，在律句、对仗和联句中是“上联”和“起句”，在声律、节奏上是“阴声句”。在格律体诗的第一和第二格式中，“仄声脚两字尾”只能在一、三、五、七句和长律的单数句末；在第三和第四格式中，第一句由B、b句式D、d句具有平声韵尾的律句取代之后，“仄声脚两字尾”，只出现在第三、五、七句的句末。“仄声脚两字尾”的第二字固定为仄声，与“诗喉”平仄等同，不能改变。“仄声脚两字尾”的第一字，即五言诗第四字，七言诗第六字，在一定条件下，平仄可以改变，古人所说的“二、四、六分明”，就是A、a句“仄仄”和C、c句“平仄”这两个“两字尾”的第一字上有时不“分明”。“仄声脚两字尾”第一字平仄改变的方法如下：
（一）A句“两字尾”本句“补仄”
A、a句“两字尾”第一字仄声改平声，必须在本句“三字尾”的第一字上“补仄”，例如五言a句（—）— — ｜ ｜ 改为a2— — ｜ — ｜。七言律诗A句 （｜） ｜（—） — — ｜ ｜改为 A2 （｜） ｜ — — ｜ — ｜。
（二）C句“两字尾”D句“补平”
C、c句“两字尾”第一字c句第四字，或c句第三字平声改仄声，必须在下联D、d句“三字尾”第一字上“补平”，例如：五言c句（｜） ｜ — — ｜，下联 d句— — ｜｜ △，如果c句改变为c2 （｜） ｜ ｜ — ｜。或改为 c3句式（｜） ｜ — ｜ ｜，均由下联的d句“补平”改为“d3 — — — ｜ △”。但是c2句下联d亦可不“补平”，c3句或c4句（｜） ｜ ｜ ｜ ｜的下联d句第三字必须改为平声“补平”。实际上c4诗例古今都很少用。
二、“双平相联主调”理论
通过前面所讲“平仄长竿”“双声长竿”和“诗喉、诗尾竖读法”的知识，我们知道了格律体诗的格律形式和技术方面是较为复杂的，它涉及诗句的排列、平仄、粘对的音律节奏。要写出好的格律体诗，只有这些是不够的，还应当在遣词造句中讲究表达诗意的艺术方法和引用古典等内容。由于这种复杂的格律技术要求和历史上形成的诗律与诗意“合二为一”的传统学习方法，流传至今的“熟读唐诗三百首”便成了真正掌握诗词格律技术的唯一途径，“只可意会，不可言传”，成了解决一切诗词格律技术的传统正确答案。美化对诗词格律的“一知半解”为“知其然而不知其所以然”。这种传统的诗法，只有经历了千辛万苦才能精通诗词格律，致使一些有心学习诗词格律的人，读了这些按传统方法介绍诗词格律的书后，深知老一代劝告“莫学作格律诗词”的话，是真心的经验之谈。但有些人一旦真正掌握了传统诗词格律，就会使他成为格律体诗和新诗两者兼备的诗人，对格律体诗词更加热爱。
沙地经过潜心研究和大量教学实践，提出了“双平相联主调”理论，较好地解决了诗词格律难学的问题，使广大新诗作者和青少年诗词爱好者能轻而易举地掌握这一理论，轻松地学会学好诗词格律这门并不玄妙的基础知识。
应用“双平相联主调”为中心，将唐代以来千万首格律体诗，统一归纳为abcd四个基本五言律句，平行扩展为ABCD四个七言基本律诗句，纵列扩展为十种合律句，共同组成五言、七言各四种律诗和四种绝句的固定格式。除此之外，既无其他律句，也无非律体诗。下面介绍“双平相联主调”理论在各句中的位置，请看下面的诗例：
诗例（一） 登北固山无传上人小楼 ［元］ 萨都剌 （上平声十五删韵）
①沙地.萨氏诗词格律ABCD［M］.北京：知识出版社，1990：109.
诗例（二） 早发白帝城 ［唐］ 李白
②周啸天.唐诗鉴赏辞典［M］.北京：商务印书馆，2012：489.
诗例（三） 清明 ［宋］ 高菊卿
③谢成明，张华.唐宋诗词名句鉴赏辞典［M］.乌鲁木齐：新疆人民出版社，2000：298.
诗例（四） 春望 ［唐］ 杜甫
①夏松凉，夏逸陶.唐诗三百首译评［M］.青岛：青岛海洋大学出版社，1999：206.
从以上四首格律体诗可以看出，每一句都有两个相联的平声（C2句除外），这两个平声就是这句诗在声韵节奏中的主调。很多朗诵古诗的人或为古诗词谱写歌曲的人，或演唱者，对双平的重要作用认识不足，造成了对古诗词的声韵和节奏理解以及表达缺乏中国古诗词的韵味。沙地认为“双平相联主调”理论是存在于中国的传统诗词格律之中的固有规律，是唐代由“古体诗”发展和完成的“近体诗”内在的规律。在唐代“双平相联主调”为尽人皆知的吟诵常识，没有人认为有必要把它作为理论来论述。这是因为唐代诗词吟诵和音乐伴奏尚没脱节，生活语言自然节奏和诗词语言也基本一致，诗词只是经过诗意内容精练美化，稍有夸张的普通语言。作为格律诗句基本和中心的“双平相联主调”，在吟唱中人人皆知为自然音。由于后来诗词文言如故，生活语言变化，因而诗词语言和生活语言脱节，诗词又脱离了音乐，从而完全模糊了对诗句中“双平相联主调”的意识，而只是在具体的句子中提出一些像“孤平”“拗救”等，由此违背了“双平相联主调”对各律句统一的总规律，而表现在具体的一个句子上的问题。“双平相联主调”理论的提出，目的就是恢复唐代这种“自在”的规律意识，增强诗词爱好者“自觉”的规律意识，促进格律体诗的普及和发展。
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
