课题的改进与完善
1．经验总结
在三年的课题实践研究中，在撕纸艺术家和科研专家的共同参与指导下，我们的教学实践积累了丰富的经验。
（1）教育活动的开展必须遵循孩子的发展特点
这是由学前教育的独特性决定的。学前教育与其他各级各类教育的不同是，学前教育“要求教育者更多地关注个体儿童的发展水平”，更大程度地“适宜儿童发展”。说到底，这是由学前期幼儿的身心发展特点决定的，幼儿的各种能力均在萌发和发育的阶段，不能很大程度地去适应成人的要求，只能由成人对幼儿给予顺应和关注。
古今中外有众多的思想家对此提出了逻辑的或事实的论证。维果茨基认为早期幼儿的教育教学应该顺应儿童本身的“大纲”，而不是成人制定的教学“大纲”。皮亚杰也强调儿童的自主活动，强调为儿童提供实物让他们自己动手去操作，强调在活动过程中鼓励儿童的自我调节和反省抽象，教育应该适合不同发展水平的儿童的发展，应当促进儿童自主建构知识。
这是由学前儿童艺术教育的规律决定的。关于这一点，我国刚刚颁布的《指南》做了详细的说明：“幼儿对事物的感受和理解不同于成人，他们表达自己认识和情感的方式也有别于成人。幼儿独特的笔触、动作和语言往往蕴含着丰富的想象和情感，成人应对幼儿的艺术表现给予充分的理解和尊重，不能用自己的审美标准去评判幼儿，更不能为追求结果的‘完美’而对幼儿进行千篇一律的训练，以免扼杀其想象与创造的萌芽。”
撕纸是一个独特的手工艺画种，有基本的手势与动作、基本符号和元素。但在幼儿园教学实施中也需遵循幼儿教育的基本原则和幼儿年龄特点。幼儿从撕碎片到撕形状，从拘谨到协调配合，从依靠模板到独立创作，与成人的思维不同，他们在撕纸能力发展上有其自身的规律，也存在着生理和心理差异，我们应关注幼儿的年龄特点，尊重幼儿的个体差异，实施不同的指导策略。
（2）民间艺术教育的开展，关键在教师(https://www.daowen.com)
学术研究的成果表明，教师是教育的关键所在，而幼儿园教师的专业化成长应当与教师实施的课程“绑”在一起。这一论点在我园的研究和实践中得到证实：教师实施幼儿园课程，尤其是园本课程，需要以教师专业化成长为支撑；而教师的专业化发展需要实施的课程作为载体或平台。
首先，园本课程的有效实施对教师的专业发展水平提出了较高的要求。瑞吉欧早期教育创始人马拉古兹在谈到瑞吉欧的课程时，曾表示：“幼儿所有的帮助，加上我们对情景的付出，形成了一种十分完美的宝贵资源。”这里所谓的“幼儿的帮助”指的是教师通过观察和纪录，对幼儿身心发展特点达到一定程度的了解。而“对环境的付出”是教师对环境与材料的分析、把握和布置，以及对幼儿活动的隐性支持，而这些才是教育质量提升的有效保障。
其次，教师的专业发展也需要一定的课程作为载体或平台。也恰恰是这样一个课题研究和相关实践的开展，为我园教师的专业发展提供了良好的契机。撕纸的传承主要依靠口传身教，作为文化的传播者，我们的老师需要有更多的文化内涵。撕纸艺术传承人华兴富老师每两周的撕纸培训，提升了教师的撕纸素养，由此根据本班孩子具体情况，挖掘生活中的素材，将传统文化巧妙地融入教育教学中，让撕纸文化通过精心设计的集体教学活动传递给孩子。
（3）特色项目的发展，需要特色资源的支持
专家资源，共研教材。教师们在教材的开发、选择、设计上都融入文化内涵，加上每次活动后，幼教专家倪老师带来的教学观念上的新理念，撕纸专家华老师提出的教学内容改进的建议，都会对大家带来冲击。特别是华老师在撕纸技艺上的解说，那些原本步骤比较复杂，幼儿表现不理想的作品经过他的合理化建议一下就“化腐朽为神奇”变得简单易懂、便于操作、表现力强，有效解决了教学难点。
现场演绎，画龙点睛。撕纸艺术家华老师同时也是撕纸教学活动开展的一个“宝”，有了这样的专家资源，每次的撕纸教学犹如引入了一潭活水，让活动生动有趣，进入高潮。如中班“小小建筑设计师”教学活动。教师邀请华爷爷出场，当场撕出灵动的大师之作，让孩子们目不转睛，满是崇拜之情。因此，当最后在教学的展示环节时，当老师将小小金牌设计师的“奖牌”送给小朋友时，有一个男孩由衷地将自己的金牌挂在了华爷爷的身上。这就是对艺术欣赏的水到渠成，开拓了幼儿欣赏的眼界，激发了幼儿的兴趣。
2．未来展望
对幼儿撕纸的研究只是初步的探索，还不够完善。我们的撕纸教学越深入，越感到撕纸不仅是技能的养成，更是中华文化的熏陶，对撕纸文化的传承不是一朝一夕所能完成的。民间文化那么博大精深，通过撕纸这个载体，教育幼儿从学会撕纸技能到撕纸文化的传承，丰富了我园的文化特色。