苗族芦笙舞及其他
三、苗族芦笙舞及其他
苗族芦笙舞大致可分为祭祀性、风俗性和竞技表演性三种类型,随着社会生活的发展,祭祀性、风俗性芦笙舞,多演变为群众性的娱乐活动。
苗族芦笙舞中所使用的芦笙,又有大、中、小之分;大芦笙最长的可达3米,音色低沉、浑厚,多用于祭祀和群众性舞蹈;中芦笙音色柔和、圆润,多用于风俗性和自娱性舞蹈;小芦笙造型精致,小巧玲珑,音色纯净、明亮,多用于单人和双人的竞技表演。
苗族大型的群众性芦笙舞,多在“苗年”、“坡会”、“花山节”、“芦笙节”以及多年一次的“吃牯脏”等活动中进行。活动开始时,几名舞者吹奏着大芦笙在场中心缓缓起舞,并有多名乐手吹奏特大芦笙和芒筒相配合。其他男青年吹奏小芦笙,姑娘们持手帕,舞者男一圈、女一圈地围着大芦笙,合着芦笙的曲调轻摆身体,徐徐而舞和变换动作。节奏逐渐转快,阵阵芦笙吹奏声如潮似浪,人声鼎沸,舞蹈也变得活跃、热烈,人们都沉浸在节日的欢乐之中。
自娱性芦笙舞,多由一两对芦笙手作为领舞,众舞者不分男女尾随其后,合着芦笙曲调围圈而舞。其舞蹈动作又有“踩”与“跳”之分:踩,是双膝轻微屈伸,踏地移步行进;跳,是行进中,下肢“颤动”和抬腿“跳动”的同时,上身随之自然摆动为其特色。动态上,前者娴雅、端庄,后者柔和、潇洒。[1] 其中,男女青年之间用以表示爱慕的形式居多,并以“牵羊”和“讨花带”最有特色。
“牵羊”,是姑娘向男青年主动表示爱慕。数名青年吹奏着芦笙在前面领舞,跟在后面起舞的姑娘们,自己如对哪个小伙子有爱慕之意时,就把自己编织的彩色花带拴在这个青年的腰上,并牵着另一端随之而舞。因此,如果某个青年,芦笙吹得动听,舞姿优美,技艺全面的话,就会有多条花带拴在他的腰上,后面牵着花带的几名姑娘,就像温顺的小羊,所以,人们称之为“牵羊”。
“讨花带”,是男青年向姑娘表达爱慕。一般是大型芦笙舞会高潮已过,时近午夜,青年们舞兴犹浓,而老人们已带着孩子们逐渐散去时进行。这时,男青年们吹奏出专门用于“讨花带”的曲调,随之,“讨花带”的舞蹈开始。该曲的苗语读音是:
de ga mu, de ga mu, baijio baijioQia ga shio……(汉语记音)其大意是:“姑娘啊、好友,请把美丽的花带送给我……”这时,芦笙手们边吹奏,边以三步一停的舞步缓步前进,姑娘们则以相应的舞步相随,气氛变得更加和谐美妙。当芦笙手们又吹奏出含义为“(请把花带)拴在芦笙上,拴在芦笙上,我们吹芦笙,大家喜洋洋”的曲调后,如果姑娘对某个男青年有爱慕之情时,就会把绣满深情的花带,亲手系他的芦笙上,于是,芦笙又吹出更深情的曲调……[2]
苗族竞技表演性芦笙舞,又有单人技巧表演和双人对舞竞技之分,舞者都有较高的技术水平。由于双手抱笙吹奏,手部动作受到限制,所以,他们就扬长避短,充分发挥肩背和腿部的动作,在速度上加快。例如:用肩着地作倒立,把背部着地作翻滚,乃至爬梯、上树,而吹奏声从不间断;做“矮子步”、“吸腿跳”、原地旋转等动作,快得令人惊叹。技艺高超者,还能头脚着地,挺起胸腰成拱桥形,以头作轴心作各种翻身拧转,名为“蚯蚓滚沙”、“滚地龙”等技巧,甚至把头放在刀尖向上的一圈短刀的中间,作翻身拧转的高难技巧,非常惊险。双人对舞有“斗鸡”、“牛打架”、“老虎咬猪”等,表演既带有竞技性,又充满生活气息。
广西隆林县苗族村寨的芦笙舞中,还有名为“天步舞、“锅转舞”、“扫棺舞”等高难技巧的表演。[3]
“天步舞”,也叫“踩角桩”,由两名舞者在高2米余的三根成三角形的木桩上,边吹奏边变换位置而舞。(见彩图6)
“锅转舞”,是丧事活动中,为冲淡人们的哀伤之情而进行的。表演时,先在滚开的煮牛肉大锅上,横放一根三指宽的木扁担,然后,舞者在扁担上吹奏缓舞,芦笙上还放着盛有牛肉的汤碗,并要求,人不失足,汤不溢出。因而会此绝技的舞者,深受人们的敬重。
“扫棺舞”,死者入殓以前,舞者赤脚在棺木的边沿上吹芦笙而舞,舞步轻盈却从不会掉下来。这些与葬俗有关的芦笙舞,随着风俗的改变,此舞已经很少表演,会此者已寥寥无几,因此这种高难技巧,这种娱悦死者灵魂和慰藉其亲人的丧葬古俗,则是有待研究的舞蹈文化资料。
黔东南苗族村寨,经常在节日里展开村寨芦笙队之间的竞技表演,比赛所吹奏的曲调之多寡,音色是否优美动听,舞蹈动作高难程度如何,舞者表演时间之长短等。这种经常性的比赛,极大地促进了芦笙舞的发展,增强了村寨之间的友谊。参赛的芦笙队中,常有远道赶来参加的,因赛后天晚,山路崎岖,无法返回本寨时,只要他们吹起芦笙表示留宿的意愿,当地或临近的队,就会吹奏出亲切的曲调,表示欢迎留宿。这些曲调也是人们所共知,带具体的含义。例如,
求宿者吹奏的含义是:山上没有树林,寨里没有亲朋,哪里是我们的去处?
留宿者吹奏的含义是:山山都有树林,寨寨都有亲朋,跟我来吧,小伙子们。于是求宿的芦笙队就寻声向着高举旗子的方面走去。[4](https://www.daowen.com)
侗族芦笙舞也有祭祀性、自娱性、表演性之分,许多表演形式与苗族芦笙舞多有近似之处。广西三江县侗族村寨还有“芦笙花伞舞”,以及单人在方桌面上表演的形式。此外,瑶族的“芦笙长鼓舞”,水族的“芦笙铜鼓舞”,都具有本民族的特色。
居住在贵州黔东南地区革家(族属未定)人的芦笙节中,还有一种名为“踩姑娘”的别致风习。届时,当人们聚集芦笙场上之后,先由一位德高望重的老人,手持铜锣敲响几下后,就向群众喊话:革家子孙人人进场来吹芦笙,革家姐妹个个进场来跳芦笙……青年人踩芦笙严禁乱踩乱捶,只准踩脚背,不准踢小腿;只准打背肩上,不准捶脑壳顶……”接着,一对老人吹奏着芦笙转场一圈后,男女青年才各自双双进场,配合起舞。男青年吹奏起悠扬的芦笙曲调的同时,不断回顾身侧后方的姑娘,若对她有爱慕之情时,就把抬起的脚轻轻地踏在姑娘的脚背上;姑娘若有意,就相应地举起拳轻轻地捶打在青年的肩背上,互相以此表示亲昵。[5]
鼓舞、芦笙舞开农耕舞蹈文化之先河,伴随着中华民族走过漫长的艰辛之路,它不仅保存了古老的乐器、乐舞,还保存着纯朴的民风,如今,又激发人们迎接辉煌的明天。
本章要点
鼓是精神的象征,舞是力量的表现,鼓舞结合开舞蹈文化之先河。按古文献记载,最早的鼓,是进入陶器时代用陶土烧制的“土鼓”,土鼓标志着农耕文化型舞蹈之开端。从《周易》:“鼓之舞之以尽神”的记述可知,早在商周时代不仅出现了原始的鼓舞形式,而且鼓与舞相结合的乐舞形式,已成为鼓舞、激励人们团结奋进的精神力量。
复习思考题
1.为什么说鼓舞是农耕舞蹈文化的开端?
2.铜鼓舞的文化特征是什么?
3.芦笙舞有哪些主要的表演形式?
注 释
[1].参引自梁远荣《苗族芦笙舞和各种鼓舞》,载《中国少数民族民间舞蹈选介》。
[2].根据苗族舞蹈家杨再兴的介绍。
[3].参引自《中国民族民间舞蹈集成·广西卷》有关部分。
[4].根据苗族著名舞蹈家金欧的介绍。
[5].参引自廖如光《革家风情上传说》,载黔东南州群艺馆《民族文化艺术交流》1983年第1期。