概述
多元交叉、对立统一是推动事物进化发展之进程最重要的特征之一。音乐作品中复杂的结构样态往往与其内部的结构分子之各异形态以及相互间的错位对置分不开。节奏、音高、音色、力度等音乐结构元素的同步与分离，结构层、结构体等多维套叠的多层次复调化音乐形态构成了音乐声响丰富复杂的时空存在。观察、描述、分析、研究、构建音乐结构间的各种关系就是结构对位理论与实践的基本定义及本质内涵，它既是一种音乐的思维方法，也是音乐创作的一种高超技艺。
我在《结构诗学》一书中已经有专门的章节阐述了这个论点[1]，在近年的学术研究中，“结构对位”也被广泛地采用作为研究分析音乐作品的新视角及方法；我的好些作曲学生也将此理论作为他们音乐创作的一种技法在进行实践，这些都给了我莫大的宽慰。因为一种新的分析研究视角、方法和理论最强大的生命力就在于它对研究，甚至对创作带来的具有普适性意义的参考及实用价值，以及所产生的学术影响及其新的学术成果。
在本篇中，我将进一步对结构对位理论进行深入和细化，并从结构对位的不同层级和类型两个方面来进行阐释。(https://www.daowen.com)
注 释