1960年代布鲁斯

1. 1960年代布鲁斯

1960年代，随着一批英国乐队访问美国，他们把布鲁斯带回了它的故土。“滚石”乐队（The Rolling Stone）、“新兵”乐队（Yardbirds）、“动物”乐队（The Animals）等这些来自英国的白人乐队所演奏的布鲁斯不仅引发了美国白人对布鲁斯的兴趣，更掀起了一场“布鲁斯复兴运动”。

1962年，在两位德国人的努力下，一批美国老一辈布鲁斯艺人开始飞越大西洋，来到欧洲巡演。最初，他们把这次演出活动名称定为“美国黑人布鲁斯音乐节”（American Negro Blues Festival），后来更名为“美国民谣布鲁斯音乐节”（American Folk Blues Festival），一直到1971年每年都举办[1]。这个巡演活动录下了当时美国最著名的一批布鲁斯艺人的演出影像，其中包括马迪·沃特斯（Muddy Waters）、T-博恩·沃克（T-Bone Walker）、约翰·李·胡克（John Lee Hooker）、威利·迪克森（Willie Dixon）、索尼男孩·威廉姆森（Sonny Boy Williamson）、闪电·霍普金斯（Lightnin' Hopkins）、罗斯福·赛克斯（Roosevelt Sykes）、“嚎狼”（Howlin' Wolf）、巴迪·盖伊（Buddy Guy）、桑·豪斯（Son House）、大妈·桑腾（Big Mama Thornton）等[2]。

美国“美国民谣布鲁斯音乐节”使这批老艺人再次引起了人们的关注，并且也为他们赢得了可观的演出报酬。“大个子·乔·威廉姆斯（Big Joe Williams）在英国巡回结束，拿到演出酬劳时哭了。那笔钱是他有史以来赚得最多的”[3]。

1960年代，另一个音乐节“新港民谣音乐节”（Newport Folk Festival）也为很多老一辈布鲁斯艺人提供了演出机会，例如：密西西比·约翰·赫特（Mississippi John Hurt）、斯基普·詹姆斯（Skip James）、约翰·李·胡克（John Lee Hooker）等一批布鲁斯艺人都曾出现在这个音乐节上，成为“布鲁斯复兴运动”的重要组成部分。随着“布鲁斯复兴运动”的展开，桑·豪斯和斯基普·詹姆斯等一批老艺人又重新获得了录音机会。这使根源化的乡村布鲁斯，在1960年代又留下了一批宝贵的录音资料。

1960年，马迪·沃特斯和他的乐队出现在“新港爵士音乐节上”（Newport Jazz Festival）。布鲁斯曾对爵士乐产生过重要影响，在一个爵士音乐节上出现布鲁斯的身影是一件很正常的事情。马迪·沃特斯带领他的电声乐队在“新港爵士音乐节”上引起了很多白人的关注，从而使他的电声布鲁斯在白人世界得到了推广。

除了马迪·沃特斯之外，1960年代中期，芝加哥布鲁斯乐坛出现了一批新乐手：巴迪·盖伊（Buddy Guy）、弗雷迪·金（Freddie King）、奥蒂斯·拉什（Otis Rush）、厄尔·胡克（Earl Hooker）等，他们以马迪·沃特斯的电声布鲁斯为基础，发展出了更加现代化的电吉他演奏风格。

1960年代晚期，英国的“滚石”乐队来到美国演出，他们早年曾深受老一辈布鲁斯艺人的影响，因此他们很想和他们的偶像同台，他们邀请了马迪·沃特斯、B. B.金、蒂娜·特纳（Tina Turner）等一些布鲁斯歌手来做他们的开场嘉宾，使这些黑人歌手得以在新一代白人听众中展现风采。“滚石”乐队还通过自己的明星地位作交换，让“嚎狼”（Howlin' Wolf）登上了全国性电视节目的舞台，使“嚎狼”的影响在美国得到进一步扩大。(https://www.daowen.com)

种种迹象表明，整个1960年代，是布鲁斯活动非常活跃的年代，以至于在1970年，B. B.金的《激情已逝》（The Thrill Is Gone）登上了《公告牌》流行音乐排行榜的第15名，这说明黑人音乐——布鲁斯已成功打入美国流行音乐主流领域，并跻身前列。

在众多黑人布鲁斯歌手再次得到大众关注的同时，一位吹口琴的白人青年也引起了布鲁斯乐迷的关注。这个人叫保罗·巴特菲尔德（Paul Butterfield），他在1965年发行了第一张专辑，向世人证明了白人也能玩好布鲁斯。

保罗·巴特菲尔德（Paul Butterfield）

保罗·巴特菲尔德，1942年出生于芝加哥，是美国最著名的白人口琴大师。年轻时，他受到小沃尔特（Little Walter）、朱尼奥·韦尔斯（Junior Wells）和詹姆斯·科顿（James Cotton）口琴风格的影响。1963年，他组建了一支由黑人和白人乐手混合而成的布鲁斯乐队——“保罗·巴特菲尔德”布鲁斯乐队（Paul Butterfield Blues Band）。在那个种族歧视非常严重的时代，这个乐队能够打破种族界限，这一点就足以使其成为大众谈论的话题。

1965年，他们推出首张专辑，打开了白人布鲁斯的大门，以至于在当时他们被认为是美国最有潜力的新节奏布鲁斯乐队。1966年，第二张专辑《东西方》（East-West）使他们达到了艺术巅峰。也为美国摇滚布鲁斯奠定了基础。1969年，他们录制的专辑《继续前进》（Keep on Moving）风格转向灵魂乐和爵士乐。1972年，乐队解散。此后，巴特菲尔德继续以个人的名义活跃于乐坛。1987年，他在好莱坞去世。

注　释

[1].[美] P·古拉尔尼克/R·圣堤利/H·乔治-沃伦/C·J·法利编著《蓝调百年之旅》，李佳纯、卢慈颖、陈佳伶译，中国人民大学出版社，2005年，第43页。

[2].《美国民谣布鲁斯音乐节》影像制品于2003年8月发行了第一辑和第二辑，2004年发行第三辑，其中第一辑在当年获得“第46届格莱美最佳长篇音乐录影带”（Best Long Form Music Video）提名。

[3].[美] P·古拉尔尼克/R·圣堤利/H·乔治-沃伦/C·J·法利编著《蓝调百年之旅》，李佳纯、卢慈颖、陈佳伶译，中国人民大学出版社，2005年，第44页。