西部牛仔歌曲（Cowboy Songs）

第五节 西部牛仔歌曲（Cowboy Songs）

1930年代，乡村音乐开始由南部向西部挺进，南方的山地音乐随着一大批西进农民传到了西部地区，通过西部牛仔的改良，逐渐形成了西部牛仔歌曲的面貌。

1930年代初，得克萨斯州东部的大片油田得到开发，在美国掀起了一阵“淘金热”，南方农业地区的大量农民纷纷来到西部“淘金”。南方山地音乐随着一批批“淘金者”来到西部，在得克萨斯州等地区，山地音乐受到了当地“牛仔”的喜爱，西部牛仔将山地音乐和当地的牛仔歌曲相结合，形成了一种新型的西部牛仔歌曲。

其实，得克萨斯的牛仔音乐和南方的山地音乐十分相似，他们在音乐中所用的乐器和演唱方法，甚至生活习惯都很相近。只不过是在以前，西部牛仔音乐并不像南方的山地音乐那么流行。1930年代，西部牛仔歌曲通过好莱坞电影的传播，开始引起全国听众的关注。

美国地图中的得克萨斯州

吉恩·奥特里（Gene Autry）(https://www.daowen.com)

吉恩·奥特里（Gene Autry）是1930年代最有影响的西部歌手，被称为“牛仔歌王”。1907年，奥特里出生于得克萨斯州的一个牧民家庭，十几岁时随家前往俄克拉荷马。1927年，他曾去纽约闯荡，但未获成功。1929年，他再次来到纽约，和胜利唱片公司签约，后来，他又经人介绍上了WLS电台“民族谷仓舞”节目，通过广播他的名声越来越大。

奥特里的早期音乐风格具有南方山地音乐的特征，他的身上带有吉米·罗杰斯的影子，在1934年之前，他演唱的歌曲基本上以山地音乐为主，偶尔演唱几首西部歌曲。直到1934年，他作为一名电影演员成功闯入好莱坞，在九十多部影片中展现了文武双全的牛仔形象，通过电影他的牛仔歌曲遍布全美，从而使其成为西部音乐的形象代言人。

当他成为电影明星之后，他的音乐中少了些山地味道，多了些西部气息，歌声比山地音乐更加舒缓圆润，伴奏乐器除了柔和的吉他和小提琴之外，融入了电吉他和手风琴，有时候为了赢得城市中产阶级的喜爱，还经常融入一些管乐器。他的代表歌曲有：《我的银发父亲》（Silver Haired Daddy of Mine，1931年），《圣诞老人来了》（Here Comes Santa Claus，1947年），《鲁道夫这头红鼻子的驴》（Rudolph The Red-Nosed Reindeer，1949年），《又回到了马背上》（Back In The Saddle Again），《牛仔布鲁斯》（Cowboy Blues）等。

1936年开始，一批新的牛仔歌手的出现，使吉恩·奥特里的“牛仔歌王”的地位受到了挑战。雷·惠特利（Ray Whitley）、特克斯·里特（Tex Ritter）、罗伊·罗杰斯（Roy Rogers）等牛仔歌手相继成为“西部片”新秀。“西部热”对乡村音乐的传播起到了巨大的推动作用，在好莱坞电影的商业包装之下，西部音乐一下子就成了全美最流行的音乐，同时也被视为一种时尚。而那些认为山地音乐（Hillbilly Music）这个名称太土的乡村歌手也都纷纷打着西部的旗号，来塑造自己的时尚形象。他们总是一身牛仔装扮，有些人为了沾上西部的边，甚至隐瞒自己的出生地，说自己生于西部。与此同时，得克萨斯成为了乡村音乐新的发展中心，产生了一大批著名的乡村歌手。

1930年代之后，乡村音乐不再是南方农民的专利了，西部色彩赋予乡村音乐全新的面貌，以至于在“二战”后，大家都把乡村音乐称为“乡村和西部音乐”（Country&Western）。