蒙特利和伍德斯托克音乐节

5.蒙特利和伍德斯托克音乐节

随着美国摇滚乐的复兴，它在社会上产生了强烈影响，而“嬉皮士”是这个时代最重要的摇滚文化缔造者，他们不仅搞演出、出唱片，而且还举办盛大的音乐节来集中展现他们的思想。

（1）蒙特利流行音乐节（Monterey Pop）

1967年，“嬉皮运动”在旧金山达到了高潮，在众多“嬉皮士”中诞生了一批优秀的摇滚乐手和歌手。尽管他们中的有些人，技术已经达到了一定的高度，但是他们的影响仅仅局限于旧金山地区。然而，该年在蒙特利举办的一次音乐节使他们一举成为摇滚明星。

1967年6月，由“爸爸和妈妈”乐队（The Mamas and The Papas）的核心人物约翰·菲利普斯（John Pillips）组织的“蒙特利流行音乐节”在北加利福尼亚的蒙特利上演。此次演出以“音乐、爱和鲜花”为口号，聚集了众多明星，在为期三天的三十二场演出中，引来了二十多万观众，使其成为流行音乐历史上的一次重要演出。(https://www.daowen.com)

参加演出的人员中既有民谣歌手琼·贝兹（Joan Baez）、民谣摇滚的代表“西蒙和加芬克尔”演唱组（Simon&Garfunkel）、“爸爸和妈妈”乐队（The Mamas and The Papas），也有来自旧金山本地区的“杰斐逊飞机”乐队（The Jefferson Airplane）、詹妮斯·乔普林（Janis Joplin），另外还有吉他大师吉米·亨德里克斯（Jimi Hendrix），黑人歌星奥蒂斯·雷丁（Otis Redding），印度西塔尔琴大师拉维·香卡（Ravi Shankar），甚至还从英国请来了著名的“谁”乐队（The Who）。

蒙特利流行音乐节的整场演出被摄像机的镜头完整地记录了下来，从而成为第一部记录摇滚乐演出的电影。此次演出不仅推出了“杰斐逊飞机”和詹妮斯·乔普林这样的优秀摇滚乐队和歌手，更重要的是在“嬉皮运动”高涨之时，通过该演出的纪录片将“嬉皮士”的“权力归于花儿”（flower power）思想传遍了全国（影片的开头和结束均以《三藩市》这首歌曲作为插曲），在那个动荡的年代中使年轻人的力量第一次在全国造成影响，并得到社会的关注。

（2）伍德斯托克摇滚音乐节（Woodstock）

1969年的“伍德斯托克摇滚音乐节”是继“蒙特利流行音乐节”之后规模最大的一次摇滚乐演出。此次演出地点设在距纽约曼哈顿一百公里的一个名为伍德斯托克的小镇上，演出于8月15日下午5点07分正式开始，一直持续到8月18日上午结束。三天时间吸引了四十五万观众，引发了纽约州有史以来最严重的交通堵塞。策划方在宣传中提出的口号是“和平与音乐的三天”（3 Days of Peace＆Music）以此来呼吁和平，体现了年轻人的反战情绪。

此次演出邀请了一些曾参加“蒙特利流行音乐节”的乐队和歌手，例如：琼·贝兹（Joan Baez）、“杰斐逊飞机”乐队（The Jefferson Airplane）、詹妮斯·乔普林（Janis Joplin）、吉米·亨德里克斯（Jimi Hendrix）、“谁”乐队（The Who）等，另外还邀请了“克罗斯比、斯蒂尔斯和纳什”（Crosby、Stills&Nash）、乔·库克和“油脂乐队”（Joe Cocker&the Grease Band）、“乡村乔和鱼”乐队（Country Joe and the Fish）、“斯莱和石头家庭”乐队（Sly and the Family Stone）、“桑塔纳”（Santana）等乐队，阵容十分强大。

演出第一天由于交通堵塞，很多事先约好的演出嘉宾无法按时到达演出现场，于是在救场的情况下，第一个出场的民谣歌手里奇·海文斯（Richie Havens）一口气演唱了两个半小时，直到下一个嘉宾乘着直升机赶到。当吉米·亨德里克斯在最后的表演中，用他手中的吉他奏响美国国歌，并制造出飞机轰炸越南的声音时，激动的年轻人纷纷撕碎星条旗，以示对“越战”的反对。在三天的演出中，两场大雨将现场变成一片泥泞，然而这两场大雨并没有冲走观众的热情，他们在泥泞中疯狂玩耍，反而使其成为音乐节的另一道风景，体现了这一代年轻人在音乐中逃避现实的思想和行为。在“爱与和平”的口号中，音乐节变成了一种奇特的反战方式。“要做爱，不作战”的反战口号响彻现场，很多情侣赤身裸体的在河中洗澡，甚至当众做爱，以示对传统性观念的反叛，成为1960年代西方“性解放运动”的一次集中表现。

“伍德斯托克摇滚音乐节”作为1960年代末最重要的一次摇滚乐演出，不但证明了摇滚乐具有强大的吸引力，同时也通过摄像机记录下了这三天中年轻人的生活状态，集中体现了1960年代美国社会思潮：叛逆、反传统、乌托邦思想、爱与和平哲学、性解放、嬉皮运动以及摇滚乐，使其成为1960年代美国社会文化的一个缩影。