声乐艺术与技术的关系

声乐是一门表演艺术，通过声音表现人的思想意识和精神境界，反映社会意识和文化。思想情感是声乐艺术的灵魂，是歌声和音符存在的目的，歌唱就是运用人声来充分体现这种思想和精神。从这个意义上说，声乐艺术是一种精神。而声乐中的技术，它是声音质量的存在，是一种物理现象，因此，声乐中的声音是一种物质现象。

“声音”靠技术做保证，“音乐”靠内心感受来体现。我们在欣赏声乐艺术表演时，听到的是“声”，感受到的是“乐”；经过我们耳朵的是“声”，留在我们心里的是“乐”；美好的声音在耳朵里引起共鸣，美好的音乐在心灵里引起共鸣。共鸣的位置不同，共鸣的层次和价值也就不同；声音的共鸣是物理现象，心灵的共鸣是情感现象。

声乐艺术既需要高质量的声音，也需要演唱者对音乐理解感受的表演。声音技术对声乐表演来说是必不可少的基础条件，但它并不是声乐表演获得成功的唯一条件，更不是声乐艺术的目的。只有当技巧与表现内容的真实性完美结合后，才能显示出它真正的存在价值。(https://www.daowen.com)

歌唱必须从感情、情绪的需要出发，它的演唱效果也要用听者受到感染、引起共鸣的程度来衡量。发声的技术和技巧是为表达感情、达到艺术表演的目的而使用的工具。使用哪些技术和技巧以及如何使用，完全是由艺术表现的需要决定的。没有技术只有艺术的创作意图，根本达不到艺术的目的；而只有技术，我们听到的是发声的机器，毫无共鸣和美感。

综上所述，声乐艺术与技术之间的关系是相辅相成的，二者缺一不可。技术不是艺术，但艺术更需要技术来加以保障。艺术为主，是目的；技术为从，是手段；在声乐教学中，主从关系不能颠倒。在教学中技术与艺术的关系能否平衡掌握，会给学生的艺术前途带来深远的影响。