训练积极的表演心态

（一）克服上台前的紧张和恐慌

紧张和恐慌心理是很多人在公开工作时很容易产生的心理问题。

歌唱是生理学的，也是物理学的，但归根结底是归属于心理学的。声乐的技能技巧始终受歌唱心理的影响和支配，歌唱心理因素也控制着艺术情感的发生和发展，歌唱活动从本质上讲就是歌唱心理意识的外在生理反应，因此，声乐艺术也是人的情绪艺术。

声乐教育心理学就是以此为出发点，根据每个演唱者所表现出来的各种情绪进行引导和梳理。声乐舞台表演作为一种公开的演出形式，面对大量的观众或者评委，很多演唱者或多或少都会出现紧张和心跳加快的心理问题，严重的甚至会引起自身的恐慌。演出或者比赛需要一定的压力和紧张情绪来调动歌唱，但是如果这个情绪没有把控好，对演出水平会造成非常大的影响，所以，合理利用上台前的压力和情绪，演出会有事半功倍的效果。

声乐教育心理学可以准确地对演唱者的情绪进行判断和引导。首先，教师应该提前为演唱者梳理和普及刺激性心理知识，让演唱者明白出现这些上台前的心理状态是非常正常的，要正确认识这些心理状态，不需要逃避；再者，通过谈心和转移注意力的方式，将上台前的压力化为歌唱动力；最后，鼓励和激发出演唱者上台表演的自信。(https://www.daowen.com)

通过这一系列的手段，将声乐舞台表演中产生的不良心理进行正确的引导，这对演唱者舞台表演能力的提高是极为有效的。

（二）在舞台上合理运用歌曲的情绪

情感表达是声乐作品的灵魂所在，如果只是注重歌唱技巧而忽略情感表达，从作品的完成度上来说是不成立的。声乐教育心理学除了引导演唱者积极面对演出心理情绪外，指导歌唱者合理表达作品情感也是其中的一部分。

声乐教育心理学要做到的是如何让演唱者从多方面去探析这首作品的多方情感。很多演唱者对歌曲的情感表达相对比较单一，声乐教育心理学很好地缓和了这个局面，通过引导作品人物形象，加深情感印象，从多个侧面进行歌曲中不同情感的把控和表达。