撰稿人

比尔·布朗（Bill Brown），芝加哥大学英语及视觉艺术系爱德华·卡森·沃勒（Edward Carson Waller）教授，芝加哥当代理论中心研究员，《批评研究》（Critical Inquiry）编委成员。发表了“质料文化及日常生活中无生命物的作用”方面的论文，出版了题名为《质料无意识》（The Material Unconscious）（1996），及《物的感觉：美国文学中物的问题》（A Sense of Things：The Object Matter of American Literature）（2003）的专著。他编辑的《批评研究》2001秋季特刊《物》（“Things”），已扩展成书发表。目前研究题目为“客体、他者与我们（Objects，Others，and Us）”。

布鲁斯·克拉克（Bruce Clarke），德州理工大学文学与科学教授。其《后人类变形：叙述与系统》（Posthuman Metamorphosis：Narrative and Systems）（2008）一书解读了现当代文学、电影叙述中身体变形系统的偶然性。其余发表包括：《写作的讽寓：变形的主体》（Allegories of Writing：The Subject of Metamorphosis）（1995）；《多拉·马斯顿与现代主义早期：性别·个人主义·科学》（Dora Marsden and Early Modernism：Gender，Individualism，Science）（1996）；《能量形式：经典热力学时代的讽寓与科学》（Energy Forms：Allegory and Science in the Era of Classical Thermodynamics）（2001）；《从能量到信息：科技、艺术、文学中的表征》（From Energy to Information：Representation in Science and Technology，Art，and Literature），与琳达·达尔林普尔·亨德森（Linda Dalrymple Henderson）合编（2002）；《突现与具身化：系统论第二阶段新论文》（Emergence and Embodiment：New Essays in Second-Order Systems Theory），与马克·汉森（Mark Hansen）（2009）合编。目前正与曼纽拉·罗西尼（Manuela Rossini）合作，准备出版《劳特里奇文学与科学指南》（Routledge Companion to Literature and Science）。

约翰娜·德鲁克（Johanna Drucker），加州大学洛杉矶分校信息研究系伯纳德及马丁·布雷斯劳尔（Bernard and Martin Breslauer）图书学教授。她的发表涉猎内容广泛，包括书写形式的历史、排印样式、设计，以及20世纪先锋派的视觉诗学。除了学术作品以外，德鲁克还是国际知名图书艺术家、实验视觉诗人。近作包括：《美梦：当代艺术与共谋》（Sweet Dreams：Contemporary Art and Complicity）（2005）；《图形设计史：批评指南》（Graphic Design History：A Critical Guide），与埃米莉·麦克瓦里谢（Emily McVarish）合著（2008）；《女性的证言》（Testament of Women）（2006）；《套餐》（Combo Meals）（2008）；《推理实验室：数字美学与推理计算》（SpecLab：Digital Aesthetics and Speculative Computing）（2009）。

亚历山大·R.加洛韦（Alexander R.Galloway），作家，程序员，软件集体RSG的创始人，嘉年华项目和军棋项目的创始人。《纽约时报》（The New York Times）最近认为他的作品“有清晰的概念、迷人的视觉，完全跟上了政治时刻的节奏”。加洛韦著作包括：《协议：去中心化之后控制如何存在》（Protocol：How Control Exists after Decentralization）（2004）；《博弈：算法文化论文集》（Gaming：Essays on Algorithmic Culture）（2006）；与尤金·撒克（Eugene Thacker）合著的《利用：网络理论》（The Exploit：A Theory of Networks）（2007）。他任教于纽约大学。

彼得·古德里奇（Peter Goodrich），法律教授，纽约耶什华大学卡多佐法学院法律与人文项目主任。《爱的法律：实践及历史简明手册》（The Laws of Love：A Brief Practical and Historical Manual）（2008）一书的作者，《法律·文本·恐惧：皮埃尔·勒让德尔论文集》（Law，Text，Terror：Essays for Pierre Legendre）（2008）及《德里达与法律哲学》（Derrida and Legal Philosophy）（2008）编者。目前从事法律的视觉文化及法律传播、理解媒介变化方面的工作。

大卫·格雷伯（David Graeber），人类学家。著作有：《失落的人民：马达加斯加奴隶制中的巫术及遗产》（Lost People：Magic and the Legacy of Slavery in Madagascar）（2007）；《走向人类学价值理论》（Toward an Anthropological Theory of Value）（2001）；《无政府主义人类学片段》（Fragments of an Anarchist Anthropology）（2004）；《可能性：等级制、造反、欲望论文集》（Possibilities：Essays on Hierarchy，Rebellion，and Desire）（2007）；《直接行动：人种学》（Direct Action：An Ethnography）（2008）。他目前是伦敦大学金史密斯学院社会人类学高级讲师，研究债务史。

马克·B.N.汉森（Mark B.N.Hansen），杜克大学文学、视觉研究创新、信息科学与信息研究方向教授。他的作品包括：《突现与具身化：系统论第二阶段新论文》（Emergence and Embodiment：New Essays in Second Order Cybernetics），与布鲁斯·克拉克合编（2009）；《代码中的身体：新媒介界面》（Bodies in Code：Interfaces with New Media）（2006）；《梅洛-庞蒂剑桥指南》（The Cambridge Companion to Merleau-Ponty），与泰勒·卡曼（Taylor Carman）合编（2005）；《新媒介的新哲学》（New Philosophy for New Media）（2004）；《具身化的技术：超越书写的技术》（Embodying Technesis：Technology Beyond Writing）（2000）。他最近的工作中心为计算革命的实验性意义、计算如何改变了学术界的知识结构，以及从更宽泛意义上来讲，文化中的知识结构。他目前的写作是关于数字化网络中媒介与时间化的关系。

N.凯瑟琳·海尔斯（N.Katherine Hayles），杜克大学文学、视觉研究创新、信息科学与信息研究方向教授，从事20、21世纪科学、技术、文学关系方面的教学及写作。她的作品包括：《我们是如何变成后人类的：控制论、文学、信息学中的虚拟身体》（How We Became Posthuman：Virtual Bodies in Cybernetics，Literature，and Informatics）（1999），获勒内·韦勒克（Rene Welleck）最佳文学理论图书奖；《书写机器》（Writing Machines）（2002），获苏珊娜·兰格（Suzanne Langer）杰出学术奖；《我母亲是计算机：数字主体与文学文本》（My Mother Was a Computer：Digital Subjects and Literary Texts）（2005）；《电子文学：文学新视野》（Electronic Literature：New Horizons for the Literary）（2008）。她目前正在撰写的书为《我们如何思考：数字技术的变革力量》（How We Think：The Transforming Power of Digital Technologies）。

约翰·约翰斯顿（John Johnston），埃默里大学英语与比较文学教授。他的发表包括：《机器生命的诱惑》（The Allure of Machinic Life）（2008）；《信息多样化：媒介饱和时代的美国小说》（Information Multiplicity：American Fiction in the Age of Media Saturation）（1998）；《重复的嘉年华：威廉·加迪斯的“认可”与后现代理论》（Carnival of Repetition：William Gaddis'“The Recognitions”and Postmodern Theory）（1990）。他同时还是《文学·媒介·信息系统：弗里德里希·基特勒为理论与文化中的批评声音而作的系列文章》（Literature，Media，Information Systems：Essays by Friedrich A.Kittler）（1997）一书的编者和译者。(https://www.daowen.com)

卡罗琳·琼斯（Caroline Jones），研究领域为当代艺术，研究焦点为当代艺术生产、分配、接受中的技术模式。麻省理工学院艺术史教授，建筑系历史、理论、批评项目主任。她还是散文家、电影制片人、策展顾问，最近在麻省理工学院李斯特视觉艺术中心展出了她的《主体的声音/录像轨道》（Sounding the Subject/Video Trajectories）（2007）。其他的发表包括：《感觉器官》（Sensoriurn）（编辑，2006）；《仅凭视觉》（Eyesight Alone）（2005）；《工作室中的机器》（Machine in the Studio）（1996）；《图绘科学，生产艺术》（Picturing Science，Producing Art），与彼得·加利森（Peter Galison）合编（1998）。琼斯经常为艺术论坛供稿，目前研究项目与全球化有关，将出的书名为《渴望世界图画：全球艺术品》（Desires for the World Picture：The Global Work of Art）。

莉迪娅·H.刘（Lydia H.Liu），W.T.丹（W.T.Tam）人类学教授，哥伦比亚大学汉语与比较文学教授。她的作品探索了翻译理论；单词、图像、艺术品在文化中的流动；书写、文本、媒介技术的演变。目前研究中心为书写、心理分析及数字媒介。她已用中英文发表了大量著述，其中包括：《跨语言实践》（Translingual Practice）（1995）、《帝国的冲突》（The Clash of Empires）（2004）；编著了《交换的象征：全球流通中的翻译问题》（Tokens of Exchange：The Problem of Translation in Global Circulations）（1999）。

W.J.T.米歇尔（W.J.T.Mitchell），芝加哥大学英语语言文学系及艺术史系的盖拉德·唐纳利（Gaylord Donnelley）杰出贡献教授。他是跨学科期刊《批评研究》（Critical Inquiry）的主编，该季刊致力于艺术及人文科学领域里的批评理论研究。他是媒介、视觉艺术、文学领域的学者、理论家，他关注视觉文化及肖像学的新发展。发表包括：《图片想要什么？图像的生活与爱》（What Do Pictures Want？The Lives and Loves of Images）（2005）；《最后一本恐龙书：一个文化偶像的生命与时代》（The Last Dinosaur Book：The Life and Times of a Cultural Icon）（1998）；《图片理论》（Picture Theory）（1994）；《艺术与公共空间》（Art and the Public Sphere）（1993）；《风景与权力》（Landscape and Power）（1992）；《肖像研究》（Iconology）（1987）；《图像的语言》（The Language of Images）（1980）；《论叙述》（On Narrative）（1981）；《诠释的政治》（The Politics of Interpretation）（1984）。

约翰·德拉姆·彼得斯（John Durham Peter），艾奥瓦大学通信研究及国际研究的F.文德尔·米勒（F.Wendell Miller）杰出教授。著有《空中讲话：通信观念史》（Speaking into the Air：A History of the Idea of Communication）（1999）；《走向深渊：言论自由与自由主义传统》（Courting the Abyss：Free Speech and the Liberal Tradition）（2005）。他在通信哲学及媒介文化史方面也有大量论文发表。

贝尔纳·斯蒂格勒（Bernard Stiegler），巴黎蓬皮杜中心研究与创新学院文化发展主任，哲学家，贡比涅技术大学副教授，伦敦金史密斯学院教授。曾任国立视听学院副院长，法国音乐和听觉合成研究所所长。斯蒂格勒同时还是政治团体“工业艺术”主席，他于2005年参与创立了该组织。他的著作超过20余部，其中包括《技术与时间，1、2卷》（Technics and Time，volumes 1 and 2），《付诸行动》（Acting Out）已译成英文，《新政治经济学批判》（Fora New Critique of Political Economy）即将出版。他的作品受到现象学，以及德里达、西蒙德、德勒兹、福柯的影响，思考当代技术所造成的哲学问题与政治问题之间的断裂，试图为当代世界提供一种器官学及药理学。

尤金·撒克（Eugene Thacker）著有《生物媒介》（Biomedia）（2004）；《全球基因组：生物技术、政治与文化》（The Global Genome：Biotechnology，Politics，and Culture）（2005）；《利用：网络理论》（The Exploit：A Theory of Networks），与亚历山大·加洛韦合著（2007）。《往生》（After Life）即将出版。他以前与RSG（激进软件组织）、生物技术爱好者、假货店（Fakeshop）合作过。撒克是佐治亚理工学院文学、通信与文化学院副教授。

伯纳黛特·维根斯坦（Bernadette Wegenstein），奥地利语言学家，电影制片人，约翰·霍普金斯大学德语与罗曼语文学系副研究教授，讲授媒介及电影理论。著有《深入皮肤以下：身体与媒介理论》（Getting under the Skin：Body and Media Theory）（2006）；《美容凝视：身体改造与美的建构》（The Cosmetic Gaze：Body Modification and the Construction of Beauty）（即将出版），另外还著有多篇关于身体批评、行为艺术、电影理论方面的文章。她编辑了《被粉饰的现实：真人化妆秀中的文化》（“Reality Made Over：The Culture of Reality Television Makeover Shows”），《配置》（Configurations）（2008）特别合刊。她于2006年成立了自己的出品公司——道标出品有限责任公司。《美国美容》（MadeOver in America）是她的第一部纪录片。

戴维·韦尔贝利（David Wellbery），芝加哥大学勒罗伊·T.和玛格丽特·卡尔森（LeRoy T.and Margaret Deffenbaugh Calson）教授，任教于德语研究及比较文学系、社会思想委员会及学院。他同时还是德语文学与文化跨学科研究中心主任。发表著作有：《莱辛的拉奥孔：理性时代的美学及符号学》（Lessing's Laocöon：Aesthetics and Semiotics in the Age of Reason）（1984）；《镜照的时刻：歌德早期诗歌与浪漫主义开端》（The Specular Moment：Goethe's Early Lyric and the Beginnings of Romanticism）（1996）。他是《新德语文学史》（A New History of German Literature）一书的主编（2004）。

杰弗里·温思罗普-扬（Geoffrey Winthrop-Young），英属哥伦比亚大学德语教授。他的研究兴趣包括媒介理论、后人类主义、科幻小说。他的著述项目包括《弗里德里希·基特勒导言》（Friedrich Kittler zur Einführung）（Hamburg：Junius，2005）。目前正在从事后人类思想方面的研究，书名为《媒介·系统·领域：德国后人类主义探索》（Media，Systems，Spheres：ProbingGerman Posthumanism）。

卡里·沃尔夫，莱斯大学布鲁斯及伊丽莎白·邓利维（Bruce及Elizabeth Dunlevie）英语教授，合编了明尼苏达大学出版社出版的后人类系列。他的著作及编著包括：《批评环境：后现代理论与“外面”的语用学》（Critical Environments：Postmodern Theory and the Pragmatics of the“Outside”）（1998）；《观察复杂性：系统论与后现代性》（Observing Complexity：Systems Theory and Postmodernity），与威廉·拉施（William Rasch）合作（2000）；《动物仪式：美国文化、物种的话语与后人类理论》（Animal Rites：American Culture，the Discourse of Species，and Posthumanist Theory）（2003）；《动物本体论：动物的问题》（Zoontologies：The Question of the Animal）（2003）；《何谓后人类主义》（What Is Posthumanism？）（2009）。