（一）动画产业
1.动画产业的基础及核心问题
我国的动画产业，一直都处在一个大力发展、形势喜人，但总是缺乏收获的状态。
通过对中国动画产业的发展现状进行深入研究分析，可以看出如何提高动画制作单位的软实力成了动画产业发展的基础问题。
在动画片质量构成的软指标，即脚本、叙述技巧、气氛处理、心理把握、宣传和市场定位策划等方面，各企业要么重视不足，要么缺乏这方面力量。这就造成了动画企业软实力不足，无法将巨额投资购买搭建的硬实力转化为生产力、社会价值和经济效益。
动画产业存在的核心问题是缺乏成功的盈利模式。
我国每年投入到动画领域的资金都呈数十个百分点的增长，现在一年的创作量是原来若干年的总和。在质量方面，以《虹猫蓝兔》《喜羊羊和灰太狼》等若干知名作品也经受了市场的考验，为观众喜闻乐见。
但是，如果计算总体收益率，我们却尴尬地发现，动画企业要么缺乏盈利的渠道，要么只能依赖图书出版来贴补。而动画企业一直所期待的后期衍生品市场和形象授权市场，却是举步维艰，几乎毫无建树。
在2005年动画投资热潮中，利用风险投资建立的动画公司和动画项目，到了2008年已经到了第一批项目收官的时候。交上来的答卷中，只有个位数以内的产品项目仍旧保持知名度，但谈到盈利时普遍讳莫如深。其他很多动画片则仅仅播出一轮，就从观众的视线里消失，只在统计数据中留下了身影。
例如《虹猫蓝兔七侠传》的图书收益超过1000万元，相当于一般情况下40集B级动画的制作费用，和全部108集的长度、5600万元制作费以及相应的前期策划费用、市场推广费用等比起来，仅仅只起到贴补的作用。而在动画播出方面的收益可以忽略不计，形象产品授权方面的业务还没有得到适当的开展。
但在媒体的宣传下，在社会上造成了一种动画公司正在依靠衍生品和图书大赚特赚的错误印象，从而拉动了对动画企业和项目的继续投资。
这种虚涨的热潮有点类似网络泡沫破灭前的状况。几乎所有人都知道这个行业即将盈利，于是这里的行情看涨，投资集中，但是相当长一段时间，却找不到盈利的突破口。
所以，对于动画产业来说，成功的盈利模式的建立，是一个核心问题。
无论解决基础问题，还是解决核心问题，都不是一蹴而就的，很难立刻收到效果。
解决基础问题需要相当程度的技术开发、软实力积累和软指标建设，这不是靠多建几所大学的动漫专业或者从国外聘请专家就可以解决的。开设动漫专业和增加专业学生，提高的仍旧是制作硬实力；而软实力所需要的脚本创作技巧和市场策划能力都需要足够的社会实践和工作实践，以及相当强烈的主动精神和创造力，这都不是学校教育能够直接传授出来的。而从先进国家聘请专家，先不说这些专家的主观意愿和立场，单就实际的传授效果来说，即便他们倾囊相授，也无法在短时间内提高创作人员的基本素质，无论是创作还是改编，都需要相当多的实战锻炼。至于市场策划，则更是一个见仁见智的问题，成则一战定乾坤创造市场神话，败则大伤元气，成败都在一念之间。
解决核心问题看似简单，似乎只要摸索就可以实现，但是由于具有基础问题的死穴，却是更加靠后和更深层次的问题。
所以，必须尽快找到当前最紧迫的问题，抽丝剥茧地寻求全部问题的解决方案。
2.动画产业主要问题及应对之策
目前，中国动画产业主要存在以下常见问题。针对每个问题，我们均提出了应对之策：
（1）投入高，收入少，缺少合理的盈利模式。更多的动画企业缺乏发展后劲，争相烧钱和争取再融资，造成恶性循环。
解决办法：动画的投入高是一个基本不可变因素，只能在一定程度上降低成本，但仍旧保持在百万元规模这个层级上，甚至还要以丧失一定质量为代价。所以动画产业的盈利模式搭建必然是在提高收入方面做文章。而动画收入的提高，一方面是依靠播出费用以及贴片广告，另一方面就是品牌形象的周边衍生。(https://www.daowen.com)
播出费用是比较固定的，而且随着作品知名度的提高，播出费反而应该下降，以期得到更大的宣传效果，而贴片广告收入额度也是相对固定的；只有作品的品牌形象知名度足够，才可以通过授权代言的方式获得整体倍增的广告收入。
而周边衍生和形象授权，都完全依赖于作品知名度和消费度。这就把问题的焦点集中到了作品内容和市场推广力度。因此，对于解决动画产业盈利模式问题的具体建议，就是最简单直接的“提高作品内容质量（包括创作质量、制作质量和更符合市场需要的质量评判标准）”和“提高市场推广能力（包括调研能力、策划定位能力、宣传能力和渠道推广能力）”。
（2）剧本差，宣传弱，没有经过市场检验，基本是三拍作品——决策拍脑袋，拉投资拍胸脯，做不好拍屁股走人。策划投入和营销投入少，形象做不好直接影响授权，无法建立盈利模式。
解决办法：这一问题的解决方案在前面已有详述，其中成本最低、效果最好的方式，就是通过漫画刊物连载故事来进行前期的市场检验、人才培养和市场推广。
（3）在具体制作工艺上，建立在迪斯尼动画和上个世纪50年代动画教育基础上的我国传统动画与上个世纪90年代后期发展起来的日式动画理念有所对立。前者的代表人物多为行业内老而弥坚的重量级前辈，掌握话语权和经济实力；后者的代表人物多为看日本动漫长大的年青一代。两代人代沟很深，话语规则不同，缺乏有效的沟通层面解决问题，导致两组人合作的时候，生产力内耗很大，上层创作意图贯彻不彻底，下层创作积极性低，最终导致作品风格不伦不类。
解决办法：这个问题其实是一个市场自然淘汰的问题，不同的风格和不同的市场需求之间，会自然地造成一定取舍。但是由于试错成本过高，导致目前动画企业受此伤害颇深，也由此难于推动质量革新和内容创新。
但这个困难最终还是要依靠企业自己来克服，外部力量对企业的唯一帮助只能是尽量多地提供例如平面媒体之类试错的平台，以及更多地鼓励改编成功漫画作品为动画片。
（4）动画剧本在创作中受到一定程度的计划经济时代文化观念影响，经常被要求有“教育意义”。要求作品有教育意义是一件利国利民的好事，说明我国文化管理方面具有相当的前瞻性和先进性，但是在具体执行过程中，这个“教育意义”的界定却相当模糊，不仅创作人员无所适从，监管人员也莫衷一是。最后往往因为监管审批单位一些比较含糊的“好”和“不好”而导致作品的一再修改，由于标准不明确，还掺杂相当的个人喜好，不仅延长了工期，也造成作品策划和定位在市场上的走形。
解决办法：这个问题更多的还是要依赖企业自身软技术实力的提高。毕竟，文化宣传的正确舆论导向是社会发展的需要。随着改革开放的深入，以及国家对动漫产业的扶持力度加大，国家相关管理部门注重加强和企业之间的沟通，倾听企业呼声，了解企业需求，这一问题自然迎刃而解。
（5）作品市场定位混乱，市场覆盖面窄，过于集中于小学低年级人群，对于产业链的推动力较弱。小学低年级人群固然是动漫消费的一个主流市场，但是由于消费行为不自主，在很大程度上受到家长影响，从而影响后续产业链的发展。而动漫产业最为黄金的消费年龄段是初中到高中的人群，反而因为种种原因，缺乏相关产品。现在的动漫产品市场定位更多地分布于低幼和成人这两头，而中间最广阔最忠诚的中学市场放任自流，几乎完全被盗版动漫占据，并为国外的动漫衍生产品提供了丰厚的利润。同时相当多的动漫作品在定位的时候，奢求兼顾若干年龄段，幻想产品可以适应从小学到大学的全部人群，导致最终无所适从。
解决办法：对于作品市场定位的指导，需要建立在足够的市场调查结果之上。各企业的市场调查能力参差不齐，同时也很少有足够的资金投入到这上面。所以外力在这方面能够起到的作用就相当关键，如果能够由国家相关管理部门出面建设一个官方的、可信的、经常更新的市场指导数据平台，相信对企业会有很大的帮助，并且只要有企业从中获益，其他企业也会乐于为此支付报酬。
（6）原创多改编少，幻想多传统少，内容浅薄、思想轻浮，缺乏教育性和娱乐性。创作内容很少关注受众的实际生活，片面追求所谓奇特的幻想设定，仅仅追求各种技法趋近于欧美日韩的作品，亦步亦趋地套用国外样式。但由于严重缺乏生活实践和创作目标，导致主题虚泛、人物苍白，片面追求画面刺激，作品缺乏创造力。
解决办法：动画企业需要精彩的原始文本进行改编，却往往不得其门而入；而同时，又有相当多的社会文化精英的眼光还难以关注到动漫领域。这就造成了一个机会，如果能由国家相关管理部门帮助企业与文化界牵线搭桥，运作得当，可能会产生超乎想象的良好反响。
（7）大多数动画企业的市场推广、跨媒体推广等，基本沿用其他行业的宣传投入模式。从开始的媒体轰炸，到后来的虚报数据，以及炒作战略合作等，关注点过多集中于业内注意力和权威性上面。对于广大的市场受众，一方面受到其他非文化产业行业的影响，趋向于单方面宣传产品品牌而非质量和用途特性；另一方面，也是因为产品质量乏善可陈不得不避实就虚。这样的市场运作导致很大部分的广告投入没达到用户群；而相对的，注重建立针对底层消费宣传路线的企业，如三辰卡通等，在社会影响和经济效益上明显地优于其他企业。
解决办法：动漫产品应推出具有自身特色的推广模式，而这个模式应建立在对受众心理需求了解的基础上。这就需要一个针对市场业务人员的研究与培训，本来这是动漫企业自己的事情，可以在激烈的市场竞争中予以总结产生。但由于我国动漫产业发展的模式不是从基础生长，而是通过资本进行空投，缺乏产业基础，所以缺乏市场营销的经验。这个问题仍旧只有建立在了解市场的基础上假以时日才可以解决，外力仅能提供一些有限的帮助。
（8）我国动画企业很少注意和读者的网络互动，很多动画网站只是简单的官方网站，完全没有个人动画网络的丰富内容与互动性。对于网络的使用还停留在简单地利用网络宣传平台发布消息的程度。
解决办法：我国动漫企业在网络上投入不够的一个重要原因，就是这些企业的产品定位针对人群并非网络的主流用户；另外一个原因，就是宣传经费不足，以及营销观念仍旧停留在传统推广方式上。在这方面的改进，首先需要这些企业重新审视自身产品定位和价值，重新看待网络受众和自身产品受众的交集部分，重新考虑网络营销时代的巨大变革意义以及学习相应的经营策划。
（9）动画片播出后，动画公司希望通过周边产品盈利，这在国外是一种行之有效的模式，但是由于前述产品质量和影响力的问题，以及市场操作人员的非专业化，导致目前国内动画对于周边产品投入比较盲目，经常是要么不做，要么支付了大量成本后收效甚微。
解决办法：在缺乏内容和宣传两方面建设的前提下，周边产品盈利只能是少许贴补，不能形成规模倍增的效益。解决这个问题还是要从基础做起，动画企业老老实实苦练内功，如前述解决内容的基础数量和技术质量等问题，才能有根本性的改观。