绘画艺术治疗的“自我”确定性

一、绘画 艺术治疗的“自我”确定性

生理学关于左右脑功能侧化的研究结果表明,左脑和右脑的功能相结合的状态是最完美的,艺术的创作过程就是左脑和右脑共同合作的一个过程。著名的艺术教育家杜威(John Dewey)通过其专著——《艺术作为经验》(Art as Experience)向我们介绍了艺术创作与个人身心之间的关系。圣·弗兰西斯·博尔吉亚(Saint Francis Borgia)也曾经说过,劳动者只使用双手工作,工匠使用双手和大脑工作,而艺术家是使用双手、大脑和心灵一起工作的,这告诉我们艺术的创作过程是人全身心投入处理信息的过程。

心理学关于“自我”的概念解释有很多,但本书中出现的“自我”特指自我投射,即以绘画为媒介投射出真实内在的自我感受。其一,自我人格成长,通过绘画接纳自己真实的样子,正视和改善自己的行为,更好地和自己相处;其二,自我奋斗,通过绘画治疗,明确自我的奋斗目标,并且根据不同的环境做出相应目标的调整,使个体成熟,生活更深具意义;其三,自我扩展,将自我的活动范围扩大,在与朋友和社会群体交往的过程中展现出更多的自我能量,对身边的事物更有感悟,更加重视。

从根本上来说,绘画艺术治疗是自我与心灵结合的关系。通过绘画创作,自主地将自己过往的一些心灵体验勾勒出来,借助自己的手展现自己的心灵现象,这是一种最真实准确的自我展现方式。绘画艺术治疗具有激活心灵活动,使心灵免受理智的强力控制以及解决一些身心问题的功能。绘画艺术治疗创作中,注重的是无意识自我表现,所以它与心灵活动是相辅相成的,亦即万物皆是“有中生有”。事实上,心灵的活动不仅具有方向标,也是完全自我的表达,无论它的特征是具象的、幻想的、诗意的、隐喻的,还是各式的肌理、线条、造型等,这些真实的特质都是心理活动的表现形式,都是真实的心灵活动产物。绘画艺术治疗是自我与作品之间的对话方式,这种交流是创作者与真实的自我之间相互了解的一个心理过程。