2.复苏的高原
冲破“两个凡是”，文工团掀起业务热潮，高原文艺迎来第二个春天。《春天来了》《珞巴的春天》等优秀作品道出了千千万万“文革”过来人的心声。
1978年3月，全国科学大会上，邓小平提出“科学技术是第一生产力”和“知识分子是工人阶级的一部分”两个划时代的论断，彻底结束“文化大革命”，冲破了“两个凡是”的束缚。中国文艺界，一批高质量的文艺作品先后问世，如小说《第二次握手》、话剧《于无声处》、歌曲《十唱周总理》等，产生了深远影响。
在这期间，西藏军区文工团紧跟形势，积极推进业务建设，采购了提琴、手风琴和其他乐器，全部更新了舞台装置和音响设备，还专门购买了一台功率较大的发电机，以备深入边防部队和农牧区演出时使用。全体演职人员焕发出了前所未有的学习热情，团里随时是一派勤学业务和苦练专业基本功的火热景象。他们从政治、文化、文艺、戏剧、乐理等基础理论学起，认真阅读《毛主席在延安文艺座谈会上的讲话》《社会发展史》《语法修辞》《大众哲学》《演员自我修养》，以及托尔斯泰、巴尔扎克、巴金等文学大师的经典著作，努力提高自身的文艺修养。一到文工团驻地，就能看见练发声的、吹萨克斯的、拉手风琴的、排戏的……个个心无旁骛，一些后台工作者也不甘示弱，自制服装、道具，画景片、写字幕、试灯光，人人都在忙碌着。
表演唱《是谁送的柴》
在大昭寺前演出
十年浩劫过去，文艺春天到来，一批题材、体裁、形式、风格迥异的歌舞作品，雨后春笋般地萌发了，高原文艺很快便增添了朵朵春花。
一个人在平静的时代生活工作，也许永远不会懂得什么叫做“解放”。1979年，罗念一父亲的问题被平反。摘帽后，罗念一光荣地加入了中国共产党，还评上了高级职称，处处被冠以“人民音乐家”的称谓。不久，一顺百顺的罗念一担任了文工团乐队指挥、创作组组长，清新的政治空气唤醒了他压抑已久的创作激情。
春天来了/我们的思潮同春潮一起翻滚/遍地的春光同心花一起怒放/春天来了/春天来了/春天给万物带来了生机/春天使一切充满了希望……/春天来了/春天来了/快打开知识宝藏/莫错过大好时光/朝着那社会主义强国的目标/快马加鞭/迎头赶上……
《铃鼓舞》在北京演出（1977年）
这首由罗念一作曲、晓星作词，代表了罗念一和千千万万“文革”过来人共同心声的《春天来了》，很快发表在1978年4月13日的《人民日报》上。紧接着，《察隅河上好风光》（科教片《西藏的江南》插曲）、声乐套曲《雪域之恋》、管弦乐《西藏组曲——献给我的第二故乡》等新作佳作不断从罗念一的胸中喷涌而出。
1988年，罗念一应时任西藏自治区党委书记的伍精华邀请，转业到西藏自治区政协工作，续写着他的雪域乐章，先后为电影《布达拉宫秘史》、电视连续剧《格萨尔王》《远方的课堂》等重大影视作品谱曲，创作了《纳木湖情歌》《圣城之夜》等歌曲。在国家民委、文化部、中国音协和西藏地方等十余家单位的支持和协助下，上世纪末本世纪初，罗念一在北京、成都、拉萨等地成功举办了“雪域之恋”个人作品音乐会，产生了广泛的影响，显示了其作品强大的冲击力和生命力。
在文工团里，何止罗念一获得了解放，歌唱演员韩玉春、舞蹈编导黄湘临、舞蹈演员干希玲等一批文艺工作者，同样迎来了艺术人生的第二个春天。1979年1月，在西藏自治区举办的第四届文艺汇演上，罗念一作曲、韩玉春演唱的歌曲《啊，蓝色的雅鲁藏布江》《春天来了》，分获创作、演唱一等奖，黄湘临创作编排、干希玲等表演的《珞巴的春天》也荣获重要奖项。
春天来了，南伊河两岸桃花盛开，一群充满了青春活力的珞巴族男女青年，为了美丽的家乡，为了纯洁的爱情，为了幸福的生活，在春光烂漫的小河边桃花树下载歌载舞。这便是舞蹈《珞巴的春天》所展现的动人画面，那饶有东方民族特色的舞蹈语汇，那独具一格的珞巴族舞蹈音乐，那清新秀雅的舞台设计，给人以如诗如画、如梦如幻的艺术享受。
“文革”过去不到一年，黄湘临这位当年跳《洗衣歌》“七姐妹”中的“六姐”，“文革”后保留下来的文工团两名“老人”之一，便迅速展示出她在舞蹈编导方面超群的闯劲和才华，推出了好几个有质量、有开拓性的舞蹈作品。虽然“文革”已经过去，但极“左”的政治空气仍让人们心有余悸。拿黄湘临的话来说就是：“‘文革’刚过，排演这样的舞蹈，还是担心弄不好被扣上调情作品的帽子。”然而，出于一个文艺工作者对艺术标准的应有执着，她在编排舞蹈《珞巴的春天》中，大胆突破谈“情”色变的创作禁区，让姑娘们静静地眺望远方的雪山，表达对感情的强烈渴望，充满了浪漫的舞蹈元素，使作品具备了应有的艺术性。
1977年春，正是“西藏江南”林芝桃花盛开的季节，黄湘临如约而至，来到了珞巴族居住地——米林县南伊乡体验生活。看到漫山遍野如霞如火的桃花点染在碧水青山之间，黄湘临深深地陶醉了；和热情奔放、淳朴友好的珞巴族青年们一起载歌载舞、欢声笑语，黄湘临心花怒放。一个激情四射、集中了珞巴族民间舞蹈独特风格的男女群舞《珞巴的春天》很快便应时而生。难能可贵的是，珞巴族的舞蹈语汇相对比较简单，黄湘临立足于当地的群众生活，充分运用自身多年的舞蹈积淀，进行大胆的艺术创造和嫁接，精心培育了这朵舞蹈之花。《珞巴的春天》一经演出，便以它艳丽的色彩和浓郁的特色引起了舞蹈界的高度关注，在1979年西藏自治区第四届文艺汇演中，荣获了创作、表演两个一等奖，成为雪域西藏冰雪解冻后率先绽放的民族舞蹈之花。西藏著名歌舞编导何永才说：“我毫不夸张地说，在这个高原民族舞蹈十分沉闷的时刻，黄湘临大胆插上想象的翅膀，克服公式化、概念化的倾向，让珞巴舞蹈这朵艺术之花在西藏高原惊艳绽放，给西藏民族舞蹈带来又一个春天。”
作为部队文艺工作者，当以军事题材创作为主。在这种思想的指导下，黄湘临陆续创作了一批反映部队精神风貌的舞蹈作品，如歌颂白衣战士进行战地救护的《战地雪莲》和表现高原女兵阳刚之气的《女兵舞》等。(https://www.daowen.com)
《月夜》是黄湘临以一种全新的艺术表达，带给观众无穷艺术享受的重要作品。远处雪山映衬出战士们英武的形象，一群藏族姑娘静坐在月光下，遥望着日夜守卫祖国大门的战士，默默地祝福着他们……突然，天上飘下了朵朵轻纱似的白云，姑娘们幻化成美丽的仙女，袅袅飞上天空，采下白云，编织成洁白的哈达，献给她们的亲人解放军……舞蹈以诗一般的意境、婉转幽雅的音乐，得到了舞蹈界人士的充分认可。有位专家曾作出过如此的评价：“这个舞蹈摒弃了一般的正面直接的表现手法，让主题思想在不同的场面中自然流露，把深刻的政治内容融入艺术之中，这是敢于探索、大胆创新的结果，是一个思想解放的伟大时代才能产生的作品。”
20世纪80年代初，西藏出现了一些青年争着调往内地的潮流。黄湘临作为一名1953年就战斗在西藏的文艺老兵，在这片热土上一干就是30年，和许多老同志一样，一旦想着要离开西藏，便是深深的眷恋和生生的痛。许多年老体弱的“老西藏”们离别这个第二故乡时，和藏族同胞们依依不舍，含泪惜别。临走之前，有的挖走一棵苗，有的端走一盆花，有的带走一抔泥土，总要找个东西作纪念，以此寄托他们对这里的深切留念之情。于是，一个表现老一代驻藏官兵建藏爱藏伟大情怀的舞蹈作品《惜别》，便在黄湘临心中孕育并迅速排成上演：一位背着背包进藏，如今已鬓如银霜的女兵，在即将离开西藏的前夕，来到布达拉宫脚下，捧起一抔高原的泥土，郑重地包好后深情地揣进了自己的怀里，然后慢慢转身，深情地环顾着眼前的河谷、远山、蓝天……观众们被深深地打动了。一个在西藏不容忽视的社会问题受到了普遍关注：“老西藏”这么的热爱西藏、留恋西藏，为什么有些青年却不愿意留在西藏，更产生不了如同“老西藏”们对西藏人民的深厚感情呢？
《喜庆歌舞》（1977年）
在1985年的百万大裁军中，西藏军区文工团再度被撤销，黄湘临不得不改行从事其他工作。1987年5月，成都军区战旗歌舞团备战第五届全军文艺汇演，点名要求黄湘临参加编排舞蹈节目，在初选的四个舞蹈参赛节目中，就选中了她编排的三人舞《红杜鹃》、女子独舞《金孔雀又飞回来了》，再次展现了她在舞蹈方面的创作编导实力。
“文革”后的一段时间，是中国社会拨乱反正、由乱而治的过渡时期。这一时期既充满活力，又积习深重，在生产秩序迅速正常化的背后，各种社会矛盾冲突也不断地凸显出来。从“文革”走过来的一代青年找不到人生的方向和定位，彷徨苦闷，出现信仰危机，成为当时社会一个突出的现实问题。正是在这样的背景下，带着对“文革”深重危害下青年一代教育引导问题的思考，吉林剧作家赵国庆创作的话剧《救救她》这一具有划时代意义的作品诞生了。
《救救她》反映的是一个名叫李小霞的失足女青年，在“文革”期间成天高喊革命口号，没好好念过一天书。十一届三中全会以后，经济建设被摆上中心地位，以阶级斗争为纲成为了过去。值此社会转型之期，李小霞整天无事可做，精神空虚，成天同社会上的小流氓鬼混，最后被判入狱。在看守所里，通过学校老师、男朋友和监管人员的共同教育，李小霞认识到了自己的错误，悔过自新，重新走向了新的生活。这个话剧一经上演，便在全社会产生了强烈的反响，特别是在彷徨的年轻一代及其父辈中引起了强烈共鸣。
在当时的历史条件下，从“文革”中成长起来的一代青年官兵，已逐步成为全军部队的主体成分。作为西藏军区唯一的专业文艺团体，发挥自身优势教育引导好这些官兵，成为西藏军区文工团义不容辞的责任。大家很快达成共识，必须尽快将话剧《救救她》搬上军区部队舞台，呈现给广大官兵。
《救救她》剧照
1980年初，编排《救救她》的重任自然落在了文工团歌话队队长原燕生的肩上。60年代初，经国务院副总理习仲勋批准，原燕生作为地质部和铁道部文工团的九名演员之一，从地质部文工团调到西藏军区文工团。在团里，他同翟俊杰、孙光明等一道，先后在《好班长》《普布扎西》《枫树湾》《雪山朝阳》等十多个话剧中扮演角色。前不久，他还成功导演了上海剧作家宗富先创作的著名伤痕话剧《于无声处》。
话剧《于无声处》剧照
话剧《救救她》一共八场，舞台演员多达十余人。然而，摆在原燕生面前的现实却是只有他、周刚、张兆兰和马小玉是专业的话剧演员。最重要的是，在两个专业女演员中，没有一个适合饰演女一号李小霞，实在难以完成这台大戏。然而西藏多年的话剧表演生涯，喜马拉雅的冰天雪地，练就了原燕生坚韧不拔的品质。只要是他自己认定的事，绝对不会轻言放弃。在确定演员人选上，他放眼整个文工团演职人员，让老演员周刚、舞蹈演员吴寿桐饰演李小霞父亲AB角，张兆兰饰演李小霞的老师，歌唱演员刘玉英饰演看守所管教人员AB角，马小玉、化妆师代苗云饰演李小霞的母亲，叶鹏饰演李小霞的男朋友，舞蹈教练季玉衡饰演小流氓。
出人意料的是，原燕生竟将剧本主角女一号李小霞交给了刚参军不久的蒋凤鸣。紧张的排演工作开始了。由于蒋凤鸣长期在成都上学，一口浓浓的“川普”，时常搞得大家丈二和尚摸不着头脑。好在她悟性高、上路快，保证了排练的进度。经过全体人员近半个月的努力，终于完成了这部多幕话剧的演出准备。
《救救她》迅速在军区机关和驻拉萨部队上演，连续演出了二十多场，每场都获得了极大成功。官兵们太长时间没有看到话剧了，加上《救救她》又与大家的生活和思想这么贴近，很快便在部队中产生了强烈反响。有的战士深有感触地说：“看了《救救她》后，感到思想灵魂得到了一次净化，我们这一代人的确应该认真反思‘文革’的影响，把有限的时间用到学知识练本领上。”还有一些被邀请来看演出的文艺界人士说：“这个戏很好，在西藏文艺界开了个好头，使我们的思想在多年困惑疑虑中，受到了启发，看到了希望。”
《救救她》全体演员
演出中，饰演女一号李小霞的蒋凤鸣以其独特的形象气质，一时间成为了官兵心中崇拜的偶像。