画蟹法
写意画蟹历代大家并不多见，明代徐渭可算高手；近代齐白石在此基础上略有发展，但因受职业画家之束缚，虽画蟹作品笔墨浑厚、生动，却并未总结出指导画蟹的理论性文章，使后学者难以理解和学习，此为憾事。
我跟随白石先生大弟子李苦禅恩师22年，在学习齐派绘画过程中，逐渐总结出一些写意画蟹、画竹鸡、画菊花、画八哥、画石头、画荔枝、画牵牛花、画荷花、画松鼠、画青蛙、画芙蓉花、画梅花、画老鹰等绘画方法。根据“六法”以及书法中的“永字八法”之规律，写出写意花鸟画的具体内容与题材，与大家共同切磋研究，把中国写意花鸟画更好、更全面、更系统地传承下去，让其具有更广泛和深远的影响。
这里我先讲述的是“画蟹法”。
我在深研书法中的“永字八法”后，根据“书画同源”之理论，将画蟹分解成六个步骤，这样既能有序地表现出蟹子的外形和动态，又可体会中锋、侧锋、顺锋、逆锋等用笔的方法，使作品达到书法与绘画的和谐统一。
花鸟画具有5000多年光荣而辉煌的历史，因此我们在学习花鸟画时，一定要严格遵循中华民族的优良传统，以“六法”为纲领，以“六要”“六长”为基本指导方针去进行创作。（六法——气韵生动、骨法用笔、应物写形、随类赋彩、经营位置、传移模写；六要——气韵兼力一也，格制具老二也，变异合理三也，彩绘有泽四也，来去自然五也，师学舍短六也；六长——粗卤求笔一也，僻涩求才二也，细巧求力三也，狂怪求理四也，无墨求染五也，平画求长六也。）用此类方法创作的绘画作品，独具中华民族特色，可彰显中国画的伟大和璀璨。
1.用大白云笔，先蘸适量的水（要求笔含墨饱），再在毛笔的三分之一处蘸墨，在调色盘中稍做运动，然后用侧锋画出螃蟹盖中间的第一笔。
2.在第一笔的左右两边，用同样的方法各画一笔，共画三笔组合成略像梯形的长方形，即为螃蟹盖的形状。
3.再于蟹盖的上方左右部位画上椭圆形的蟹钳。先用淡墨画出蟹钳的形状，半干后用深墨在蟹钳的上方集墨一次，这样不仅用笔浑厚，层次分明，而且质感较好。
4.用中白云笔，先蘸水，后蘸适量的墨（墨的深浅与画蟹盖的墨相似，或者略淡一些），在蟹盖左右的中间位置由下向上依次画出四条腿的第一节。
5.再于四条腿的第一节后，依次画出第二、三节小腿，这样蟹盖、蟹钳、蟹腿就基本画完了。
6.然后用淡墨画出蟹钳的末端，再用浓墨画上蟹的眼睛和嘴巴。
通过以上六步方法即可完成画蟹的全部过程。当然在进行创作时，除临摹古今名家的作品外，更重要的是要观察生活，通过“外师造化”和“六法”中的传移模写、应物写形去探索画的章法与造型，从而完成想要创作的作品。
《六蟹闹江图》谷宝玉/作
作这幅画时，画家先用大白云笔蘸水，再在笔头三分之一的位置蘸深色的墨，在调色盘里略加调和，按照早已设计好的章法，画出这六只蟹不同方向的不同动态。落款钤印。画的时候要注意疏密关系和深浅墨的色彩变化，方能达到理想的效果。
《菊黄蟹肥》谷宝玉/作
这幅画是“S”形构图。作这幅画时，画家先用白云笔，蘸深墨，勾勒出菊花的各种形状（“六法”中的骨法用笔）；再用花青加藤黄调成绿色，“没骨法”画出菊花的叶子，待叶子半干时，勾勒叶脉，再画出枝条；然后勾画出菊花的花蕾，等线条的墨干后，用藤黄渲染菊花花瓣，概括花的前后层次关系，有些花瓣可调加适量的赭石，显得层次更加分明；最后画上两只蟹。要在画前设计好落款字的位置和数量，字画要统一和谐，加盖图章即成之。
《蔬香图》谷宝玉/作
画家在农贸市场体验生活，通过写生收集的素材，创作了这幅《蔬香图》。
作这幅画时，画家先用大白云笔画出红萝卜；再用大白云笔蘸浅墨画出白菜帮，用中号斗笔蘸深浅墨画出白菜菜叶，半干时勾叶筋；然后用深墨画菊花，墨线干后染黄色，菊花叶子可用花青调藤黄点画、勾筋；最后用大白云笔蘸深淡墨画蟹、蛤蜊、蘑菇。落款钤印。