知音识人论世 教乐育人跨界（代后记）
知音识人论世 教乐育人跨界（代后记）
吴跃华
刘双副教授要我给她即将出版的专著写个推荐，我实感不能胜任。因为但凡给专著作推介之人至少得有点威望、有点成就，我这学还没学得过来的普通音乐理论教师怎能越界妄言？然实在推脱不得，好在我们多年同事，刘老师的为人、教学及其舞台风采时刻印在我脑中，所以借学习刘老师专著之际写了以下几点感言，算作我送给刘老师这本即将出版的专著的贺词。
众所周知，高校声乐专业教师大多很关注歌剧，尤其是意大利歌剧，因为这基本上就是传统“美声唱法”的代表。刘老师作为这方面的资深专家，关注意大利歌剧也是理所当然的。但把目光锁定在威尔第与普契尼身上是需要勇气的，因为声乐界对这两个重量级人物的关注很多，一方面威尔第的歌剧是“美声唱法”的代名词，河南声乐教授武秀之提出的“三女唱法”之《茶花女》正是威尔第的名作之一，武教授显然是用《茶花女》来代表西方正统美声唱法的。另一方面，普契尼的歌剧甚受国人关注，尤其《图兰朵》直接跟我们有关，尽管中国女性图兰朵是西方人臆想出来的。如此受到众多关注的歌剧音乐家，要想研究出新意是很困难的。但刘老师独辟蹊径、迎难而上（对两位作曲家做持续的系统比较研究），尤其可贵的是其运用“维度比较”这一新视角进行研究。按说，比较法在研究中很常见，但一般常从“社会维度”和“时间维度”进行比较，即“横向比较”和“纵向比较”。如果我们把意大利19世纪的歌剧作为一个研究领域的话，“横向比较”一般选择意大利歌剧与德国、法国等国的同时代歌剧进行比较，“纵向比较”一般选择其与文艺复兴时期、古典时期的歌剧进行比较。所谓“维度比较”，即在意大利内部选定标杆性歌剧人物作为目标进行比较，以突显其内在差异性。因为当比较领域性质差异比较大时，其对比效应一般都很强烈；但当比较领域性质差异比较小时，其对比效应肯定就不那么明显了，甚至可能有“同化现象”。因此，如何细分其比较维度在某文化内部进行比较是值得深入研究的课题。刘老师给我们在这方面的研究提供了一些思路。就威尔第与普契尼进行比较这一课题而言，这同宗同族的比较，求同容易，求异就难了，刘老师为其系统比较研究选定的框架是社会环境、艺术流派、抒情性与戏剧性、演唱技巧这四个维度构成的立体性比较平台，且刘老师选定的这“比较视域”也借用了我国传统文化观念。中国古人在文艺研究中提出了“知人论世”观，即要深入了解一个人就必须了解这个人所处的时代。照此原理，我们还必须“知音论人”，即要深入了解歌剧音乐还必须了解歌剧音乐的创作者。刘老师对“社会环境”的强调，对“艺术流派”的重视，无不渗透着这样的思维。像一般人那样孤立的、仅进行歌唱和音乐技术层面的分析显然不可能获得歌剧的深层内涵。
当然，刘老师作为声乐专业教学人员，其研究的主要使命在我看来是服务于教学工作。作为高师音乐教育的声乐专家，刘老师深知这个道理。无论是在自己的舞台实践中还是在声乐教学实践中，对美声传统的重视是无须多言的，这也是其他声乐教师容易做到的事。在此，我想说两点其他教师不易做到的事：（1）威尔第与普契尼的一个共同点是他们对意大利的统一做出了贡献，为意大利的民族歌剧事业树立了另一座高峰。一句话，他们都是爱国主义者。我跟刘老师私下交往不是很多，第一次近距离接触是在2003年去山东协助某高校招生的过程中，记得考试间隙两校教师进行专业交流时，刘老师的一首《我爱你，中国》给我留下了很深的印象，后来在我们学院的舞台上也听到过刘老师对这首歌的深情演唱，印象最为深刻的是有一次在电视上看到她的激情演绎，刘老师那次表演简直可以说是雍容华贵，我不知道杨贵妃的美是什么样子，那一刻刘老师的舞台表现还真让我联想到杨贵妃。我猜想，如果刘老师有机会出演歌剧，在大歌剧中担任贵夫人的角色肯定不错。当然，我举刘老师的这个例子主要意在表明她的实践哲学，我们研究西方歌剧，不能拜倒在西方脚下。当前，美声界包括廖昌永在内的许多专家都提倡演唱中国歌，我想刘老师早就深知其中之意了。“爱国”这个词很大，但行动起来是很具体的，一点一滴的。（2）威尔第与普契尼还有一个共同点是都关注社会小人物，如茶花女、绣花女。在学校这个集体中，学生相对来说是弱势群体。近来提倡“以学生为本”的教育理念也能从另一个侧面印证这一现实。刘老师对待学生向来都很亲和，仅看刘老师的面相都能感觉其天生就是当老师的料，因此学生都很喜欢她，愿意接近她。她不仅关爱弱势学生，还很重视培养学生的个性。如有一位在《中国好声音》选拔中获四位导师转身的徐州籍学员，名叫耿斯汉，他高中时文化功课基础都还不错，父母曾为他规划了一个美好的未来，打算让他将来做医生或者工程师。但他偏偏喜欢上了音乐，他的想法一提出便立即遭了其父母的强烈反对，后来他跟父母的关系也因此闹得越来越僵，父母对他甚至万念俱灰，他本人也差点于高二时退学。后刘老师慧眼识珠，她极力劝说其父母支持他，同时也说服他回到学校走他这个年龄的孩子该有的音乐“正道”，建议他走流行音乐这条路。最终在刘老师的引领下，该生考入某艺术学院，并于2015年1月获得亚洲影响力年度最具潜力新人奖。刘老师的这种关爱不是偶然的，刘老师研究歌剧，但并不把自己的视野局限在歌剧方面，她还广泛关注音乐剧，研究跨界现象。当下的社会是多元的，真正的育人一定要能做到“人尽其才”，尊重每个学生的个性去助力其发展，而不是不管什么人都按照美声这个尺子来衡量。尤其在一个以培养师范生为主要任务的院校，我们培养的学生一定要有很强的适应能力。所以，研究跨界、培养跨界人才是当前值得进一步探讨的事。在这方面，我还听说，大三、大四就在刘老师班上的李琦，在刘老师的呵护下，于2013年毕业后在《中国好声音》第二季中荣获全国总冠军；并于同年11月，代表“中国好声音”参加《直通春晚》，成功晋级四强并登上了2014年春晚。当我询问刘老师这个学生的成长情况时，刘老师却淡淡一笑道：“是学生自己的努力以及其他老师共同培养的结果。”
我不是声乐专业，以上或许说的都是些外行话，但刘老师的研究及其为人给我的印象是深刻的，如果概括一下那就是 ：知音识人论世，教乐育人跨界。祝贺刘老师大作出版！
又及：刚刚喜闻刘双老师演唱的一张专辑也已出版发行，其中收录了她演唱的威尔第、普契尼歌剧中的咏叹调，在此一并祝贺。
（吴跃华，江苏师范大学音乐学院副教授、硕士生导师；教育部学位中心特聘硕士学位论文抽检通讯评审专家；兼任《北方音乐》编辑、《广播歌选》编委）