【审美因素】
所谓“审美因素”主要是指人们的审美心理、审美观念、审美态度、审美标准、审美评价、审美习惯、审美经验等心理活动要素。“审美”就是人们对于所感受的物象一种性质的审视与评价，即通常所指“美”与“不美”。说起来似乎很简单，其实这是个庞大的、复杂的学科，古今中外多少人一辈子仅致力于这门学科的研究。因此，我们不可能在这里高谈阔论，仅仅就审美某些方面的因素去研讨其对当今陶瓷综合彩形成和发展所造成的影响。换言之，陶瓷综合彩发展至今之所以能与其他彩类分道扬镳、另辟蹊径，是因为还受到审美因素的直接或间接地影响和制约。
人们对于同一审美对象的审美经验、审美评价、审美观念等审美诸因素随着社会的进步、时代的发展以及人在不同的时空环境、不同的经验阅历、不同的年龄情绪、不同的地位层次等而有所异同、有所变化。
例如在“文化大革命”时期，由于复杂的社会原因，人们崇尚“红色”，忌讳“黑色”和“白色”，认为“红色最美”“红色最革命”，于是狂热地大搞“红一片”“红海洋”，而黑色意味着“反动”“黑帮”、白色意味着“白专”“不问政治”，在各种艺术和日常生活中予以限制和禁用。改革开放以来，这类滑稽可笑的盲从和戒律均被丰富多彩的世界理顺，人们的审美观念、审美意识、审美评价大为不同。
为什么当今人们十分崇尚“蓝色”，对青花瓷的青睐到了几乎狂热的程度？正是因为人们饱受空气污染和“雾霾”“沙尘暴”等的祸害，向往“蓝天白云”。同时我国的资源开发和国防领域已由内陆走向深蓝，地球70%以上是深蓝的海洋，于是蓝色便成了这个时代的“流行色”，“蓝色”已是人们心目中的“时尚色”。
在现代审美意识形成之前的数百年来，人们总喜欢用“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”四句美言来赞美和评价景德镇“至精至美”的瓷器，可以说这四句美言是对景德镇陶瓷艺术审美的最高评价。从这里我们不难看出人们对“白”的崇尚、对“明”的喜好、对“薄”的赞叹，这反映了人们一度的审美习惯、审美爱好和审美标准。然而改革开放以后，在外来文化意识和现代艺术观念新潮的冲击下，人们的审美意识和审美观念发生了很大的变化，审美评价和审美标准也大为改变，再不把“白”“明”“薄”视为唯一精美的标志与象征。人们亦崇尚“灰”或其他材质色彩和肌理美；亦喜好“无光”和“亚光”的高雅、含蓄、温馨；以为“薄”轻浮而无力度、单薄而不朴实、造作而失自然，人们反而珍视“清水出芙蓉”“不事雕琢”的朴实、敦厚、自然之美。这种审美因素的变化给陶瓷综合彩开拓了更为宽广的表现天地，注入了更具现代意识的时代气息，增添了更为绚丽多姿的表现形式和艺术效果。
美国市场专家西奥多·舒尔茨在其《市场学》专著中说：“美感快乐为引起消费者购买货物的动机之一，即是人们对人生美感快乐意识获得满足之意。消费者对美观的标准，往往不凭个人的主观，而凭社会风气和时尚。”所谓“时尚”，也即是审美意识的社会性和时代性。东西方文化的交流碰撞，异国他乡的审美情趣和审美心态，在一定程度上改变和丰富着中华民族的现实生活、社会时尚和审美意识。现代的审美意识和情趣的变化，影响着陶瓷综合彩朝着多元化、多义化、多样化和时代化的方向迅速发展，促使综合彩更具现代审美特征和时代气息。
法国哲学家卢梭“回到大自然中去”的艺术思潮再度使现代人崇尚“乡村原始风味”，“人和自然”的关系更为密切，人们热爱自然、保护自然，以自然美为自己的审美定位。这种审美反映在：色彩流行称为“本色”的“自然色”；纹饰喜好花卉鸟虫、野生动物；保持自然特色的树皮、石纹、卵石等质感和肌理普遍用于家具、室内装修、建筑等造物活动中。这种“时尚”“风格”，使陶瓷综合彩更趋于自然表现的天然情趣和材质应用的朴实无华。（图2-58）
图2-58 《雪林》 熊星作(https://www.daowen.com)
以喷刷青花蓝色为背景，并用青花描绘树林，采用粉彩、新彩相结合的手法描绘雪景和动态神情各异的小鸟，用综合的手法表现优雅的自然。
图2-59 《流》 唐德贵作
趁拉坯坯体湿时手捏瓶口并切割，让其在窑烧时自然裂开，用刻剔法刻出青花釉里红碎瓷片及毛涩的胎地，在瓷片上以青花釉里红画人物主体。
又如时兴的话语：“什么是最古老的什么就是最新颖的。”这种“怀旧情感”“复古心态”，反映了生活在“人情淡漠”“充满伪装”的商业社会的人们对“返璞归真”的追求和对“人之初，性本善”的崇拜，这种审美心理和审美情趣在现代世界带有普遍性和时尚性。因此，陶瓷综合彩受其影响，在选题、内容、形式、技法等不同程度和层面上展示着古典风、朴质风、粗犷风、原始风。（图2-59）
在现代的现实生活中，人们普遍强调系列化的配套、时尚整体之美，在变化中求统一、在统一中有变化的形式之美以及得到普遍祈求和向往的“谐和美”“整体美”。例如美国桌上用品协会规定“桌上用品”是指六个品种：陶器、细瓷、玻璃器皿、台布、刀叉、礼品，把食具、烛台、花插、台布甚至餐桌、地毯、窗帘、服务小姐的服饰等餐厅环境的格调都统一起来，追求一种“整体美”。
皮尔·卡丹等服装设计大师、毕加索等艺术大师以及建筑设计师参与陶瓷艺术的设计和创作，他们以独特的审美追求和审美视角，独有的艺术灵感和表现手段进行创作，所设计的作品不落俗套、新颖悦目，为陶瓷综合彩的艺术创作带来了新的审美视角、审美观念、审美评价。例如对“残缺美”“破碎美”“错位美”“朦胧美”“模糊美”等的追求和表现。
尤其是现代意识的“综合取向”、现代审美的“综合价值”、现代审美的“综合评价”等，直接刺激和触发了陶瓷综合彩的推崇和发展。陶瓷艺术家的综合性思维和创造性思维犹如同型血液一样迅速结合融化。思维的单一性和简单化被抛弃，因为它不适合多学科交叉、各领域互通的现代社会和丰富多彩的现实生活，不符合多向思维和综合思考以及多视角、多层次、多方位的复杂审美需求。
陶瓷艺术上那种简单化观念层次、单向性思维方式、单一型表现形式、乏味的艺术效果同样受到冷落和摒弃，转而探索和发展适合现代社会和现代人审美层次、审美需求以及艺术表现形式，于是陶瓷综合彩艺术备受青睐而得以发展，各种形式和效果的综合彩艺术如雨后春笋般茁壮成长起来，形成了强大的阵势和体系，因而以“综合彩”定名的陶瓷装饰彩类，在改革开放后的20 世纪末才应运而生。