艺术类高校传统课堂教学的问题与现状

目前，一些高校艺术类课堂教学中仍然采用传统的教学模式，教学手段比较单一，传统的课堂已经完全不能调动艺术类学生学习兴趣。在信息发达的今天，传统的教学内容拘泥于课本，内容相对滞后，教师的备课也跟不上主流，致使学生的艺术学习缺乏新意，不符合时代发展的需要。当下，虽然很多高校实现了网络对接，但教学中的网络使用基本为零。艺术类专业学生和一般的高校学生不同，艺术需要学生思维活跃、个性张扬、大胆创新。由于艺术的发展与社会息息相关，所以，艺术的教学应该走在时代的前沿，在教学过程中应具有敏锐的艺术洞察力，寻求艺术灵感。如果缺乏了“互联网+”，对于艺术类学生的专业学习极为不利。那么传统的课堂可能就只会渐渐地消磨掉学生的学习兴趣，艺术灵感也一去不返。从某种程度上来说，未来“互联网+”给艺术教师和传统艺术教学课堂带来的影响是不可避免的，而作为艺术类的高校要正视这种趋势，利用好这种趋势。

事实上，很多艺术类高校已经认识到传统的课堂教学带来的弊端和问题，比如学生在走上岗位后不适应，所以，要从头学起，在大数据、云技术、“互联网+”等现代信息技术下，营销模式、传播媒介都在飞速的发展，企业发展所需必定是基于互联网+的综合型人才。如果地方艺术院校教学跟不上时代的需要，仍旧一成不变地满堂灌，教师们依照本宣科，在毫无变化的教学思路中让学生蹉跎岁月，最终会导致高院校艺术类毕业生进入社会就业难、工薪低的际遇。因此，艺术类高校更应主动适应“互联网+”的教学模式，将艺术的教育推到时代的风口浪尖，接受信息技术的洗礼，完成新时代赋予高校艺术教育者的使命。