项目六 孔雀妆妆形实操训练
单元三 图形妆面设计
单元导读
内容介绍
图形是用点、线、面组合成形的具体形状。有具象图形和抽象图形，在彩绘创意化妆中作为创作题材使用。它们来源于大自然的花草、动物、云海等景色。通过对这些自然景物的夸张、概括，变化成各有特征的装饰图形；再运用在妆面，设计出各种意境的彩绘创意妆形。
单元目标
本单元内容主要是通过学习花卉、云朵、孔雀三种图形的绘画方法，完成以花卉、云朵、孔雀为题材的妆形构思、设计、实训操作全过程。并通过运用这种学习方式提高化妆设计造型能力。
（1）能够分别叙述花卉、云朵、孔雀的造型与色彩特征。
（2）能够知道两种花卉、叶子结构的生长规律并掌握简单绘画方法。
（3）能够掌握云朵的简单画法。
（4）能够知道孔雀外形基本结构与色彩特征，并能简单地绘画完成。
（5）学会灵活运用图形并能与眼线、眉形、脸形组合，协调完成特色妆形，提高创作妆形的能力。
（6）能够学会运用不同的技法完成以上三种图形的着色。
（7）能够绘制完成以上面三种图形为题材的妆形效果图。
（8）能够根据设计思路通过化妆手段完成真人模特的实际操作。
项目一 花妆妆形设计效果图
项目导读
花卉作为一种自然物种，形态各异，婀娜多姿。因此，成为各种设计中的重要题材。彩绘创意妆形更离不开花卉的应用。但因花卉的品种很多，造型各异，无法全部掌握。因此可以归纳特征突出的花卉来学习，充分结合眉眼造型完成从构思、绘制效果图到实际操作成为妆形的全过程。
工作目标
（1）能够叙述两种花卉造型特点。
（2）能够知道两种花卉叶子结构的生长规律。
（3）能够学会花卉色彩的着色技法。
（4）能够设计构思完成花妆妆形，并绘制出妆形效果图。
一、知识准备
（一）花妆妆形的概念
花妆妆形是应用花卉图形在面部装饰完成的妆形。花妆样式没有固定的模式，但有其共同特点，就是能体现出女性各种风格的美感。
（二）花卉在妆面的设计要求
生活中我们见到的花卉品种多样，并且花形的内外层次很多。如果将这些复杂图形全部画在面部，就会非常浓密、突出，甚至会影响模特自身的美感。因此，花卉图形在应用于设计妆面前要进行加工，适当地简化、夸张，使花形层次清晰，造型简单。在色彩应用上也要淡雅一些。使图形衬托眼形及妆面色彩，增强妆形妩媚感。花妆妆形中，可设计大型花和小型花。大型花由于花形较大，妆色不宜过于浓艳；小型花在妆面中可以更加鲜艳醒目。
（三）花妆妆形设计的程序
首先是学习理解花卉的生长规律和形态特征，从简单的两种花形开始临摹。其次是根据自己设计妆面的需要，进行构思；将花卉图形适当地简化取舍，结合模特面部特征，合理布局图形；注意眼帘周边图形与面部层次自然清晰。最后选择合适的颜色，根据眼部周边的凹凸结构完成眼影、眉毛的绘画；再将眼影、腮红、口红着色，彩绘化妆的效果图就完成了。
（四）绘制彩绘效果图的用具（如图3-1-1所示）
事先画出面部图稿，复印多份待用。简单的花卉图形资料、彩色铅笔、橡皮、转笔刀。
图3-1-1 绘制彩绘效果图的用具
（五）花妆妆形的色彩应用
花妆设计的色彩可以运用多种搭配方法，完成不同效果的妆容妆貌。有文静典雅的同类色、活泼可爱的邻近色、强烈刺激的对比色及补色搭配。不同的色彩搭配方法呈现不同的色彩风格。因此，学习色彩的各种组合搭配方法是必要的。
1.同类色的搭配（如图3-1-2所示）
图3-1-2 同类色搭配
同类色是采用同一个色系，用不同的明度和纯度变化而组合的画面。如采用以红色为主调，可以用枣红、桃红、粉红、淡红等深浅不同的色彩来搭配，画面非常容易形成统一色调。再利用黑白色调节明暗度，突出其层次感。
2.六种基本色的同色系（如图3-1-3所示）
用色要求：将同类色的色彩应用在一个画面上，要注意强调色彩的深浅层次。使画面内容清晰可见。
图3-1-3 六种基本色的同色系
3.邻近色的搭配（如图3-1-4所示）
图3-1-4 邻近色的搭配
在色相环中，两色相相隔45～60度，称为邻近色。如黄、黄绿、黄橙的配色，中黄色与绿色的组合搭配就是邻近色的搭配。
邻近色是各类设计中采用比较多的一种手法。既有同类色和谐统一的优点，又可以巧妙地采用其他色系来点缀，使画面更加生动活泼。
4.对比色和补色搭配（如图3-1-5所示）
对比色或补色搭配的用色要求：使用这种方法组合配色时，要注意加强或减弱色彩本身的明度和纯度，使画面在对比中产生调和。
（1）对比色：两色相相隔120度的组合。在24色相环中，两色间隔8～10的配色方法，有强烈的对比效果。如红与黄、绿与紫、橙与绿、紫与橙、蓝与红、蓝与黄，等等。这种色相配色的效果是对立性强，具有强烈的视觉冲击力，反衬出双方的色相更加鲜艳、活泼。
（2）补色：在24色相环中两色间隔11～13的配色方法，也是相隔180度的两色组合。补色组合更加有强烈的刺激感和对立性。如红与绿、橙与蓝、黄与紫。这种色相对比的配色方法，妆面色彩的对立性强，反衬出双方的色相更加鲜艳、跳跃、活泼。
图3-1-5 对比色和补色搭配
5.花卉的基本结构特征
首先要理解花卉的生长规律，掌握其形态特征，才能表现出优美的花卉图形。
（1）花卉的结构形态（如图3-1-6所示）。
花卉的构造丰富多样，典型的花卉结构一般有花托、花冠、花蕊等。常见的花冠有单瓣和复瓣之分。单瓣花如：桃花、梅花、海棠花、樱花等，开放后成盘形。山茶花、荷花成不同弧状的碗形。复瓣花开放后成球形、半球形，如：大丽花、菊花等。
花冠：一般有离瓣花、十字花、蝶形花、漏斗形花等。在妆形设计中离瓣花及蝶形花最为常用。
花序：花冠生在花轴上叫花序。大型花冠一般是单独生在茎顶端和枝上，叫单生花。小型花在花轴上按次序生许多小花，叫总状花序。还有穗状花序、伞状花序等。
图3-1-6 花卉的结构形态
（2）叶子的结构形态（如图3-1-7所示）。
俗话说：“漂亮的花朵需要叶子的陪衬。”不同的花配不同的叶子。一般叶子分为单叶、复叶。叶子的形状多种多样，有带形叶、椭圆形叶、心形叶、扇形叶等。
叶序：叶在茎枝上的生长方式。叶序分为对生叶序、互生叶序、轮生叶序、簇生叶序。
对生叶序：两个叶子相对生长在茎的一节上。
互生叶序：茎的每一节只生长一片叶子。
轮生叶序：茎的每一节上生长三个以上的叶子。
簇生叶序：叶的数量多，节间密接，呈簇状生的叶子。
图3-1-7 叶子的结构形态
学习花卉的生长规律后可以多临摹这些图形，熟悉它们的特点，做到心里有数。
6.花卉妆形中的基本要求
要想完成一幅主题鲜明的花妆设计作品，需要完成以下五个方面：
（1）妆面中花形结构要正确，位置设计要和谐。
（2）妆面花形色彩运用要自然美观、有主有次、色调统一。
（3）花妆的花形简单清晰，色彩浓淡适宜，妆面虚实得当。
（4）叶形与花形的搭配要正确，着色要淡化，衬托花形。
（5）根据构思要求，完成妆面设计作品的效果图。
二、工作流程
（一）工作标准（如表3-1-1所示）
表3-1-1 工作标准
（二）关键技能
1.花卉绘画操作（如图3-1-8～图3-1-9所示）
（1）画出花形轮廓。
根据花形特点，点出花瓣分布的位置。然后画出一瓣花片的形状，再根据第一片花瓣画出其他花瓣。
图3-1-8 画出花形轮廓
（2）花瓣着色。
①用棕色彩色铅笔在花形外轮廓涂上底色。轮廓边缘的底色深，额头部位逐渐变浅。
②在眼部花心部位，涂上紫红色，强调深色的花心。从花内向花外晕染，并画出花瓣的脉络。
③用浅色或留白在花瓣的外围边缘涂至中间部位，逐渐消失，与花心色衔接。
图3-1-9 花瓣着色
2.叶子的绘画操作（如图3-1-10～图3-1-11所示）
（1）画出叶子的基本形状。
①根据叶子特点，确定叶子与花的组合，然后画出叶子的形状。
②左边再画出一个叶形。
图3-1-10 画出叶子的基本形状
（2）叶脉着色。
①在叶子周边涂上棕色底色，逐渐向发际线晕浅。
②从叶脉根部开始涂色，向外至叶子边缘消失，叶的边缘留白。
③叶脉部位留出空白。
提示：叶子颜色不要选择过于鲜艳的色彩。叶脉的结构要正确。
图3-1-11 叶脉着色
（三）操作流程
花妆设计效果图绘制步骤如下：
1.课前欣赏（如图3-1-12所示）
图3-1-12 课前欣赏
2.课前准备的用具
头像模板和简单点形模板。
绘画工具：彩色铅笔24色、转笔刀、橡皮。化妆品：眼影、腮红。
3.操作程序（如图3-1-13～图3-1-22所示）
（1）准备面部底稿。
为了设计方便，事先画出一张面部头像。
图3-1-13 准备面部底稿
（2）妆面设计花卉图形。
在眼部周围画出五瓣花形，花瓣的形状呈盆形，线条略带点笔触感。每个花瓣之间留点空隙。
图3-1-14 妆面设计花卉图形
（3）画叶子。
①根据花卉图形的位置，搭配一片叶子衬托花形。叶形方向向上。
②在左边搭配两个叶子，使妆面两边有平衡感。
③在叶子中部纵向画一条线，两边再错位画出2～3条线为叶脉。
提示：叶子是陪衬花形的，因此不宜画得过大。叶子的形状可以画成锯齿形叶片或波浪形叶片。画叶子如果用平涂效果，就会显得比较死板，因此用晕染方法会使妆面更活泼些。
图3-1-15 画叶子
（4）画图形的底色。
①用棕色彩色铅笔在花形外轮廓涂上底色。轮廓边缘的底色深，额头部位逐渐变浅。
②在左右两边的花形叶形之外，涂上棕色底色，往发际线晕染至逐渐消失。
图形轮廓的底色完成后，逐渐向外渐变过渡，自然衔接。
图3-1-16 画图形的底色
（5）画腮红。
①在颧骨下缘空过图形用粉红色画出腮红。
②将腮红往下往前晕染变淡。
③脸颊上花形空隙处也要涂上腮红。
提示：腮红也可以使用眼影粉，使颜色涂得更均匀。
图3-1-17 画腮红
（6）画眼线。
上眼线画粗，强调眼形的圆度，上下眼角部位留空。
提示：花形为圆形结构，适合圆眼形。可以将眼线画粗，眼角部位画虚些，不用封口。
图3-1-18 画眼线
（7）画眼影色。
①用暗红色眼影涂在上眼线的根部。
②下眼线从外眼角向内眼角延伸。注意外眼角部位上下眼线自然衔接。不要画得过重。
③再用酒红色眼影涂在眼帘上，向外晕染到眉骨内侧边缘。
④然后用小号眼影刷蘸酒红色眼影，按照花瓣的中间部位晕染，并画出花的脉络线。就像花蕊一样的效果。
⑤完成另一只眼睛的眼影涂色。
提示：选择两色眼影晕染。由于两个眼睛周围图形不对称，因此，画眼影时也有一些区别。
图3-1-19 画眼影色
（8）画眉毛。
①画眉毛可以重点画左边的眉形。眉头略为压低，并画虚。眉毛中段实，眉尾虚。
②右边眉毛眉头部位可以淡淡地画一点。
图3-1-20 画眉毛
（9）画叶子色彩。
①从叶脉根部开始涂色向外至叶子边缘消失，叶的边缘留白。
②叶脉部位留出空白。
提示：妆面的花形、叶子色彩可以选择淡雅一点的色彩。
将面部的叶子按相同的方法着色，色彩统一用一种色。
图3-1-21 画叶子色彩
（10）画唇色。
①用粉红色彩色铅笔将唇的边缘勾画整齐。
②将唇部的边缘涂满，中间留白，使唇形有凹凸感。
③用深红色强调唇缝的深度。
提示：唇色选择较淡一些的粉色。
图3-1-22 画唇色
三、学生实践
活动方式：应用花卉图形设计妆面，完成花妆妆形的效果图。
（一）设计之前要做的事
（1）理解指定的花卉和叶子的生长规律及特征。
（2）完成一张花卉图形草稿，确定着色技法。
（3）用具准备齐全，彩色铅笔修尖后开始绘制花妆效果图。
（二）花卉图形在妆面色彩配色的注意事项
（1）效果图妆色：色调要统一、简单明快，花卉的色彩不宜太过鲜艳。面部色彩不超过三种颜色。要注意妆面图形明暗层次。
（2）效果图妆形：在妆面中根据妆形的需要，花卉图形不宜太大、太复杂，否则显得死板。花形若画在眼帘上，图形的颜色及线条就可以淡化、虚化，保证眼妆的美感。
（3）在妆面画图形线条时，不要直接用黑色或较暗的色勾形，要事先考虑好妆面的用色。
（三）效果图绘制中容易出现的问题
（1）花形轮廓死板生硬。
（2）花形花色与眼窝之间的衔接不自然，装饰的位置不美观。
（3）妆面设计的图形主次不分明，布局疏密不协调。
（4）花瓣和叶子的组合不符合生长规律。
我在绘制效果图的过程中遇到的问题是：___________________________________。
我感觉自己设计的优点是：________________________________________________。
我的设计感觉不足的是：_________________________________________________。
四、检测评价
本项目的学习已经完成，根据作品的完成效果，检验所学知识的掌握情况。花妆妆形设计效果图检测评价表如表3-1-2所示，请在相应的位置画“√”，将理解正确的内容写在相应的位置。
表3-1-2 花妆妆形设计效果图检测评价表
续表
五、知识链接
时尚界十大艺术风格之一——拜占庭艺术风格
由于罗马帝国的东迁，使得有机会出现融合东西方艺术形式的拜占庭艺术。在艺术的成就上，此时所强调的是镶贴艺术，追求缤纷多变的装饰性。同样，这种特色也反映在服装上。例如：在男女宫廷服的大斗篷、帽饰以及鞋饰上都出现了镶贴、光彩夺目的珠宝和充斥着华丽图案的刺绣。这些情形有别于同时期在欧洲地区的服饰，营造出一种既融合东西方艺术特点又充满华丽感的服饰装饰美。
“哥特式”原本是指源自20世纪的一种建筑风格，后来，很快这种风格便影响到整个欧洲，而且反映在绘画、雕刻、装饰艺术上，形成一种被誉为国际哥特风格的艺术形态。这种风格主要的表现是建筑上的“锐角三角形”，同时也深深地影响了当时的服饰审美及服饰创造。例如：在男女服饰的整体轮廓上、在衣服的袖子上，以及鞋子的造型上、帽子的款式上等，都充分呈现出锐角三角形的形态。
项目二 花妆妆形实操训练
项目导读
花妆是以花卉题材为主题装饰的妆形。花卉图形在妆面既有其自身的美感，又能衬托妆容妆貌。在实际操作中，要细致地描绘美丽的花形，配合眼妆成为主体鲜明的花妆创意妆形。本项目通过对花妆的设计操作训练，使学生开阔思路，增强创作灵感，提高创新能力。
工作目标
（1）能够通过观察模特的结构，分析并叙述花妆效果图的可行性。
（2）用晕染的技法完成妆形的操作，并与图形眼形、眉形衔接。
（3）能够学会对面部轮廓色的修饰。打腮红的位置正确，颜色均匀自然。
（4）能够按照花妆效果图，在模特面部操作完成花妆妆形。
一、知识准备
（一）花妆在操作中与创意彩妆的区别
不同妆形的创意来自不同的灵感，如：说到邪恶，就会使我们联想到女巫黑色的外衣和又尖又大的鼻子；说到天使，就会让我们联想到飞翔的翅膀。妆形设计也是一样，一般的创意彩妆体现的是概念性的内容，或有借鉴灵性的题材。其操作手法上都有一定的随意性。而花妆就在于妆面有彩绘图形的效果，可以成为妆面的亮点。
（二）花妆操作中的表现手法
花妆操作的手法有单色勾线、渐变晕染、图形留空等方法。
在妆面上操作花卉的图形，由于皮肤有弹性，画花形线条时，眼线笔必须是削尖的，若用勾线笔蘸色，也不能蘸得过多。落笔要轻，收笔要快。
若把花形不加修饰地画在面部，就会非常浓密、复杂，甚至会影响模特自身的美感。因此，花卉图形在应用于设计妆面前要进行加工，适当地简化、夸张，使花形层次清晰，造型简单。
（三）花妆妆形的化妆效果（如图3-2-1所示）
图3-2-1 花妆妆形的化妆效果
（四）花妆妆形的操作用具
1.专业化妆用具
一般需要准备：修眉工具、粉底霜或粉底液、化妆套刷、白色和黑色眼线笔、眼线膏与眉笔、眼影色（如图3-2-2所示）、腮红、干湿粉扑、假睫毛与睫毛胶、睫毛夹、唇彩等。
卸妆用品：卸妆水、卸妆油、洗面奶、卸妆棉。
图3-2-2 常用的眼影色
2.彩绘化妆用具
彩绘创意化妆可以使用专业的化妆用具，另外再备几支由小到大的勾线笔和油彩颜料、装饰亮粉、面巾纸等。
（五）花妆妆形操作对模特的要求
由于花妆需要在眉眼位置描绘花卉图形，所以模特的眉眼之间距离不能太近，眉毛也不易太浓。模特肤色深浅会直接影响花妆妆容的用色，不同肤色可以设计与之相协调的妆色。
（六）花妆妆形操作的基本要求
（1）按照操作顺序完成每一个步骤。
（2）化妆笔刷要随时清洗，画油彩用的笔不要与画眼影的笔混用，保证妆面颜色的干净。
（3）花卉图形要按照效果图的位置确定，但也要适当根据模特的特点略加修改，布局要协调。
（4）妆面图形可以用眼影色完成图形的色彩，若图形小而复杂，眼影不好操作处理，可以用油彩完成。
（5）画眉头尽量使用眉笔或眼影粉，以方便颜色的选择与更改。可以根据妆面的整体色调描画眉毛的颜色。
二、工作流程
（一）工作标准（如表3-2-1所示）
（二）关键技能
1.花妆图形的操作技法（如图3-2-3～图3-2-4所示）
（1）妆面花形。
①用粉红色唇线笔先轻轻确定花瓣位置。图形线条颜色用浅色或白色，以便调整花瓣的形状。
②描画眼部位置的图形，再将眉头部位的图形围眼部画出，组合成五瓣花的图形。
③画出花的基本轮廓，弧线要随意流畅。
④在每个花瓣之间留空隙，勾出裂纹，使花瓣造型自然一些。
提示：花的图形较大，不用画两边对称。
图3-2-3 妆面花形
（2）花卉图形涂色。
①先用小号眼影刷蘸上粉红色的眼影粉，从花瓣外缘开始涂色晕染。
②将花瓣外轮廓用眼影刷涂压整齐，用中号眼影刷向内晕染。
③花瓣外缘着色要均匀，到花心部位晕色变淡。按此方法依次将其他花瓣着色。
④将花瓣中间部位用白色提亮，再与粉红色晕接，使花瓣色自然过渡，由深到浅。
提示：花瓣轮廓要整齐，涂色要均匀，渐变要自然。
图3-2-4 花卉图形涂色
2.花妆叶子图形的操作技法（如图3-2-5～图3-2-7所示）
（1）画叶形。
①根据额头的大小，在右上部位向上画出叶子轮廓，叶形为浅裂叶。发迹部位叶子淡化。
②面部右边叶子形状可以向下画，叶子轮廓用浅绿色即可。
提示：为使妆面图形平衡，右边花形较大，左边显得空旷，所以在左边适当加一片叶子，调节左右平衡。
图3-2-5 画叶形
（2）画边叶脉。
①在叶子中间起笔从叶根部向叶稍画一条叶脉线。
②在中间主叶脉线上分别画出两条分叶脉线。
③将左右两边的叶子各自画出叶脉。提示：颜色不要太重。
图3-2-6 画边叶脉
（3）叶子涂色。
①从叶子边缘开始，用小号眼影刷蘸浅绿色眼影粉沿叶子轮廓往内涂抹晕染，额头部位有发根，淡淡衔接即可。
②用白色眼影粉衔接叶子边缘的绿色，使叶片深浅层次清晰。
③用浅绿色稍微强调轮廓，突出叶子线条即可，衬托花形粉红色的美感。
图3-2-7 叶子涂色
（三）操作流程
化妆用品的准备：修眉刀、粉底液或粉底霜、珠光眼影板、眼线膏和勾线笔、睫毛夹、假睫毛和睫毛较、口红或唇彩、定妆粉、干湿粉扑、腮红、眉笔、油彩颜料、卸妆油、洗面奶、卸妆棉、面巾纸等
花妆妆形操作程序（如图3-2-8～图3-2-26所示）
（1）打粉底。
①根据模特的肤色选择适合的粉底霜。
②先用接近肤色的粉底霜打第一层，将妆面各个部位打均匀。
③再用白色粉底膏将额头、鼻梁、眼睛至鼻翼的三角区、下巴部位涂均匀。
提示：打粉底前，将头发向后梳理整齐，眉毛修理整齐干净。
图3-2-8 打粉底
（2）定妆。
使用适合面部深浅的定妆粉。将各个部位按压定实。小提示：根据面部底色选深浅不同的定妆粉定妆。
图3-2-9 定妆
（3）确定花妆花形。
用眼线笔描画出花卉图形的轮廓，然后画深。先画眼部位置的图形，再将眉头部位的花瓣向着眼部延伸、衔接，组合成五瓣花形。
提示：图形线条颜色要与花形颜色一致，若没有合适的眼线笔，就用白色，能看见即可。
图3-2-10 确定花妆花形
（4）画花妆叶子。
在花形的斜上方位置画出浅叶裂形的叶子，叶子轮廓用浅色即可，在妆面，叶子能起到衬托花形的作用。
图3-2-11 画花妆叶子
（5）画上眼线。
①从外眼角根部开始向内眼角画，先画细，观察是否合适。
②逐渐在适合的位置描粗涂匀，眼线略长，眼角略高。但切不可开始就描得过粗过高，之后不容易更改，使妆面显脏。
提示：花妆中眼睛要画圆一点，效果更好。
图3-2-12 画上眼线
（6）画下眼线。
画下眼线一定要将笔尖修成扁形，从外眼角开始往前画，至接近内眼角时，轻轻扫过即可。外眼角较粗，内眼角较细。越往前，颜色越淡。
提示：
①内眼角一定要画充分。
②眼角不用连接上。
图3-2-13 画下眼线
（7）涂眼影底色。
在上眼帘部位用白色眼影粉涂一遍底色。
图3-2-14 涂眼影底色
（8）涂眼影。
①根据上眼线的位置涂眼影。分为深浅两色，用中号眼影刷蘸取枚红色眼影粉在眼根部位涂色，从外眼角向内眼角晕染。
②再用枚粉色晕接涂至眉骨下缘。
提示：
①根部颜色较深，是暗红色，上部到眉骨用浅颜色衔接上，颜色越靠上越浅。
②眼影范围可以大一些。
图3-2-15 涂眼影
图3-2-15 涂眼影（续）
（9）提亮眉骨。
用中号眼影刷蘸取白色眼影粉将眉骨位置提亮。
提示：体现眼窝的凹凸感。
图3-2-16 提亮眉骨
（10）画下眼影。
①下眼线眼影从外眼角根部向内眼角涂抹，适当连接到上眼影，上下连贯。
②先用深色涂抹，再用浅色晕开，涂抹均匀。提示：范围不要过大。
图3-2-17 画下眼影
（11）花卉涂色。
从一片花瓣开始，可以用单色晕染，直接作浓淡处理。花瓣外缘着色向花心晕染均匀即可。
图3-2-18 花卉涂色
（12）叶子涂色。
叶子的色彩不要太鲜艳，但也要有层次，涂色要从叶脉开始。
图3-2-19 叶子涂色
（13）画眉毛。
①画右眉时眉头稍微加重一些。根据模特的眉形，眉头向前加长，效果更好。
注意：往前加长的部分不要太实，向前逐渐变虚。
②眉峰稍微画高一点，眉形画整齐。
③画完后用眉刷扫一下。
④画左眉时，用棕色眼影粉在眉头部位轻扫一下即可。眉色不要画得过深。
提示：因花妆比较优美，眉峰不要过于尖，眉毛画得优美一点。
图3-2-20 画眉毛
（14）打腮红。
妆形以红色为主，因此选用暖色刷腮红。可以选用粉红、偏桃红均可。不用顾及图形，直接刷，与图形融合即可。
提示：
①观察脸的形状，确定腮红位置，位置高低因人而异。
②脸型较尖，腮红越低，显得脸越窄，所以在颧骨边缘偏高一点刷腮红。
图3-2-21 打腮红
（15）粘假眼毛。
①完成左右眼妆的对称。
②选择夸张些的假睫毛，可以适当地修理，符合模特的眼长。
③粘假睫毛
提示：睫毛可以夸张一些，效果更好。
图3-2-22 粘假眼毛
（16）勾唇形。
根据模特唇部上厚下薄的特点，在勾画唇线时，可以将下唇形画得厚一些。
①若选择眼妆色彩的唇色，可以用油彩颜料，以偏冷的粉色勾出轮廓。
②若颜色不太清晰，就选用深一点的颜色勾一下。提示：
①勾勒下唇时靠外一些，上唇靠内一些，效果更好。
②观察唇是否对称，再加修整。
图3-2-23 勾唇形
（17）涂唇色。
①用浅粉色涂唇的中间部位。
②用略深一些的唇色涂嘴角部位，画出唇部的凹凸感。
图3-2-24 涂唇色
（18）修正嘴形。
用干净的唇线笔蘸粉底膏，勾勒唇形，将粉底晕开，与嘴边的粉底衔接，突出唇部的轮廓感。提示：
①浅色唇彩会显得轮廓不清晰，修正唇形可以改善这个问题。
②特别是要勾勒上唇部位。
图3-2-25 修正嘴形
（19）整理妆面。
根据妆面效果，查看妆形妆色中不太理想的地方，再稍加修改，补粉底、描唇的轮廓等。提示：
①有时候可以上一些亮粉，该妆形比较温柔，不上亮粉也可以。
②化妆时间较长，粉底变浅，可以打一点粉底。
图3-2-26 整理妆面
三、学生实践
活动方式：花妆实操训练——按照绘制的花妆妆形效果图，完成实际操作真人模特的化妆。
（一）操作之前要做的事
（1）分组：两人一组，其中一人准备用具；另一人清洗面部，擦护肤用品。
（2）把化妆品排放整齐，把设计效果图粘贴在镜子上。
（3）修眉：将眉头修理整齐，眉尾部修理得短些、少些。
（4）观察模特的面部结构，分析是否适合所设计的妆形操作。若难度较大，可以对妆形设计稍加修整。如眉眼之间距离较小，眼影部位无法设计效果，经过考虑后可以适当地更改效果图的局部。
（5）观察模特的肤色，分析所适合的妆面色调。若模特肤色与效果图色彩不适合，可以适当修改。
（二）操作中会出现的问题
（1）眼影操作中颜色相互衔接不均匀。
（2）画眼线时线条不流畅、不均匀。
（3）花妆图形画得不优美，结构不准确。图形位置与面部结构不吻合。
（4）花卉与叶子在妆面组合容易生硬、死板。
（5）眉头与鼻侧影衔接虚实不得当，结构位置不准确。
（6）内外眼角的眼线不容易处理好。
（三）操作中要注意的事项
（1）画眼线时一定要将眼线笔修尖修好，或者用最小号的勾线笔蘸取眼线膏完成。
（2）花妆中的眉毛设计一般不是常见的标准眉形，甚至不需要眉毛。可以将重点放在眉头位置，与眼窝、鼻梁自然衔接，并准确地强调出结构线。因此，眉头与鼻侧影使用的颜色和晕色很重要。
（3）打腮红或轮廓色的浓淡和位置，要根据脸形及妆形的要求完成。
（4）花妆操作中，眼形会比较夸张，因此，眼影的范围既要美观，又要符合眼部骨骼结构。
（5）画眼形时要注意，用眼线笔尖压在眼睫毛根部，向前移动，完成眼线的操作。
（6）操作眼线时，要注意眼线笔要画在眼睫毛根部，不要画到眼睛里。
我在操作中遇到的问题是：_______________________________________________。
我感觉自己画的妆形优点是：_____________________________________________。
我感觉自己画的妆形不足的是：___________________________________________。
四、检测评价
本项目的学习已经完成，根据作品的完成效果，检验所学知识的掌握情况。花妆妆形实操训练检测评价如表3-2-2所示，请在相应的位置画“√”，将理解正确的内容写在相应的位置。
表3-2-2 花妆妆形实操训练检测评价表
续表
五、知识链接
巴洛克艺术风格
巴洛克艺术风格原本是指17世纪强调炫耀财富、大量使用贵重材料的建筑风格，也因此牵动影响到当时艺术全面性的变革。巴洛克的字义源自葡萄牙语，意指“变了形的珍珠”，也被引用作为脱离规范的形容词。巴洛克虽然承袭矫饰主义，但也淘汰了矫饰主义那些暧昧的、松散的形式。由于受到巴洛克艺术风格的影响，在西洋服装史上，甚至用“巴洛克风格”一词来代替洛可可艺术风格。
“洛可可”一词源自法国词汇“Rocaille”，由此演变而来，其意思是指岩状的装饰，基本是一种强调C型的漩涡状花纹及反曲线的装饰风格。这种风格源自1715年法国路易十四过世之后所产生的一种艺术上的反叛。洛可可艺术风格与巴洛克艺术风格最显著的差别就是，洛可可艺术更趋向一种精制的优雅，具装饰性的特色。这种特色当然影响到当时的服装，甚至以“洛可可”一词代表法国大革命之前18世纪的服装款式。
项目三 云妆妆形设计效果图
项目导读
云朵是大自然中非常美丽的风景，它的优雅、洁白、遥远，让我们感仙境。这种情景会吸引人们的视线，陶冶人们的情趣。因此，它成为设计觉如同进入者常用的题材，也是灵感的来源。这种图形基本是由曲线组成。在色彩上优美、自然、飘逸。但也可以表现乌云的翻滚，强调暴风雨来临之前的景色。
工作目标
（1）能够叙述简单的云朵造型特点。
（2）能够学会云朵图形绘画方法。
（3）能够学会云朵图形色彩的着色技法。
（4）能够设计构思完成云朵妆形，并绘制成妆形效果图。
一、知识准备
（一）云妆妆形的概念
云妆妆形是在妆面中，把以云朵不同动态的自然景象为题材的图形，简化、归纳出不同的形状，将其设计并应用在妆面上，体现出装饰美感的化妆手段。
（二）云的图形种类
云的形态变化万千，从形状上分，有流云、片云、朵云、团云种种景象。从色彩上看，有白色、蓝灰色、淡紫色、粉色等。在应用中，图形基本上是用曲线绘画的居多。
（三）云的形态特点
表现云的造型基本上是用线勾画，再简单地着色。色彩不能过于浓艳。不同的云形有不同的特点。朵云有云头、云脚，云头稳重，云脚飘动。行云似流水，片云如白絮。
（四）云妆妆形的设计过程
在设计妆形之前，首先是学习理解云彩的形态特征和表现方法。其次是根据自己设计妆面的需要，进行构思，将云的图形适当地概括归纳，成为面部妆形设计的素材，然后应用在眼部、脸部、额头等部位；图形有虚有实、有浓有淡。最后选择适合的着色方法，根据眼部周边的凹凸结构完成眼影、眉毛、眼影、腮红、口红等着色，完成彩绘化妆的效果图。
（五）云妆妆形设计用具（如图3-3-1所示）
（1）事先画出面部图稿，复印多份待用。
（2）简单的云形图形资料、彩色铅笔、橡皮、转笔刀。
图3-3-1 云妆妆形设计用具
（六）云妆妆形的色彩应用
各种妆形设计所应用的色彩是综合的、多样的，要求配色时掌握各方面的色彩知识。对于云妆色彩来讲，妆面云的图形色彩不宜艳丽、不宜过于浓和暗。在妆面的妆色搭配过程中，现成的眼影色不一定很齐全，有时会用两色混合调出适合的颜色。因此在学习中要不断了解应用色彩基本混合的知识。
（七）色彩基本知识——色的混合
不同明度、纯度的颜色体现不同的效果。（如图3-3-2所示）
（1）三原色。
红、黄、蓝（第一次色）色泽鲜艳、强烈、纯度高。
（2）三间色。
橙、绿、紫（第二次色）两原色相互混合而成。色彩纯度略低于原色，但也属于较高纯度的色彩。
红+黄=橙
黄+蓝=绿
蓝+红=紫
（3）复色。
棕色、橄榄色、土色、酱色等，是由两间色混合而成。复色一般纯度较低，色泽浑灰，柔和而典雅，是生活中应用较多的色。
橙+绿=橄榄色（军装绿等，根据量不同，呈现的色也不一样）
绿+紫=酱色（酱紫、酱红或酱绿色等）
紫+橙=棕色（棕红、铁锈黄等）
图3-3-2 色的混合
（八）云彩的基本用色（如图3-3-3所示）（九）云妆妆形中形与色的基本要求
图3-3-3 云彩的基本用色
一幅主题鲜明的云妆设计作品，需要完成以下五个方面的内容：
（1）妆面中云朵的线条要轻松、飘逸。位置设计要与面部凹凸和谐。
（2）妆面云朵色彩浅而淡，效果自然，色调统一、有层次。
（3）云妆的图形内容要简单清晰，虚实得当。
（4）妆面三色搭配正确，颜色要淡化，并衬托云形。
（5）根据构思要求完成妆面设计作品的效果图。
二、工作流程
（一）工作标准（如表3-3-1所示）
表3-3-1 工作标准
（二）关键技能
云形绘画操作（如图3-3-4～图3-3-5所示）
（1）云形状勾画。
①行云的特点是水平状、扁平形，两头虚长，呈扁平小弯状。
②行云的线条是沿着水平方向略微上下飘动，图形中间完整，两边错位收笔。
③用湖蓝色彩铅勾出云的图形轮廓，弧线要平滑、飘逸。
图3-3-4 云形状勾画
（2）云的涂色。
应用单色晕染的技法完成，下面的线条用略深的蓝色向上晕染，上面留白。
图3-3-5 云的涂色
（三）操作流程
云妆妆形效果图绘制步骤如下：
1.课前欣赏（如图3-3-6所示）
图3-3-6 课前欣赏
2.课前准备的用具
头像模板和简单的云的图形。
绘画工具：彩色铅笔24色、转笔刀、橡皮。化妆品：眼影、腮红。
3.操作程序（如图3-3-7～图3-3-17所示）
（1）准备面部底稿。
为了设计方便，事先画出一张面部头像。
图3-3-7 准备面部底稿
（2）在妆面设计云的图形。
在眼部周围勾画出云形的基本线条。
图3-3-8 在妆面设计云的图形
额头部位适当增加片云的点缀。
图3-3-8 在妆面设计云的图形（续）
（3）画眼影。
①按照眼窝的形状，画出眼影的范围。注意弧度偏椭圆一些。
②按照轮廓外形从上向下晕染，再从外向内晕染。
图3-3-9 画眼影
（4）画眼角图形。
①用湖蓝色彩铅将外眼角画长，与眼影弧度末端衔接，使眼角呈现云尾的效果。
②用湖蓝色彩铅描画出下眼线，并连接云尾处。
图3-3-10 画眼角图形
（5）画眼线。
用黑色彩铅将上眼线画粗，下眼线眼角描粗，眼角部位与上眼线眼角部位衔接，不留空。
图3-3-11 画眼线
（6）涂腮红。
操作中两颊部位的腮红要空过图形涂上，向周边晕染变淡。
提示：腮红可以用眼影粉涂，使颜色涂抹均匀。
图3-3-12 涂腮红
（7）画图形色。
①画眼部下端的云时，沿着图形下边缘开始向两边晕染，在外围拐弯处涂色要浅，云尾处留白，并要画虚。
②画眼上云时，沿着云上线横向晕染，下端留白。且
图3-3-13 画图形色
（8）画额头图形底色
用冷粉色的眼影粉在额头部位沿着发际线向里晕染。
提示：画底色时，空过云形轮廓。
图3-3-14 画额头图形底色
（9）画额头的图形。
①画额头碎云：用淡淡的湖蓝色彩铅在额头的图形下线略微涂染。
②画太阳：用大红色彩铅绘画半圆形太阳，上半圆着色较浓，逐渐向下晕染至消失。
图3-3-15 画额头的图形
（10）涂唇色。
①唇色选择与腮红相近的颜色，先画出唇形，再涂色。唇中较浅，嘴角较深。
②用紫红色强调唇线深度。
图3-3-16 涂唇色
（11）画睫毛。
外眼角的上眼睫毛部位画长、画浓，下眼线比上眼线略短。
图3-3-17 画睫毛
三、学生实践
活动方式：应用云的图形设计妆面，完成云妆妆形的效果图。
（一）设计之前要做的事
（1）理解云形的种类和特点。
（2）完成一张云的图形草稿，确定好着色使用的技法。
（3）用具准备齐全，把彩色铅笔修尖后绘制彩绘妆形效果图。
（二）云的图形在妆面色彩配色的注意事项
（1）效果图的妆色：色彩应用要合理，色调要统一，云形色彩不宜太过鲜艳浓重。面部色彩不超过三种颜色。要注意妆面的明暗层次。
（2）效果图的妆形：在妆面中根据妆形的需要，云的图形不宜过大，线条也不宜过于死板生硬，要舒展轻松。云的线条若画在眼帘上，其颜色及线条可以淡化、虚化，保证眼妆的美感。
（3）在妆面画图形时，事先考虑好妆面的用色，不要用黑色或较暗的色笔勾画图形。
（三）效果图绘制中容易出现的问题
（1）云形线条的弧度死板，云尾生硬。
（2）云形着色与眼窝之间的衔接不畅，装饰的位置不协调。
（3）妆面设计图形主次不分明，布局疏密不当。
（4）云的色彩层次和云妆主体色调互不协调。
我在绘制效果图的过程中遇到的问题是：___________________________________。
我感觉自己设计的优点是：_______________________________________________。
我的设计感觉不足的是：_________________________________________________。
四、检测评价
本项目的学习已经完成，根据作品的完成效果，检验所学知识的掌握情况。云妆妆形设计效果图检测评价表如表3-3-2所示，请在相应的位置画“√”，将理解正确的内容写在相应的位置。
表3-3-2 云妆妆形设计效果图检测评价表
续表
五、知识链接
时尚界十大艺术风格
（一）新古典主义艺术风格
新古典主义艺术风格兴起于18世纪的中期，其精神是针对巴洛克与洛可可艺术风格所进行的一种强烈的反叛。它主要是力求恢复古希腊罗马所强烈追求的“庄重与宁静感”之题材与形式，并融入理性主义美学。这种强调自然、淡雅、节制的艺术风格，与古希腊罗马的题材形式结合所发展出来的服饰，也随即在法国大革命之后，跃升为服装款式的代表，特别是在女装方面。例如，以自然简单的款式取代华丽而夸张的服装款式；又如，排除受约束、非自然的“裙撑架”等。因此，从1790—1820年，这种艺术所追寻的淡雅、自然之美，在服装史上被称为“新古典主义风格”。
（二）前拉斐尔派艺术风格
“前拉斐尔艺术风格”源于19世纪中期的英国，其艺术精神主要是追寻一种自然但却浪漫的色彩表现。这种艺术风格是对冷淡、生硬的艺术的一种反驳。痛斥“人与自然的疏离感”，希望透过艺术将“人性化”“自然化”“理想美”的特质结合表现出来。因此，当时的服装被誉为“理性美感式”的服饰。这种服饰风格与当时的“维多利亚风格”极端地对立，成为英国社会追寻服饰改革的代表款式。
（三）超现实主义艺术风格
超现实主义艺术风格起源于20世纪20年代的法国，是受弗洛伊德的精神分析学和潜意识心理学理论的影响而发展起来的。超现实主义的艺术家们主张“精神的自动性”，提倡不接受任何逻辑的束缚，是一种非自然合理的存在，梦境与现实的混乱，甚至是一种矛盾冲突的组合。这种任由想象的模式深深影响到服装领域，带动出一种史无前例的、强调创意性的设计理念。
项目四 云妆妆形实操训练
项目导读
云妆的妆形既强调云形飘逸的美感，又要突出妆面轻松随意的风格。在实际操作中，要求能够理解掌握云形动态特征，用流畅、婉转的曲线描绘各种云形，把它们表现在妆面上，完成彩绘创意妆形。本项目要求：通过对云妆的学习，能积累题材，丰富不同妆形的创意思路，增强创作灵感，提高创新能力。
工作目标
（1）能够学会在面部完成云形的绘画方法。
（2）能够叙述云形的种类及特征。
（3）知道云形的自然规律。
（4）学会按照云形的规律着色。
（5）学会将云的大小、形状、位置合理应用于面部结构。
（6）通过运用云的造型、色彩完成妆面设计。
（7）学会在眼睛、眉毛适当位置进行装饰，提高创意妆形的能力。
一、知识准备
（一）云图形的表现方法
首先选择绘画哪种动态的云形（朵云、行云等），用白色或蓝色眼线笔、小号勾线笔蘸略浅一些的油彩颜色（如淡蓝色、淡灰色或淡紫色等）勾出云的形状。注意云头与云尾的特点，如云形两边水平飘逸的行云。（如图3-4-1所示）
图3-4-1 行云：云形两边水平飘逸
（二）色彩技法
单色勾线或平涂：云的轮廓内填色时不能全部填满，留点云的层次线。（如图3-4-2所示）
云头低，云尾高，云梢高
云头高，云尾低，云梢平
图3-4-2 单色勾线或平涂
（三）渐变晕染
渐变晕染分为单色晕染、两色晕染、多色晕染。（如图3-4-3所示）
图3-4-3 渐变晕染
彩色朵云：色彩变化丰富
（四）云妆妆形的化妆效果（如图3-4-4）
图3-4-4 云妆妆形的化妆效果
（五）云妆妆形的操作用具
1.专业化妆用具（如图3-4-5所示）
修眉工具、粉底霜或粉底液、化妆套刷、白色和黑色眼线笔、眼线膏与眉笔、眼影板、腮红、干湿粉扑、假睫毛与睫毛胶、睫毛夹、唇彩等。
卸妆用品：卸妆水、卸妆油、洗面奶、卸妆棉。
图3-4-5 专业化妆用具
2.彩绘化妆用具
彩绘创意化妆应用的用具可以使用专业的化妆用具，另外再备几支由小到大的勾线笔和油彩颜料、装饰亮粉、面巾纸等。
3.云妆妆形操作效果对模特的要求
云妆妆形主要强调妆面轻盈、飘逸的效果。对模特来说，塑造这种气质风格，其自身条件也很重要。但对于大气十足的气质形象，确实不容易塑造。另外，模特肤色深浅会直接影响云妆妆容的用色，不同肤色可以设计与之相协调的妆色风格。但皮肤较暗的模特妆色浑厚充实，操作中有难度。
在眼妆的操作中根据云妆效果图，仔细观察模特的结构特点画眼形，若妆面画的是朵云图形，画眼角时可以向上拉长眼线，就像朵云中云尾的效果。若妆面画的是流云或行云，画眼角时可以水平拉长眼线，体现出静止的状态。
（六）云妆妆形操作的基本要求
（1）按照操作顺序完成每一个步骤。
（2）化妆笔要随时清洗，画油彩用的笔不要与画眼影的笔混用，保证妆面颜色干净。
（3）云的图形要按照效果图设计的位置确定，但也要适当根据模特的特点略加修改，布局要得当。
（4）妆面图形可以用眼影色完成图形的色彩。
（5）眉头眉尾在妆面中不用修饰。
二、工作流程
（一）工作标准（如表3-4-1所示）
表3-4-1 工作标准
（二）关键技能
云妆妆形中的操作技法：
1.妆面勾画图形（如图3-4-6所示）
（1）妆面云的图形。
①沿着眉骨边缘向下画，至外眼角。
②从眉骨位置向眉头位置延伸。
③在外眼角画出水平状的云尾。
④在眉毛上方画一条线，画出云尾的形状。
图3-4-6 妆面云的图形
提示：
①云形尾部是水平状的。
②落笔要轻，云尾要轻画，逐渐淡化消失。
①在下眼线颧骨部位自然画出一条行云曲线。
②在其下方平行错位画出另一条行云曲线，逐渐延长至鼻梁，鼻梁部位淡化。
③再连至右边的脸。
提示：云形尾部是水平状的。
①先从眼帘位置画一弧度到眼角。
②再从眼尾水平画一云尾，观察两边是否对称。
③在额头处画出云形。额头处淡淡地衔接，构造出一个整体的效果。
④下眼线部位画出与左边对称的云形。
提示：云尾部分虚化，云形尾部是水平状的。
图3-4-6 妆面云的图形（续）
2.图形涂色（如图3-4-7～图3-4-10所示）
（1）眼部图形涂色。
①将眼帘用白色眼影粉涂一层底色后，用湖蓝色按照眼部弧形轮廓涂抹，向下向内晕染。
②用蓝紫色从眼根开始向上向内眼角晕染，与上边蓝色衔接。
③用白色眼影粉在内眼角处涂抹提亮，与蓝色晕接自然。提示：
①轮廓要有，但不能太重。
②画完之后观察云的排列是否丰富饱满，画的云形是水平状流云。
③云形过于模糊时，一定要拿小号笔刷强调轮廓，增加清晰感。
④不强调眉毛形状，因其凹凸感影响整个云形的飘浮感，所以眉头不必画，也不必画鼻侧影。
图3-4-7 眼部图形涂色
（2）面部图形涂色。
①从图形线条的下端横向晕染，这样可以看出云的轮廓。线条拐弯处不涂，只让水平线条轮廓清晰一些。画的同时观察颜色是否均匀。
②下眼云的线条晕染时，眼影刷笔尖垂直于面部晕色，横向涂抹。提示：
①云隐约存在，不要太鲜艳，有一种轻飘感即可。
②画云的线条时，要用非常细小的眼影笔。
③中间位置画的时候弯处留白。
④用同样的涂色方法完成中间部位线条的涂色。
⑤下眼线眼影从外眼角横向涂抹。
提示：画眼尾部位云形时颜色要与整体妆容协调，保持一致。内眼角扫一下即可。
画小弯时平行拉开。
图3-4-8 面部图形涂色
图3-4-8 面部图形涂色（续）
（3）强调眼根部位。
用小号眼影刷蘸取蓝紫色眼影，在下眼角眼根处横向涂抹。
提示：用蓝紫色眼影在眼部强调一下，和眼睛上眼线衔接好，形成一个整体。达到既有云的感觉，又有眼睛颜色漂亮的效果。
图3-4-9 强调眼根部位
（4）妆面图形提亮。
①用小号的眼影刷蘸白色眼影，先在图形内部的层次线外空白处填白提亮，可以观察出云的连贯性。
②用中号眼影刷蘸白色眼影粉，在眉头、鼻梁两侧提亮，涂完之后，可以用蓝色眼影稍微衔接云形线条，增加连贯性。
提示：提亮过程中用刷子适当清扫。
图3-4-10 妆面图形提亮
3.画太阳（如图3-4-11～图3-4-12所示）
（1）画太阳。
①用红色眼线笔在额头部位画出半圆形轮廓，妆面体现云中隐约出现半个太阳的效果。
②太阳两边与下边的云形淡淡地衔接即可。
③用眼影笔蘸大红色眼影粉在太阳的外轮廓涂色，中间部位画浓一些，两边画淡。
④再用明黄色眼影粉在太阳的中下方涂色，与外围的红色晕接好。
图3-4-11 画太阳
（2）太阳图形着色。
①用小号眼影刷蘸大红色眼影粉在太阳边缘轮廓按压。
②往里淡淡地晕色，红色不要超过下方的云线。
③太阳下方涂抹一点黄色，红和黄之间晕一下，涂抹均匀。
④用小号眼影刷蘸蓝色眼影粉对太阳下方的云形轮廓描画，强调云的轮廓。
⑤为了增加气氛，可在额头上增加一片云图，避免额头比较空。云的中间深，两边虚。
提示：用夕阳红的颜色比较合适，不要画成大红、特生硬的鲜红即可。红颜色稍微画淡一点。
图3-4-12 太阳造形着色
4.画眼线（如图3-4-13～图3-4-14所示）
（1）画上眼线。
用眼线笔从外眼角眼根处向内眼角画眼线，眼角外部水平画，直接连接云形梢部。
提示：
云形带有一种意境，眼线不要画得过于妖艳。
图3-4-13 画上眼线
（2）画下眼线。
①下眼线不要画得过粗，眼角部位画虚，逐渐过渡，连接到上眼线眼角的延长线。
②上部内眼角平着画出一尖。
③上下眼角的眼线涂实，不要留白色的边。
④画完之后，观察连接是否整齐，然后进行调整。提示：
①眼角部位不要特意涂得很深，自然衔接即可。
②不同人的眼形不同，要在操作中适当调整。
③虽然下眼线不要画重，但也不能模糊一片，要画出水平眼角。
图3-4-14 画下眼线
（三）操作流程
1.化妆用品的准备
化妆用品：修眉刀、粉底液或粉底霜、珠光眼影板、眼线膏和勾线笔、睫毛夹、假睫毛和睫毛胶、口红或唇彩、定妆粉、干湿粉扑、腮红、眉笔、油彩颜料、卸妆油、洗面奶、卸妆棉、面巾纸等。
2.云妆妆形操作程序（如图3-4-15～图3-4-26所示）
（1）打粉底。
①根据模特的肤色选择适合的粉底霜。
②先用接近肤色的粉底霜打第一层，将妆面各个部位打均匀。
③再用白色粉底膏将额头、鼻梁、眼睛至鼻翼的三角区、下巴颏部位涂均匀。
提示：打粉底前，将头发向后梳理整齐，眉毛修理整齐干净。
图3-4-15 打粉底
（2）定妆。
使用适合面部深浅的定妆粉，将各个部位按压定实。
提示：根据面部底色确定深浅不同的定妆粉定妆。
图3-4-16 定妆
（3）画云妆图形。
用蓝色眼线笔描画出云的图形的线条，可以用浅色或是白色，能看见即可。
提示：先画眼部上边位置的图形，与眉头眉尾自
然衔接。再将眼下边的图形画出。
图3-4-17 画云妆图形
（4）画眼线。
按规范操作，完成上下眼线的描画。
注意：上下眼角的衔接要白些。
图3-4-18 画眼线
（5）画眼影。
根据确定的眼形轮廓位置将眼影涂抹均匀。
图3-4-19 画眼影
（6）妆面图形涂色。
从一片云的轮廓线开始，可以用单色晕染，直接作浓淡处理。云片上面用白色提亮，并完成太阳图形的涂色。
图3-4-20 妆面图形涂色
（7）刷腮红。
用腮红刷蘸粉红色腮红在颧骨侧缘涂抹。
提示：
打腮红时不用顾及图形。腮红的作用：一是衬托妆面的色彩；二是强调妆面的结构。
图3-4-21 刷腮红
（8）打面部轮廓。
为了衬托妆面，将额头外面的颜色用紫色稍微涂抹，一是衬托妆面的立体感；二是衬托妆面图形的气氛。
图3-4-22 打面部轮廓
（9）粘假睫毛。
①量好假睫毛的长度，将多余的剪掉。
②涂上睫毛胶，停留10秒钟左右。
③将假睫毛粘在上眼线眼根部位，将其压牢固。
提示：不要选择夸张的睫毛。
图3-4-23 粘假睫毛
（10）勾唇形。
①用唇刷蘸取玫红色唇彩，按唇形轮廓勾画出唇形。
②唇形线条一定要画到嘴角。
提示：根据蓝色云的图形以及粉中带紫的腮红和轮廓色，因此唇色选用偏冷的玫瑰色。画唇彩时注意调整，观察唇的两边是否对称。
图3-4-24 勾唇形
（11）涂唇色。
用比较亮的浅粉色唇彩填到唇部中间，涂抹均匀。两嘴角部位稍微深一点，增加唇的立体感。
图3-4-25 涂唇色
（12）整理妆面。
根据妆面效果，察看妆形妆色中不太理想的地方，再稍加修改。将整个妆面的轮廓用冷粉色扫一下，增加面部立体感。
妆面层次不清晰的地方要进行补妆。
图3-4-26 整理妆面
三、学生实践
活动方式：云妆实操训练——按照绘制的云妆妆形效果图，完成真人模特的化妆操作。
（一）操作之前要做的事情
（1）分组：两人一组，其中一人准备用具；另一人清洗面部，擦护肤用品。
（2）将化妆品排放整齐，把设计效果图粘贴在镜子上。
（3）修眉：将眉头修理整齐，眉尾修理得短些少些。
（4）观察模特的面部结构，分析是否适合所设计的妆形操作。若难度较大，可以对妆形设计稍加修整。如：眉眼之间距离较小，眼影部位无法设计效果，经过考虑后，可以适当地更改效果图的局部。
（5）观察模特的肤色，分析所适合的妆面色调。若模特肤色与效果图色彩不适合，可以适当修改。
（二）操作中会出现的问题
（1）眼影操作中颜色和图形衔接不自然、不均匀。
（2）眼线的线条不流畅，眼线的夸张不够美观。
（3）云妆图形画得不自然，结构层次不准确，图形位置与面部结构不吻合。
（4）眉头与鼻侧影衔接虚实不得当。
（三）操作中要注意的事项
（1）画眼线时一定要将眼线笔修尖修好，或者用最小号的勾线笔使用眼线膏完成。
（2）云妆中的眉毛设计一般不是常见的标准眉形，甚至不需要画眉毛。可以将眼窝、鼻梁自然衔接。
（3）打腮红或轮廓色的浓淡、位置，要根据脸形及妆形的要求完成。
（4）在云妆操作中，眼形会比较夸张拉长，因此，眼影的范围既要美观，又要符合眼部骨骼结构。
（5）画眼睛时要注意用眼线笔尖压在眼根的部位，向前移动，完成眼线的操作。
（6）操作眼线时，眼线笔不要触碰到眼睛里。
我在操作中遇到的问题是：_______________________________________________。
我感觉自己画的妆形优点是：_____________________________________________。
我感觉自己画的妆形不足的是：___________________________________________。
四、检测评价
本项目的学习已经完成，根据作品的完成效果，检验所学知识的掌握情况。云妆妆形实操训练检测评价表如表3-4-2所示，请在相应的位置画“√”，将理解正确的内容写在相应的位置。
表3-4-2 云妆妆形实操训练检测评价表
续表
四、知识链接
艺术创作中的灵感——艺术家与理论家关于灵感状态的描绘
在艺术创作中伴随着大量的心理活动，其中，有一种心理状态是非常神奇的、令人向往的，很多艺术家都渴盼着它的降临。当获得这一心理状态的时候，突然之间有茅塞顿开之感，文思泉涌，左右逢源，不可遏止，如有神助，妙笔生花。这就是艺术灵感。那么，艺术灵感真的那么神秘而不可破解吗？艺术灵感的实质究竟是什么？它有哪些特征呢？
当我们翻开艺术家的创作手记，我们发现，许多人都津津乐道于他们的艺术灵感状态。比如，我国著名作家郭沫若在文学创作中，就经常有灵感降临。他谈到《地球，我的母亲》的创作便是一个灵感袭来的例子。一天，他在图书馆看书，突然受到了诗兴的袭击，灵感突然降临，他疯狂地跑出图书馆，在馆后僻静的石子路上，把木屐脱掉，光着脚丫子在地上踱来踱去，时而又索性倒在路上睡着，真切地和地球母亲亲昵，去感触她的皮肤，感受她的拥抱……于是，伟大的诗作诞生了。还有一首大家都非常熟知的诗歌——《凤凰涅槃》，这首诗歌是作者在一天内分两段写成的，上半天当他在课堂听课时，突然诗意袭来，“便在抄本上东鳞西爪地写出了那诗的前一半”，晚上刚要躺在床上睡觉时，后一半诗意又袭来了，于是，他伏在枕头上用粉铅笔火速地写。他说他这时感觉到全身发冷，牙关打战。这就是灵感来临时的状态。
不仅中国的艺术家常常有灵感闪现，国外的艺术家也经常有灵感浮现。俄国大作家果戈理在1840年创作《剃掉的一撇胡须》剧本时，就曾把这种体验形象地描述出来。他说：“我的脑子里的思想像一窝受到惊吓的蜜蜂似的蠕动起来……最近一个时期，我懒洋洋地保存在脑子里的，连想都不敢想写的题材，忽然如此宏伟地展现在我的眼前，使我全身心都感到一种甜蜜的战栗，于是我忘掉了一切，忽然进入我久违的那个世界。”
项目五 孔雀妆妆形设计效果图
项目导读
孔雀作为自然中非常美丽的鸟类，它的颜色丰富，羽毛绚丽多彩，羽支细长，犹如金绿色丝绒，其末端还具有众多由紫、蓝、黄、红等色构成的大型眼状斑点，简直是鲜艳夺目。以孔雀为题材的各类艺术品多种多样，创意的彩绘化妆设计也离不开这种题材。只要掌握孔雀中造型和色彩的鲜明特征，就能设计完成以孔雀为主题的创意妆形。
工作目标
（1）能够叙述孔雀妆形和色彩的基本特征。
（2）学会在面部运用孔雀代表性的图形完成妆面设计。
（3）掌握绘画孔雀特征性图形的方法。
（4）学会简化、夸张孔雀的基本图形。
（5）能够将孔雀的特征图形合理应用于妆面。
（6）掌握运用孔雀色彩的特点设计妆色。
（7）能够将孔雀图形与眼部、眉毛协调组合，提高创意妆形的能力。
一、知识准备
（一）孔雀妆形的概念
化妆行业中的孔雀妆是指面部妆形中有孔雀元素的妆形效果。孔雀妆不是固定的妆形，但它们都具有孔雀突出的形与色的特征。孔雀的结构造型比较复杂，在绘画上可以将它描绘得细致入微，但在化妆中，面部的美感主要是眉眼的协调、眼部的神韵及面色的靓丽。孔雀图形的装饰在面部不能太复杂、太显眼，否则，就会失去装饰及衬托妆面的作用。
（二）孔雀种类
说到孔雀造型、色彩的美感，主要是针对雄性孔雀的开屏效果。孔雀从色彩品种上分为白孔雀、蓝孔雀、绿孔雀三种。（如图3-5-1所示）
蓝孔雀由紫、蓝、黄、红等色构成，色彩斑斓，具有吸引力。
绿孔雀的羽毛翠绿，下背闪耀紫铜色光泽。末端有众多的蓝色、绿色、黄色、棕色大型眼状斑。
白孔雀：其全身洁白无瑕，羽毛无杂色，眼睛呈淡红色。开屏时，白孔雀就像一位美丽端庄的少女，穿着一件雪白高贵的婚纱，左右摆动，翩翩起舞。
图3-5-1 孔雀种类
（三）孔雀妆形的设计过程
在设计妆形之前，首先是学习理解孔雀的形态特征。掌握它的造型特点，如孔雀羽毛的颜色、尾部的眼状斑图形和从内到外色彩排列的顺序。理解其色彩规律。其次是根据自己设计妆面的需要，进行构思，将孔雀的图形适当地归纳、概括；然后设计在眼部、脸部、额头等部位，图形有主有次、有虚有实。最后是选择适合的着色方法着色。根据眼部周边的凹凸结构完成眼形、眉毛的设计，再将眼影、腮红、口红着色，完成孔雀妆妆形效果图。
（四）孔雀妆形的设计用具（如图3-5-2所示）
（1）事先画出面部图稿，复印多份待用。
（2）彩色铅笔、橡皮、转笔刀、简单的孔雀图形资料
图3-5-2 孔雀妆造型设计用具
（五）孔雀妆色彩应用
在任何色彩设计中，都会体现出各种题材象征性的色彩，也可以在原有的基础上进行变化。那么要想吸取自然界美丽的色彩，我们可以用采集色彩的方法，再将所采集的色应用到设计当中。因此，学习色彩的采集、重构是非常重要的。
1.色彩的采集方式
观察图形运用的色彩，分析画面色彩成分，根据比例提取各种颜色，画出色标。再根据以前所学的色彩知识确定出主体色、陪衬色和点缀色，并理解配色规律。
（1）从动植物画面中采集色彩（如图3-5-3所示）。
图3-5-3 从动植物画面中采集色彩
（2）从风光景物中采集色彩（如图3-5-4所示）。
图3-5-4 从风光景物中采集色彩
2.色彩的重构（如图3-5-5所示）
通过对色彩灵感源的分析，将采集出来的色彩重新进行组合，应用到妆面色彩搭配当中，构成彩绘创意的妆面色彩。
图3-5-5 色彩的重构
孔雀妆形的色彩可采集不同种类的孔雀色彩进行组合搭配，从而完成独特效果的孔雀妆妆形。
（六）孔雀妆形中的形与色基本的要求
要想完成一幅主题鲜明的孔雀妆设计作品，需要完成以下四个方面的内容：
（1）妆面中孔雀特征明显，造型正确，位置设计和谐。
（2）妆面孔雀图形色彩艳丽，与眼妆色搭配自然协调。
（3）孔雀妆的图形着色层次清晰，浓淡适宜。
（4）根据构思要求完成孔雀妆妆形的效果图。
二、工作流程
（一）工作标准（如表3-5-1所示）
表3-5-1 工作标准
（二）关键技能
孔雀图形绘画操作（如图3-5-6～图3-5-10所示）
（1）孔雀尾部的图形。
根据孔雀尾部眼状斑点的特征，从眼帘位置开始描绘出斑点图形。
提示：先画小点，向上逐渐画大。
图3-5-6 孔雀尾部的图形
（2）图形排列方法。
①从眼部斑点开始，错位穿插式向眉峰至额头方向排列。
②两边的斑点排列成不对称的效果。一边图形超过额头的中线，斑点多于另一边。两边斑点按相同方向布局。
图3-5-7 图形排列方法
（3）画眼影。
①用深蓝色眼影在眼根部位顺着外眼角向上涂抹，向眼球上方晕染。
②用翠绿色眼影在眼球周围与蓝色晕染衔接，至眉骨上缘。
③用明黄色眼影从内眼角向眼球部位晕染，与翠绿色衔接。
提示：
①眼影色可以用孔雀身上的主体色彩。如：翠绿色、深蓝色、明黄色。
②画眼影涂色时空过斑点图形。
图3-5-8 画眼影
（4）图形着色。
①先用黄铜色彩铅将斑点外圈内平涂着色。
②用湖蓝色彩铅在斑点中圈内平涂着色。
③用深蓝色彩铅在斑点里圈内平涂着色。提示：
①斑点图形呈倒置水滴状，从里到外分三层颜色。外围色呈黄铜色；中间呈湖蓝色，是圆形；内部呈深蓝色。
②所有斑点涂色方法相同。
图3-5-9 图形着色
（5）画脸颊图形。
为衬托孔雀尾部的斑点图形，在脸颊部位画出线纹。
①用蓝色或绿色的眼线笔在颧骨上侧部位排列线条。
②线纹之间的距离为内紧外松。
提示：画线纹要流畅。两头虚，中间实。
图3-5-10 画脸颊图形
（三）操作流程
孔雀妆妆形效果图绘制步骤如下：
1.课前欣赏（如图3-5-11所示）
图3-5-11 课前欣赏
课前准备的用具：
（1）头像画稿。
（2）绘画工具：彩色铅笔24色、转笔刀、橡皮。
（3）化妆品：眼影、腮红。
2.操作程序（如图2-5-12～图3-5-22所示）
（1）准备面部底稿。
为了设计方便，事先画出一张面部头像。
图3-5-12 准备面部底稿
（2）在妆面设计孔雀图形。
在眼部上面眉骨周边画出孔雀尾部斑点图形，向额头扩散排列，斑点呈穿插错位排列。眉骨两边可以不对称。但图形向上流动的方向要一致。
图3-5-13 在妆面设计孔雀图形
（3）画眼线。
借鉴孔雀眼睛的形状夸张眼形，将眼睛形状拉长，向上挑高，呈凤眼造型。内眼角向下画尖。
图3-5-14 画眼线
（4）眼形对称。
两只眼睛画对称，注意眼角挑的高度相同。眼线粗细一致。
图3-5-15 眼形对称
（5）画眼影。
①根据孔雀的色彩特点，用深蓝色彩铅在上眼线部位描画，由内向外、由下向上晕染至眼球边缘部位。
②换翠绿色彩铅衔接蓝色向上至眉骨，向前至眼球内缘部位。
③换黄色彩铅从内眼角到眼球中部晕色。
注意：将斑点图形留空。
④完成两边眼影的对称。
图3-5-16 画眼影
（6）画斑点图形。
按以上关键技能中的步骤完成斑点的涂色。
提示：
①斑点图形呈倒置水滴状，从里到外分三层颜色。外围色呈黄铜色；中间呈湖蓝色，是圆形；内部呈深蓝色。
②所有斑点涂色方法相同。
图3-5-17 画斑点图形
（7）画脸颊图形。
按以上关键技能中的步骤完成斑点的涂色。
提示：眼部以上的图形完成后，脸颊部位有些空旷，可以装饰点线，使妆面充实活泼些。线条用孔雀的主体色翠绿即可，排列较密一些。
将下眼线下边及脸面三角区部位留出空白。
图3-5-18 画脸颊图形
（8）画腮红。
用腮红刷蘸取橘红色腮红在颧骨侧缘部位涂抹。
提示：注意颜色涂抹均匀，两边对称。
图3-5-19 画腮红
（9）画眼睫毛。
①用黑色彩铅从上眼线外眼角部位开始，从眼根部向斜上方描画。
②确定出每组睫毛的距离，强调描画眼根部的睫毛。
③下眼线用同样的方法完成，但睫毛描绘的方向是斜下方。
提示：孔雀妆形睫毛可以画得较长一些，根部粗，梢部虚。眼睫毛两边要对称。
图3-5-20 画眼睫毛
（10）画鼻侧影。
①鼻侧影与眉毛一起完成，在眉头下部与眼窝交接处画出分界线。
②从分界线往鼻梁部位逐渐晕染。强调出鼻梁部位的立体感。
③从眉头顺着鼻侧晕染到内眼角再逐渐消失。
图3-5-21 画鼻侧影
（11）画唇色。
①用棕色彩铅描画出唇形和唇缝，再将嘴角部位涂染加深。
②用黄铜色在唇部中间部位涂染，与嘴角部位衔接。
提示：画唇部用金色或黄铜色。
图3-5-22 画唇色
三、学生实践
活动方式：应用孔雀图形设计妆面，完成孔雀妆妆形的效果图。
（一）设计之前要做的事
（1）理解孔雀的结构特点和形态特征。
（2）完成一张孔雀图案草稿，确定好着色使用的技法。
（3）用具准备齐全，彩色铅笔修尖后开始绘制孔雀妆妆形效果图。
（二）孔雀图形色彩应用的注意事项
（1）妆色效果图：孔雀妆形主体色正确，色调要统一、简单明快，色彩靓丽鲜艳。面部用色符合孔雀特征色彩。
（2）妆形效果图：在妆面中，孔雀图形不宜过大，不宜过于复杂、细腻。图形结构要自然，不宜死板生硬。眼影的颜色要突出孔雀的主体颜色，要保证眼妆的美感。
（3）在妆面画图形时，事先考虑好妆面的用色，有的图形着色要先留空，画完后再覆盖。
（三）效果图绘制中容易出现的问题
（1）孔雀图形轮廓死板生硬，斑点渐变排列杂乱。
（2）眼影晕色位置上的斑点空隙处描画不细致。
（3）妆面设计图形主次不分明，布局疏密不当。
（4）孔雀图形与眉毛眼形的布局衔接不协调。
我在绘制效果图的过程中遇到的问题是：___________________________________。
我感觉自己设计的优点是：_______________________________________________。
我的设计感觉不足的是：_________________________________________________。
（四）检测评价
本项目的学习已经完成，根据作品的完成效果，检验所学知识的掌握情况。孔雀妆妆形设计效果图检测评价表如表3-5-2所示，请在相应的位置画“√”，将理解正确的内容写在相应的位置。
表3-5-2 孔雀妆妆形设计效果图检测评价表
续表
五、知识链接
艺术创作中的灵感——灵感来源的几种不合理说法
（一）神灵附体
这种说法认为，艺术家在艺术创作中的灵感是由于神灵凭附人体的结果。在古希腊时期，灵感这个词语，原意是指神的灵气。这个词语是由“神”和“气息”合成的，谓“神的气息”。古希腊的人认为，神的灵气就像空气一样随风飘动，一旦它注入艺术家的身体里面，艺术家的灵感就来临了。在古希腊时期，著名的哲学家柏拉图就说过，凡是高明的艺术家，他们都不是凭技艺来做成他们的优美的作品，而是因为他们得到灵感，有神力凭附着。
（二）先验天才
这种说法认为，艺术家在艺术创作中的灵感是天才独有的。笨蛋和傻瓜一辈子也体验不到灵感的滋味。持这种说法的代表人物就是德国古典美学家康德。他认为，天才是一种天生的而非后天勤奋所获得的创造能力，依赖于这种天赋的才能，人才可捕捉到灵感，创造出独具一格的艺术作品。
（三）物质刺激
这种说法将灵感的来源归因于外界物质的刺激，就是说艺术家一旦受到某种特定物质的刺激，就会来灵感。这种物质有内服型的，有外用型的，还有内外兼用型的。
内服型的，比如张旭“酒醉书狂草”、李白“斗酒诗百篇”，他们获得灵感靠的是酒；英国诗人柯勒律治、美国小说家爱伦坡常借助于鸦片获得灵感；法国的伏尔泰和巴尔扎克则借助咖啡获得灵感。
外用型的，比如：卢俊要想获得灵感，他就让太阳晒脑门；小说家费定靠听声音来获得灵感，这种声音必须是夜晚大海的呼啸。
内外兼用型的，比如：德国诗人席勒，他要进行艺术创作的时候，必须先喝完半瓶香槟，然后把脚放到冷水盆里，最后桌上还得放个烂苹果，他一闻那股烂苹果的气味，灵感立刻就来了。
所以，无论是哪种类型的，灵感的获得都得靠外物来刺激。
总而言之，人们发现灵感是一种非常奇异的东西。于是，从各个方面去寻找它的来源。但是，无论是神灵附体说还是先验天才说，抑或是物质刺激说，显然都是不合理的，而且是不科学的。
项目六 孔雀妆妆形实操训练
项目导读
孔雀妆的操作既强调独特的妆形特征，又突出妆面色彩的鲜艳和靓丽，学会运用孔雀典型的图形特征装饰妆面，丰富妆容妆貌。本项目通过对孔雀妆妆形的操作，能够开阔眼界，提高创新意识，增强创作灵感。
工作目标
（1）能够学会在面部完成孔雀图形的描画。
（2）能够叙述孔雀的形态特征。
（3）能够知道孔雀色彩应用的规律。
（4）能够学会孔雀图形的组合方法。
（5）能够知道根据孔雀的特点运用色彩。
（6）能够学会提炼孔雀图形特征和专用色彩，合理应用于面部结构中。
（7）通过学习孔雀的形与色，能够学会装饰眼形和眉毛，提高创意妆形的能力。
一、知识准备
（一）孔雀妆妆形中图形的表现方法
首先利用简化的孔雀图形，用金色眼线笔或小号勾线笔蘸取适合颜色的油彩，勾出孔雀尾部的斑点形状，排列出孔雀开屏尾部的图形效果。再运用孔雀特有的专用色彩将图形涂色，斑点图形多用色彩平涂法表现。
（二）孔雀妆妆形的化妆效果（如图3-6-1所示）
图3-6-1 孔雀妆妆形的化妆效果
（三）孔雀妆妆形的操作用具
1.专业化妆用具（如图3-6-2所示）
一般需要准备修眉工具、粉底霜或粉底液、化妆套刷、白色和黑色眼线笔、眼线膏与眉笔、眼影板、腮红、干湿粉扑、假睫毛与睫毛胶、睫毛夹、唇彩等。
卸妆用品：卸妆水、卸妆油、洗面奶、卸妆棉。
图3-6-2 孔雀妆妆形的操作用具
2.彩绘化妆用具
彩绘创意化妆应用的用具可以使用专业的化妆用具，另外再备几支由小到大的勾线笔和油彩颜料、装饰亮粉、面巾纸等。
（四）孔雀妆妆形操作效果对模特的要求
孔雀妆的妆形主要强调妆面冷艳而华丽的感觉。对模特自身条件也有一定的要求，肤色不宜过暗，眼睛略有点丹凤眼更好。模特面部略为清秀，结构清晰一些。眉毛不宜过粗过浓，眉和眼之间距离不要过近。
（五）孔雀妆妆形操作的基本要求
（1）按照操作顺序完成每一个步骤。
（2）化妆笔要随时清洗，画油彩用的笔不要与画眼影的笔混用，保证妆面颜色干净。
（3）孔雀的图形要按照效果图设计的位置描画，但也要适当根据模特面部的特点略加修改，布局要得当。
（4）妆面图形可以用眼影粉或眼影笔完成图形的色彩。
（5）强调眉头与眼窝的结构，眉尾在妆面中不用修饰。
（6）在眼妆的操作中，要仔细观察，根据模特的结构特点画眼形。
二、工作流程
（一）工作标准（如表3-6-1所示）
表3-6-1 工作标准
（二）关键技能
1.孔雀图形操作技法（如图3-6-3～图3-6-6所示）
（1）画孔雀图形。
画孔雀图形主要是表现孔雀尾部的斑点。
①按照从上眼皮到额头的方向，画斑点图形轮廓，上眼帘横排画两个斑点，错位呈棱形顺序排列。
②斑点排列的位置不要超过外眼角的延长线。左边排列的斑点要超过面部中心线。使图形有均衡的效果。斑点排列由小到大，越往上，斑点越大。
提示：
①填充眼部斑点时，提拉起眼皮再进行描画。
②额头两边斑点不要连接上。
图3-6-3 画孔雀图形
（2）孔雀斑点外圈涂色。
①用眼影笔从一个斑点开始，用金色眼线笔将轮廓外圈填色，圈内留出圆形空隙。
②按同样的方法将其他斑点外圈涂色。提示：发根处不用淡化。
图3-6-4 孔雀斑点外圈涂色
（3）孔雀斑点中圈涂色。
用翠绿色眼线笔把斑点沿着外圈内线涂成圆状，再对形状涂色，留成月牙形空隙。
图3-6-5 孔雀斑点中圈涂色
（4）孔雀斑点里圈涂色。
将月牙空隙用黑色眼线笔填满。
图3-6-6 孔雀斑点里圈涂色
2.孔雀妆眼形的操作技法（如图3-6-7～图3-6-9所示）
（1）画眼形。
①用眼线笔勾画上眼线，外眼角拉长挑高。
②上外眼角眼线画粗，睁眼效果达到眼线顺畅即可。提示：孔雀眼形接近于凤眼。
图3-6-7 画眼形
③下眼线外眼角拉长，与上眼线外眼角连接。
④从下眼线的外眼角开始向内眼角描画，逐渐将眼线画细。
提示：可以用细小的笔将颜色晕至内眼角即可。
图3-6-7 画眼形（续）
（2）修饰内眼角。
在内眼角处用眼线笔向外画成尖形，然后将线描整齐。
提示：描画内眼角时眼线笔不要太粗，内眼角上下眼线要连贯。
图3-6-8 修饰内眼角
（3）画眼影。
①用中号眼影笔刷蘸孔雀蓝眼影从上眼帘根部向上和向前晕色。
②用小号笔刷蘸中绿色眼影衔接蓝色向上向前晕染。
③内眼角部位用明黄色眼影涂抹，再与中绿色和孔雀蓝衔接。
④外眼角按照斑点排列的方向空过斑点涂色。
提示：斑点留空处的眼影涂整齐。
妆面眼角部位的眼影由深到浅将眼尾拉长。
图3-6-9 画眼影
（三）操作流程
化妆用品的准备：修眉刀、粉底液或粉底霜、珠光眼影板、眼线膏和勾线笔、睫毛夹、假睫毛和睫毛较、口红或唇彩、定妆粉、干湿粉扑、腮红、眉笔、油彩颜料、卸妆油、洗面奶、卸妆棉、面巾纸等。
孔雀妆妆形操作程序（如图3-6-10～图3-6-24所示）
（1）打粉底。
①根据模特的肤色选择适合的粉底霜。
②先用接近肤色的粉底霜打第一层，将妆面各个部位打均匀。
③再用白色粉底膏将额头、鼻梁、眼睛至鼻翼的三角区、下巴颏部位涂均匀。
提示：打粉底前，将头发向后梳理整齐，眉毛修理整齐干净。
图3-6-10 打粉底
（2）定妆。
使用适合面部深浅的定妆粉，将各个部位按压定实。
提示：根据面部底色确定深浅不同的定妆粉定妆。
图3-6-11 定妆
（3）描画孔雀图形。
从上眼皮开始画斑点图形，向上按错位排列，斑点位置不要低于外眼角的延长线。图形排列上至额头，略往中部延伸。左边斑点要超过面部中心线。斑点排列由小到大。眼角两边的斑点顺着延长线向上排列。
图3-6-12 描画孔雀图形
（4）画眼线。
用眼线笔勾画眼线，外眼角拉长挑高，画粗。下眼线内外眼角与上眼线连接。
提示：睁眼效果是眼线顺畅即可。眼形画成丹凤眼造型。
图3-6-13 画眼线
（5）画眼影。
上眼帘眼影：根据眼线的位置涂眼影。可以分为深、中、浅三色。眼根部用孔雀蓝晕染，再用中绿色眼影衔接，内眼角部位用黄色眼影涂染衔接。斑点处留空。下眼帘用孔雀蓝在眼角部位沿着眼线淡淡地涂抹。
图3-6-14 画眼影
（6）图形涂色。
用眼影笔从一个斑点开始，用平涂方法涂色，外层用金色，中间用孔雀蓝，里圈用深蓝色。
图3-6-15 图形涂色
（7）画眉头鼻侧影。
①用眉笔确定从眉头与眼窝之间的结构位置，画出分界线。
②用小号笔刷蘸褐色眼影粉，按照分界线的方向晕染至图形的边缘位置。
③从眉头部位沿着鼻梁的方向向下晕染，逐渐变淡。
提示：鼻梁处涂色不要画得太重。眼窝处可以用眼影粉或眉粉逐渐加深。
图3-6-16 画眉头鼻侧影
（8）描画脸部图形。
①在下眼线一厘米左右部位处用翠绿色眼线笔向耳部方向画出线条，靠近颧骨部位线条之间间隔紧密些，靠近耳部的线条间隔略宽。
②将耳部方向的线条用绿色的眼线笔描重画粗，颧骨部位的线条画细，晕染逐渐变淡。提示：笔要修尖一点，画出三至五条线均可。
图3-6-17 描画脸部图形
（9）面部提亮。
为了突出图形层次及清晰度，用白色眼影粉沿着下眼线弧度在颧骨上缘涂抹提亮。
提示：可以重复涂两次，使妆面提亮效果清晰。
图3-6-18 面部提亮
（10）脸部图形涂色。
用翠绿色眼影粉在线条的基础线上从中间向两边晕染，耳边方向的线条涂宽些，下眼线方向的线条涂细些，达到线条柔和的效果即可。
提示：中间颜色浓，两边淡一些。
图3-6-19 脸部图形涂色
（11）打腮红。
用腮红刷蘸橙红色腮红在颧骨侧缘部位涂抹，不要顾及面部的图形，腮红色要均匀柔和。
提示：由于整体色调比较暖，因此，在颜色的选择上，可以选用橙红色腮红，与金色图形搭配协调。
图3-6-20 打腮红
（12）粘假眼睫毛。
①完成妆面对称的操作。
②量好假睫毛的长度，将多余的剪掉。
③在睫毛根部涂上睫毛胶，停留10秒钟左右。
④将假睫毛粘在上眼线眼根部位，将其压牢固。
图3-6-21 粘假眼睫毛
（13）画唇形。
①用大红色唇线笔勾画出唇形。根据模特唇的特点，上唇画薄一些，下唇画厚一些，并画至嘴角根部。
②填唇色选用浅于唇线的唇彩，用唇笔涂抹均匀。
提示：将唇峰两边涂抹对称。
图3-6-22 画唇形
（14）修饰唇形。
用唇线笔蘸修正粉底膏勾勒唇形。将粉底晕开，与唇边的粉底晕接上。突出唇形的轮廓感。
提示：由于模特的唇形大于勾画的唇线，因此要将嘴画小些。
图3-6-23 修饰唇形
（15）整理妆面。
根据妆面效果，查看妆形妆色中不理想、不到位的地方，再稍加补妆。
图3-6-24 整理妆面
三、学生实践
活动方式：孔雀妆妆形实操训练——按照绘制的孔雀妆妆形效果图，完成真人模特的实际操作。
（一）操作之前要做的事
（1）分组：两人一组，其中一人准备用具；另一人清洗面部，擦护肤用品。
（2）将化妆品排放整齐，把设计效果图粘贴在镜子上。
（3）修眉：将眉头修理整齐，眉尾部修理得短些少些。
（4）观察模特的面部结构，分析是否适合所设计的妆形操作。若难度较大，可以对设计的妆形稍加修整。
（5）观察模特的肤色，分析所适合的妆面色调。若模特肤色不适合效果图中的色彩，可以调整色调。
（二）操作中会出现的问题
（1）在面部妆形操作中，图形颜色互相晕色不均匀、不自然。
（2）画眼线时线条描画不流畅、不均匀，夸张的眼形不美观。
（3）妆面中孔雀妆图形不美观，主题色不突出、不明确。布局排列松散，疏密不当。
（4）眉头与鼻侧影衔接虚实不自然，图形位置与面部结构不吻合。
（5）眼线的内外眼角虚实处理不整齐。
（三）操作中要注意的事项
（1）画眼线时一定要将眼线笔修尖修好，或者用最小号的勾线笔使用眼线膏完成。
（2）孔雀妆中眉毛位置有图形，在设计中一般不画常见的标准眉形，甚至不需要画眉毛，但要将眼窝、鼻梁自然衔接。
（3）打腮红或轮廓色的浓淡和位置要根据脸形及妆形要求完成。
（4）在孔雀妆操作中，眼形会拉长夸张，眼影的范围既要美观，又要符合眼部骨骼结构。
（5）画眼形时要注意用眼线笔尖压在眼睫毛根的部位描画，描画时手要稳。
（6）描画眼线时注意眼线笔不要画到眼睛里。
我在操作中遇到的问题是：________________________________________________。
我感觉自己画的妆形优点是：_____________________________________________。
我感觉自己画的妆形不足的是：___________________________________________。
（四）检测评价
本项目的学习已经完成，根据作品的完成效果，检验所学知识的掌握情况。孔雀妆妆形实操训练检测评价表如表3-6-2所示，请在相应的位置画“√”，将理解正确的内容写在相应的位置。
表3-6-2 孔雀妆妆形实操训练检测评价表
续表
五、知识链接
艺术创作中的灵感——灵感的实质
（一）从发展过程上看，灵感的获得是“长期积累，偶然得之”
灵感往往匆匆而来，匆匆而去，但是不要以为灵感来得如此轻松。在它到来之时，有着漫长、艰辛的积累和沉思。灵感来临的一瞬间只是长期积累的一种突破。在此之前，你可能苦苦积累，冥想苦想，上下求索，但却是百思不得其解。正当你感到“山重水复疑无路”的那一刻，灵感忽然而至，顿时获得“柳暗花明又一村”的豁然开朗的境界。因此，灵感的获得绝不是大喊一声“上帝呀，赐我力量”，灵感就能注入你的身体，而需要长期的积累、艰辛的探寻。
对此，德国著名的美学家黑格尔在《诗学》中有一段很好的论述，他说：“单凭心血来潮并不济事，香槟酒产生不出诗来。”懒汉尽管朝朝暮暮躺在草地上，让微风吹来，望着天空，他就是躺一个月，温柔的灵感也始终不会光顾他。所以说，灵感不会光顾懒汉，灵感是对艰苦劳动的奖赏。没有“众里寻他千百度”“踏破铁鞋无觅处”的艰辛和迷惘，就不会有“得来全不费功夫”的灵感出现。
（二）从思维形式上看，灵感是意识和潜意识相互作用的结果
灵感出现之前，人们对某一艺术问题有着长时间的观察、学习、思考，并把这些信息或深或浅地储存起来。这些信息有的活跃在显意识层里，有的沉积于潜意识层里，即在大脑皮层留下了“痕迹”，形成“潜知”。这些“潜知”或“痕迹”深藏于人的潜意识中。在人们对某一个问题长期思索而不得其解时，有意识的思考终止，而潜意识的认知活动却仍然继续进行着。当人们处于高度放松的时候，这时有意识的认知活动较少，旧有的思维模式最容易被破坏。在某一刺激的引发下，大脑会瞬间跳出旧有的思维模式，使长期沉积在潜意识里的“潜知”或“痕迹”与要解决的问题瞬间沟通，灵感也就出现了。灵感思维的本质是顿悟，就是对问题的突然领悟，它是艰苦的心智劳动的结果。
（三）从生理基础上看，灵感是脑神经回路的突然接通
现代脑科学方法对灵感发生的研究取得了新的进展。美国著名神经心理学家斯佩里等人通过对大脑的裂脑进行研究，提出了一些崭新的观点：大脑神经回路说。此学说认为，人的大脑中有一千亿个神经元，每个神经元又与3万个神经元互相联系，大脑中有1014～1016个结点，形成了极大数量的神经回路，每一个回路可能与某一个思维内容相对应。因此，人的思维容量极大，各种思维方式可能与神经回路的构成方式有关，有的回路是收敛的，有的回路是发散的，有的回路之间会突然接通，从而就产生了灵感。
六、专题实训
（一）个案分析
1.描述
学生在图形妆面的操作过程中，经常会出现以下两种问题：
（1）只注重图形刻画，整体妆面过于鲜艳，图形轮廓非常清楚，让人感觉妆面图形过于抢眼，眼妆反而不细致，面部立体结构不突出。
（2）图形晕色边缘不整齐、不均匀。
学生分组讨论，在审美方面，如何利用化妆手法避免发生这些情况？
办法一：_______________________________________________________________。
办法二：_______________________________________________________________。
2.分析与解决
彩绘创意化妆是强调妆面个性、让人产生美感的化妆，主要是化妆，而不是画画。在妆面画的图形是为了美化妆面、衬托眼睛的。面部眼睛的传神、肤色的靓丽、结构的清晰，是美化妆容妆貌的条件。因此，面部的图形不宜画得过于抢眼，要有虚有实，有强调的地方，但也有淡化的部位。
（二）专题活动
学生参加时装周活动，注意观察时尚活动中模特有图形的妆面是用什么样的方法完成的。分析后请回答以下问题：
（1）在操作技法上使用的是哪种工具？
（2）使用的是哪种操作技法？
（三）实践记录
请将你在本单元学习期间参加的各项专业实践活动情况记录在表3-6-3中。
表3-6-3 图形妆面实际操作课外实训记录表
