舞蹈的教学和训练

在舞蹈训练方面，有的舞蹈家根据自己的经验提出了一套办法，可以缩短训练的时间。而有些舞蹈家凭他们的经验，提出另一种所谓全面发展的训练方法，包括音乐、绘画、文学、戏剧等方面的修养，把训练的时间延长到七年。至于民族的和民间的舞蹈，还存在着艺人们代代相传的传统训练方法。有些演出团体由于服从演出的要求，训练方法是围绕着演出的规模来安排的。我们对以上这些方法都可以大量进行研究和采用。二十世纪现代舞蹈的动的分析和人体力学上的脊椎的弛缓和硬直，所产生的各部位各关节所起的作用，以及对“呼吸、动作、想象”的专题研究的成果，可以缩短对舞蹈演员训练的年限，达到事半功倍的效果。

（1）我们必须在人民的艺术生活实践或民间舞蹈中去分析人体的运动，组织舞蹈的基本训练方法。同时从中总结人体上各关节间运动的关系，使其在传统的舞蹈动作中赋予新的血液，创造出新的舞蹈技巧，用它来训练学员们的身体达到灵活自如，以发展舞蹈家表演上的创造性。换句话说，就是用科学的训练方法把大家思想上和身体上的紧张、拘束，即所谓从心理上的和生理上的拘束和僵化中解放出来，使身体各部分的运动逐渐合乎自然法则的运动规律，不再拘束和紧张，同时能表现出人体力学上的自然美和各种运动的线条来。这是训练方法上科学法则的要求。

（2）我们必须从文学和戏剧作品中，去发现人体运动上美的社会属性来。在这中间，要经常进行对人的心理分析、研究和观察，即从动的各种社会思想因素中，来丰富我们训练方法上各种人物造型的素材，使其融合在人体动的训练中，尝试塑造各种人物性格的动作。此外，还要进行模拟性的舞蹈训练，模拟各种人物、飞禽走兽的动作。因此，在训练方法上，要让学员们到生活中去掌握观察生活、体验生活、捕捉社会生活的本领，以便于将来进行创作实习。因为我们的训练是为创作的多样化服务的。我们在训练过程中要培养学生们的智力，发展他们的创造性，使学生们不光懂得舞蹈的专业，同时要培养他们成为具有丰富情感和有想象力的人。(https://www.daowen.com)

在训练方面，除了人体基本训练、步法和步法组织之外，还包括想象力的培养，如自由习作，创作实习和初步的表演技术和理论等等。因为若单是人体的基本训练，而不配合这些课程的学习，那就非但不能把人体的基本训练学好，甚至会在死学中学死，妨碍舞蹈艺术上的创造性。

（3）在训练中，舞蹈家必须熟悉中国各民族古代的舞蹈和各地区的民间舞蹈，有可能时还要吸收各国舞蹈中优秀的表演技巧，来丰富自己的表现能力。还要让学生们从民俗学、社会学和人类学方面进行有关舞蹈史资料的研究，逐渐丰富和加强舞蹈知识，以走向成熟的阶段。这样舞蹈家们的创作才华，就会通过生活的源泉，无穷无尽地放射出来。