一、铜鼓舞

一、铜鼓舞

铜鼓和铜鼓舞,是青铜器时代的文化遗存与发展,铜鼓上积淀着古代农耕民族,沿海渔民的文化创造;铜鼓舞中保存着古代的乐舞习俗,并不断汇入新的文化创造。

1.铜鼓

铜鼓,顾名思义,通体用青铜浇铸,状似圆坐墩,中空无底,鼓腰向内曲缩,鼓边有四个“耳朵”,可以吊挂起来敲打。鼓手持双槌,右手敲鼓心,左手敲击鼓边,两手配合敲打;另一人持木桶在鼓后面,将它时近时远地摆来摆去,使鼓声更加美妙。这种敲奏法,是当地民族的一大创造。

铜鼓在古代曾有多种用途,它既是乐器、祭器和礼器,又曾是权力和财富的象征,清代以后,仍用于祈神、祭祀、治病、丧葬、娱乐等活动,并用鼓声传递信息。现在收藏或仍在使用的铜鼓,多是出土文物或传世古物,件件都是铸有纹饰、造型精美的艺术品。如鼓面中心有太阳纹,周边有青蛙、蟾蜍饰物及翔鹭纹,鼓身有羽人舞蹈纹,竞渡纹,或通体云雷纹等。

据专家们考证,铜鼓由和它相似的铜釜演变而来,它的起源:约在公元前8~7世纪(春秋时代),由活跃在今云南中部偏西地区的“濮人”首创;云南万家县出土的铜鼓,是世界上最古的铜鼓,滇池以西地区为原始形态铜鼓集中的地方,是铜鼓的真正发祥地。[1] 公元前3~前1世纪,即战国后期至汉代,铜鼓在滇池地区的晋宁、江川等地,经“滇人”发展成为形制稳定的石塞山型,后又向东、南、北三个方向传播开去,到达百濮族群、百越族群的骆越人的地区;骆越人较高的农业文化和青铜冶铸业,使铜鼓的制造工艺得到较充分的发展。因此,今日出土的铜鼓、以及一直保存在少数民族中的铜鼓,其形制和上面的纹饰各有不同。通过铜鼓上面的纹饰,不仅可以了解当时当地民族的社会生活,风俗习惯和宗教意识;还可以帮助我们探索今日铜鼓舞中的古文化的遗存。

铜鼓上的纹饰,多给人一种扑朔迷离,神奇奥秘之感,却又吸引着人们对它的内涵进行探索。如蛙饰,多是立体造型,四只匀称地分铸在鼓面的边沿,反映出古代农耕民族对蛙的重视、蛙的图腾崇拜。如壮族,至今还有祭青蛙的节日,并称作“蟆拐节”(当地俗称青蛙为“蟆拐”),流传于广西天娥、东兰、巴马等县壮族居住的农村。当地人认为:蛙是雷神的女儿,通过它可以祈求雷神给人们带来风调雨顺,农业丰收。

蟆拐节在每年农历正月初一。这天清晨,青年们三五成群到山坡、田垌寻找青蛙,第一个先找到的那个青年,就是‘青蛙郎’,即雷神的女婿,受到人们的青睐。接着就展开几天的庆祝活动,如:“孝蟆拐”,“游田垌”、“葬蟆拐”等,其中“葬蟆拐”的仪式最为壮观,还表演系列性的舞蹈,内容有11种之多,[2] 其中除了直接与青蛙有关的如:“蟆拐出世舞”、“长板舞蟆拐”、“征战舞”外,还有“拜铜鼓舞”、“插秧舞”、“打渔捞虾舞”、“纺纱织布舞”以及“庆丰收舞”等。仅从铜鼓的蛙饰中,就可以发现这么多与古俗有关的文化遗存。

又如太阳纹,它与古民族的太阳崇拜有关,广西古民族曾有过这种信仰和这类铜鼓的流传,所以,著名的广西宁明花山岩画上,就画有许多这一类型的铜鼓与铜鼓舞的场面。画面上,铜鼓置于江边,许多人物姿势相同,向同一方向欢呼雀跃,像是在击铜鼓起舞,祭祀江神。这种祭祀在唐诗中有许多描述。如温庭筠《河渎神》:“铜鼓赛神来,满庭幡盖徘徊。水村江浦过风雷,楚山如画烟开”;许浑《送客南归有怀》:“绿水暖春图示,湘潭万里春,瓦樽留海客,铜鼓赛江神。”[3] 这两首诗也可作为探索铜鼓文化之参考。

另外,在广西博物馆铜鼓陈列馆内,保存有一面目前世界上最大的铜鼓,鼓面直径为166厘米,重300公斤,鼓面中心,恰好是太阳纹。铜鼓上的翔鹭纹,专家们认为是水鹤和鹭鸶的形象,由于水鹤能预测风雨,鹭鸶善于捕鱼,所以此纹饰寄托着沿海渔民盼望出海平安,渔业丰收的心愿。羽人舞蹈纹和竞渡纹,则是当时歌舞娱乐、龙舟竞渡的描绘。这些纹饰,都有待我们进一步研究这些古代风俗和舞蹈文化的源流,探寻在今日民间舞蹈中的遗存。

2.铜鼓舞

铜鼓舞主要在壮、苗、彝、瑶、水、布依等民族中流传。流传地区,基本上是古代铜鼓以滇池为中心,向东(今广西)、南(今云南西盟至缅甸)、北(今贵州、四川)传播的主要路线,也是今日比较偏辟的山区村赛。

铜鼓舞的表演形式,主要是以铜鼓为主,还配合芦笙、大鼓等乐器作为伴奏,一般都在节日中进行。各民族有自己的特定节日和活动方式,舞蹈的跳法与风格各有特色,他们从不同方面继承了古代铜鼓、铜鼓舞的功能与风习。

3.彝族铜鼓舞

流传于滇桂两省接壤地区的富宁、那波一带,以当地村寨“跳宫节”(广西叫“跳弓节”)时的表演最具特色。据说,跳宫节和一位民族英雄有关;很久以前,一位彝族首领在率众抗击敌人入侵时,因寡不敌众,在参战者几乎覆灭的危机关头,他利用金竹丛隐蔽起来,后又用金竹制作成弓箭,奋起反击,转败为胜。为纪念这位英雄,人们通过跳宫节表示对他的敬仰,以此增强本民族的团结、和睦;祈求先祖保佑五谷丰登、人畜平安。

跳宫节活动的场地中心,要种上金竹,场边吊起铜鼓,全村寨的人都着节日盛装参加活动。先举行一定仪式敬神,“唱铜鼓歌”叙述彝族历史,扮演当年的“点兵出征”、“战斗”、“凯旋”;在铜鼓声与葫芦笙的吹奏中,大家围着金竹跳舞,还表演狩猎、耕作、纺织为内容的舞蹈。[4]

4.壮族铜鼓舞与赛铜鼓

广西红水河流域的东兰、都安、马山一带壮族村寨,节日里素有赛铜鼓与跳铜鼓舞的风习。铜鼓队多用音色高亢的公鼓(鼓面小)、音色浑厚的母鼓(鼓面大)各两面组成。春节期间赛铜鼓时,各村铜鼓队常把铜鼓搬上岸边山头,隔河与对岸的队赛鼓,鼓手们奋力敲击,都想以洪亮的鼓声压倒对方,直至对方息鼓无声,方算取胜。围观助兴的群众,用草笠为击鼓者扇凉;入夜,人们持火把川流其间,更是热闹壮观。

壮族铜鼓舞,主要是以铜鼓特有的乐音、鼓点的变化,配合一名鼓舞者敲击大皮鼓起舞的表演,以增添鼓舞的气氛,适应群众的审美心理。目前的表演,一般是把四面铜鼓吊挂在村前大榕树上,由四个青年持竹片敲击。一面大皮鼓放置场地中心,鼓舞者双手持鼓槌或正击、反击,或转身、翻身,变换动作边击边舞,舞姿矫健、洒脱,四青年配合舞者的表演击铜鼓,时轻时重,时缓时急,音调和谐,浑然一体,使鼓舞更加完美。另外,表演中,常有两人和击大皮鼓者相配合,一人肩扛竹筒,用竹棍敲打;另一人持笠帽为击鼓者扇凉,三人配合默契,穿插跳跃,绕鼓而鼓,非常别致、风趣。[5]

5.苗族铜鼓舞及其他(https://www.daowen.com)

苗族铜鼓舞,多在盛大节日,如“吃牯脏”、“苗年”、“芦笙节”活动中表演。铜鼓架设在场地中心,由一名鼓手敲打,另一人持特制木桶置于铜鼓后面,时近时远相配合,以增强乐音效果。舞者人数不限,经常是越百上千,围成几个大圆圈,合着铜鼓的敲击变化互相呼应,表演以日常劳动生活为内容的舞蹈。

苗族铜鼓的敲打方法,一般都有固定的鼓点、读法及呼喊声,由于群众非常熟悉这些鼓点和读法所包含的内容,所以鼓声具有“鼓语”的特点。鼓手执双槌棒击鼓,鼓点有专门的读法:“冬”表示右手击鼓心,“嘎”表示左手击鼓边,“的”表示双槌相击。例如“翻高豆”,意为“赶斑鸠”,舞蹈表现农民听说飞来的斑鸠,正在刨出黄豆种啄食,于是骑着马来到田里驱赶斑鸠。

鼓点: 3/4拍

读法:图示冬冬|图示冬冬|

呼喊声:图示赤赤|图示赤赤|

舞蹈动作有:在地边赶斑鸠、作抬腿赶、骑着马赶、拍掌转身下蹲甩腰赶斑鸠等4个动作。

又如“平冷潘拉冬高冬”,苗语意为“迎客舞”,表现主人以舞蹈欢迎客人的到来。

鼓点: 4/4拍

读法:嘎图示冬|图示冬|

苗语鼓词:图示豆|图示豆|

据说此鼓点是受山林中啄木鸟“笃笃”啄木声的启发而编成的。客人到来时,主人和迎客者在路边两旁,拍手欢舞,迎客人进寨。其他还有表现“获猎归来”、“儿童放鸭”、“捞虾”、“捉蟹”,以及“吃牯脏”中表演的祭祀性“刀舞”等,都有不同的鼓点读法和苗语鼓词。[6]

布依族铜鼓舞常在丧葬仪式中进行,当村中老人去世后,由两名舞者合着铜鼓、皮鼓的鼓声缓缓而舞,以此哀悼故去的老人。平常跳铜鼓舞时,还常和“刷把舞”一同表演,并称之为“铜鼓刷把舞”。舞蹈中铜鼓声、刷把声交织鸣响,表演别具一格,增添了浓郁的民族色彩。

水族有过“端节”的习俗,水语称作“借端”,是丰收后的盛大节日,过去在农历的八九月间,后改为十一月的第一个“亥”日。届时,各村寨都敲起铜鼓欢度节日。并把活动的场地叫作“端坡”,人们合着铜鼓、皮鼓、芦笙的乐声,在场地上尽情高歌欢舞。

注 释

[1].参见蒋廷瑜《铜鼓史话》,北京文物出版社1982年版。

[2].参见金涛《图腾舞蹈文化遗韵》,载《舞蹈艺术》1989年第2 期。

[3].转引自蒋廷瑜《铜鼓史话》,北京文物出版社1982年版。

[4].见饶均裕、张丽壁有关文章,载1987年《彝族舞蹈学术讨论会论文专辑》,中国民族民间舞蹈集成编辑部编印。

[5].参见金涛、于欣《绚丽多彩的壮族民间舞蹈》,载《中国少数民族民间舞蹈选介》。

[6].参引自吴廷杰、张洪献《苗族铜鼓舞简介》,载黔东南州群艺馆《民族文化艺术交流》1983年第1期。