江南特色的歌舞形式

花灯、花鼓与采茶，是富有江南特色的民间舞蹈，它与北方的秧歌同源异流，是南方农村的群众文化娱乐活动，是灯节、出会中载歌载舞的民间艺术形式。这三种形式的形成年代，发展沿革虽有不同，但都源于水稻种植的劳动生活，从农民击鼓调剂劳逸的风习中发展而来，这从明、清两代的文献中可以找到依据。

明版《帝乡纪略·风俗篇》记有：“二邑插秧时，远乡男女系鼓互歌，颇为混俗，州则绝无此矣。”[1] 这里的州，指的是当时朱元璋的家乡即中都府的凤阳；二邑，指的是距凤阳约百公里的泗州、眙盱二地。泗州在今安徽泗县一带；眙盱在今江苏东部。至于鼓的形制和击打对歌的形式该书并没有记载，不过，我们从今日仍在湖北通山县流传的“秧鼓舞”中得到启示。通山地区的农民在田间劳动时，常有一人肩挎一鼓，置于腰间，边击打、边即兴编唱指挥劳动，对偷闲的人，也用歌来批评。当地称他为“鼓匠”，他唱一句，大家接其尾音唱和，以此鼓动生产，并称之为“插秧鼓”；后来又发展为“秧鼓舞”。此风习可能是“系鼓互歌”的形式之一，也与前述《南越笔记》中描绘的“秧歌”近似。1955年湖北省群众艺术会演中，他们参演的“秧鼓舞”让观众看到古风遗义，受到群众欢迎。[2]

南方普遍流传的这种以鼓调剂劳逸的风习，逐渐演变为农村的娱乐活动，每当遇到水灾、天旱人们无法生活时，“系鼓互歌”、“插秧鼓”，以及打花鼓、唱凤阳歌等民间艺术形式，就成为逃荒卖艺养家糊口的手段；也是形成花灯、花鼓、采茶等歌舞的基础。这三种民间歌舞的内容多表现劳动与爱情生活，扮演的人物也以农夫、村妇居多。其表演通过优美动听的曲调、轻盈柔媚的舞蹈动作，表现出山清水秀，景色宜人江南鱼米之乡的农村风光。不过花灯、花鼓与采茶三者的名称与含义常常混淆不清，或形式相同而名称各异，其原因正在于同出一源互为影响，又各具特色。

花灯，此词与秧歌相同，常泛指灯节、出会中的各种表演，或指持彩灯表演的各种民间舞蹈。作为专用名词，则指流传于云南、贵州、四川、湖南等地的花灯，即舞者持折扇、手帕表演的民间歌舞与民间小戏。

花鼓，亦称打花鼓、花鼓小锣、地花鼓，是挎腰鼓、打小锣、打莲湘（霸王鞭）表演的形式，流行于安徽、江苏、浙江、湖北、湖南、四川等地。后来成为一人持花鼓扮旦角）、一人持小锣扮丑角的歌舞表演；或一旦、一丑、一生，即“两小”或“三小”型的歌舞小戏。(https://www.daowen.com)

采茶，亦称采茶灯、茶篮灯、茶灯，属于集体歌舞形式，人数4～10人不等，广泛流行于盛产茶叶的福建、江西、湖南、安徽、江苏、浙江、广东、广西等地。

注　释

[1].见北京图书馆该书善本。

[2].参见《湖北民间舞蹈集》“秧鼓舞”，湖北省文联编，湖北人民出版社1956年版。