第二节 歌舞戏
“戲”(戏)字,金文中已见此字,“豆闭簋”王各于师戏大室。又见于“戏甗”作戏尊彝。戲字从虎从豆从戈,豆为鼓的原始形象;从虎从戈,为人持戈与兽斗之意,在鼓声中表演为戏。作此解释,不知是否合乎古人造字之意。
《礼记·乐记》:“獶杂子女”。獶音挠,猕猴也。獶杂亦作猱杂,言戏弄纷扰也。子女当为男女。刘静沅先生说:“子”就是生,“女”就是旦。“獶杂子女”就是生旦的调笑戏。
汉·桓宽《盐铁论》散不足第二十九:“今民间……戏弄、蒲人、杂妇、百兽、戏马、斗虎……胡妲、戏倡、舞像。”看来,民间歌舞戏的形式在汉代已多种多样。
《西京杂记》所载《东海黄公》的歌舞戏:“秦末有白虎见于东海,黄公乃以赤刀往厌之,术既不行,遂为虎所杀。三辅(今陕西省中部地)人俗用以为戏,汉帝亦取以为角抵之戏焉。”《东海黄公》可说是典型的人与兽斗,人虎相争的武打戏。
《西京赋》中的《总会仙倡》是另一种形式的歌舞戏,有女娥唱歌,有仙人洪崖麾舞,有白虎、苍龙奏乐,有豹有罴戏舞。
《西京赋》中的《曼延之戏》,则是以假形和幻术相结合的“舞像”之戏。其中有虎与熊的搏斗,有猿猴攀援,有怪兽、大雀,白象行孕,有舍利仙车,鱼龙变化,有蟾蜍与龟,水人弄蛇,用奇异的幻术手法,做出分形易貌的奇戏。
至曹魏有“说肥瘦”和“辽东妖妇”。如前引《魏书·王粲传》裴松之注引《吴质别传》中所载“说肥瘦”是俳优表演的近于滑稽戏一类的。
又如前引《魏书·齐王纪》裴注引司马师《废帝奏》载,其中“辽东妖妇”是男子扮为女子的猥亵之戏。
至晋有《文康伎》,见《隋书·音乐志》:
《文康伎》或称《文康乐》,实际上它是以扮演人物为主的,“其伎追思”“假为其面”说明是女伎扮成男子,演庾亮生前的音容笑貌。这部乐,是在九部乐终了,演出此伎,可见它是有一定的娱乐性的(图24)。
图24 文康伎图 南北朝 河南邓县画像砖
南朝齐东昏侯萧宝卷在他的后殿作秘戏《女儿子》,见《南史》:
这种后殿行乐的秘戏,陈朝宣帝陈顼时亦有“大予秘戏……乐府倡优。”
在宋、齐朝还有一歌舞戏,名《凤凰衔书伎》,《南齐书》称这一节目“盖鱼龙之流也”。这节目是在元旦之日演出,《隋书·音乐志》载:
在南齐三朝设乐49项节目中,第44为“设寺子导安息孔雀、凤凰、文鹿,胡舞登莲《上云乐》歌舞伎”。
梁周舍写有《上云乐》辞,唐李白、李贺亦有此作,可见自南齐至唐,《上云乐》曾演出不衰。
在周会辞中,描述老胡文康“青眼眢眢,白发长长,峨眉临髭,高鼻垂口”一幅生动的西方胡人形象,看来是戴着面具或经过化装。他带领的狮子、凤凰当是像人所装扮。“歌管愔愔,铿鼓锵锵,响振钧天,声若鹓皇。”是惊心震耳的歌声、鼓乐声。“前却中规矩,进退得宫商,举技无不佳,胡舞最所长。”是形容这个舞队,在进退的行列中合着音乐节奏无不合拍,而他们的胡舞更是拿手好戏。所谓“胡舞登莲”《上云乐》,即是在跳胡舞时,登入所设莲花中,以象征莲花生佛的吉祥之意。在河南安阳范粹墓出土的北齐黄釉瓷壶上有一幅胡人乐舞图,左边二人,一弹琵琶,一击小钹;右边二人,一拍掌似在歌唱,一吹横笛;中间一胡人登在莲花上舞蹈,正是一幅“胡舞登莲”图。
“非直能俳,又善饮酒”的老胡文康,带着他的“门徒从后,济济翼翼”的歌舞队,是从远隔万里的西方而来,“但愿明陛下,寿千万岁,欢乐渠未央。”远慕梁朝,为皇帝祝寿。
北朝的歌舞戏,见《魏书·高祖纪》孝文帝太和元年(公元477年)载诏文曰:
这种“倡优媟狎”的男女调情戏,女巫男觋在祠神祀祖的场合演出,难免遭到禁止了。
又《魏书·高允传》载:“今之大会……俳优鄙艺,污辱视听,朝廷积习以为美,而责风俗之清纯。……此五异也”(图25)。
图25 乐舞百戏 北魏 内蒙古和林格尔壁画
朝廷以“俳忧鄙艺”为美,可知这种调笑戏在当时已受到普遍爱好。
北齐时代在中国戏剧史上占有重要地位,产生于北齐的《踏谣娘》,被中国戏剧史学家称之为“全能”戏剧,因为它不仅有歌、有舞、有乐,而且还有化妆、表演、说白、帮腔、打斗等等;在角色上有旦、有末、晚期的演出又加了一个丑角(典库)。这个戏的故事,是出自北齐河内地方,有一苏姓夫妻,丈夫生个
鼻,面丑,没有官职,却自称是“郎中”,常酗酒,每醉归,必殴打其妻。妻貌美,善歌,受其夫虐待,常含悲诉于邻里。当时的人根据这故事编成歌舞戏,用男扮女装,扮演其妻,徐步入场,边歌边摇顿其身,在每一段歌后,众人齐声唱和:“踏谣,和来!踏谣娘,苦,和来!”然后是他丑丈夫喝醉酒回来,打其妻,二人作殴斗之状。以为笑乐。
这个“全能”的歌舞戏最早的记录见于崔令钦《教坊记》:
鼻。实不仕,而自号为“郎中”。嗜饮,酗酒,每醉,辄殴其妻。妻衔怨,诉于邻里。时人弄之:丈夫著妇人衣,徐步入场行歌。每一叠,旁人齐声和之,云:“踏谣,和来!踏谣娘,苦,和来!”以其且步且歌,故谓之“踏谣”;以其称冤,故言“苦”。及其夫至,则作殴斗之状,以为笑乐。今则妇人为之,遂不呼“郎中”,但云“阿叔子”;调弄又加典库,全失旧旨。或呼为《谈容娘》,又非。
此歌舞戏还载于《乐府杂录》、刘宾客《嘉话录》《旧唐书·音乐志》《太平御览》等书。所记大同小异,如《踏谣娘》的“谣”作“摇”,“每摇顿其身,故号《踏摇娘》。”“河朔演其曲,而被之管弦。”[6]“河朔”指黄河以北之地,是指在北齐时的演出,已有了管弦之乐为之伴奏了(图26)。
图26 踏谣娘 初唐 新疆吐鲁番阿斯塔那墓彩绘陶俑
北齐的另一歌舞戏是《兰陵王》,兰陵王是北齐宗室诸王之一,《北齐书》《兰陵武王孝瓘传》:(https://www.daowen.com)
《教坊记》载:
“大面”即假面,又名“代面”,见《乐府杂录》:
《教坊记》和《乐府杂录》所记之《兰陵王》都称之为“戏”,而《隋唐嘉话》及《通典》所载则称之为“舞”。可见《教访记》所说“因为此戏,亦入歌曲”,是实情。《兰陵王》既是歌舞戏,又有歌舞曲,或者再加上又是歌曲。顾名思义,这三种演出形式,有着明显的区别。“武士共歌谣之,为《兰陵王入阵曲》”[7],当是歌曲。“齐人壮之,为此舞,以效其指挥击刺之容”[8]当是舞蹈。“有胆勇,善战斗。以其颜面无威,每入阵,即着面具,后乃百战百胜。戏者衣紫、腰金,执鞭也”[9],当是歌舞戏。说明了“戏者”(演员)的面具、服饰、所执武器,并简略介绍了兰陵王的人物形象、性格心理,及“百战百胜”的戏剧动作。兰陵王才武而貌美,著假面以对敌,“尝击周师(于)金墉城下,勇冠三军”,应是这个戏的主要内容。但戏中是否出现“周师”和齐兵并未提及。但有“其指挥击刺之容”及“武士共歌谣之”的舞和歌,已足以构成一出歌舞戏了。
《兰陵王》于唐代传入日本,保存于日本的宫廷雅乐中,在大
如电《舞乐图说》中有陵王古图和陵王舞面。《古事类苑》陵王条引《乐家录》载:(陵王)“中华曲”。引《仁智要录》五,沙陀调:
日本《三代实录》四十一阳成载:
《扶桑略记》二十三醍醐载:
以上两则是在日本宫廷中,由贵族子弟独舞《兰陵王》的记录,公元882年和904年,是我国晚唐之末。
在高岛千春及北爪有乡绘于日·仁孝朝文政六年(公元1823年)的《舞乐图》左舞中有《兰陵王》彩图,题名为“兰陵王,唐朝准大曲,一人舞。”兰陵王戴龙首而具,怒目、高鼻、有须,着红衣,后摆长拖于地,外帔紫色
裆,下着酱黄长裤,着靴。右手执桴,双臂右摆,右腿前迈,头向左转,身向左边倾斜,舞姿生动,面具可畏(图27、图28)。
图27 兰陵王 公元1823年 [日]高岛千春《舞乐图》
图28 兰陵王假面 公元1823年 [日]高岛千春《舞乐图》
日本宫廷中的由儿童舞《兰陵王》,可能也是从中国学去的。唐郑万钧作《代国长公主碑文》载:
代国长公主逝于开元22年,时年48岁,与寿昌公主对舞《西凉》时仅4岁,是年应为武则天久视元年(公元700年)。武后大足元年(701年)至长安四年(704年),正是中、日交流的频繁时期,年年都有遣唐使入朝,这种宫廷皇族童舞的风习一并传入日本也是可能的。
北周的歌舞戏有胡人表演的《乞寒胡戏》。《北周书·宣帝纪》载静帝大象元年(公元579年)十二月:
《通鉴》一七三亦有记载:
既然是“初作”,那就意味着这种西域“胡戏”是在北周时代开始传入中原的。至于北周的《乞寒胡戏》是如何演出的已无考。只能从以后的诗作中寻其踪迹。唐张说《苏莫遮》五首,题下注曰:“《泼寒胡戏》所取,其和声云:‘亿岁乐’”。
《通典》一四六载:“乞寒者本西国外蕃之乐也。神龙二年(公元706年)三月并州清源县令吕元泰上疏曰:……何必裸露形体,浇灌衢路,鼓舞跳跃而索寒也。”在先天二年(公元713年)又有中书令张说谏曰:“且乞寒泼胡,未闻典故;裸体跳足,盛德何观;挥水投泥,失容斯甚。法殊鲁礼,亵比齐优,恐非干羽柔远之义。”经过数次的上疏奏谏,终于在开元年(公元713年)十二月,皇上下令禁断:“敕腊月乞寒,外蕃所出,渐浸成俗,因循以久。自今以后,无问蕃汉,即宜禁断。”
从北周大象元年(公元579年)至唐开元元年(公元713年)这种《泼寒胡戏》流传于中原长达一百三十余年之久。
据张说言:“《泼寒胡戏》所歌”的歌曲名为《苏莫遮》。
《乞寒胡戏》,又名《泼寒胡戏》,还名为《泼胡王乞寒戏》,见《旧唐书·中宗纪》:景龙三年(公元709年)十二月乙酉,今诸司长官向醴泉坊看《泼胡王乞寒戏》,胡王当是此戏的主角,《泼寒胡戏》是《泼胡王乞寒戏》的简称。胡王可能是掌管寒冷的寒神,只有向胡王泼水,才能乞得冬日之寒。《苏莫遮》歌中唱道:“不虑今年寒不寒,亿岁乐!”
如上所记,可知此戏是由碧眼胡人为主角表演的,其中有胡歌、胡舞、有鼓乐、有和歌。分马上、马下两般人马,带着贮水的油囊,裸露形体,浇泼场中。其化装是:或戴兽面,或装鬼神,用绢索搭钩,作捉人之戏。演出时间,在宫中“乞寒”是十二月间,为君王祝寿。在民间表演是在七月,攘厌罗刹恶鬼之灾,以求平安。
《通典》载:“乞寒者本西国外蕃之乐也。”但它究竟从哪国传来?或说来自康国,或说来自波斯,来自龟兹,来自海西,众说纷纭,未有定论。
既然唐代僧人慧琳说“《苏莫遮》此戏本出西龟兹国,至今犹有此曲”,西龟兹国其地即新疆的库车,是否还能在库车找到这种歌舞戏的史迹呢?正好在新疆库车出土了一个晋代的舍利盒,盒盖、盒身均为彩绘,盒盖上绘四个伎乐童子。盒身一周绘有一列《苏莫遮》舞队。舞队中,前有十个舞者,后面是六人组成的乐队,另有两个童子为鼓手抬着大鼓,开头一人似为领队,头上戴一长耳横目高鼻兽面,他左腿前提,右脚点地,腰带飘飞,跳步而行。右手执杖,左手后扬,昂首后望,似在指挥舞队前进。在他左右有三个小孩为他鼓掌。随后是一女一男两执绢巾钩杖的舞人(即“持绢索搭钩捉人为戏者”)。再后是六位(三男三女)连手踏足而舞。上穿半臂舞衣,下着裤,腰束长飘带,均戴套头面具,其中第三第五是长耳兽面,其余四人面具非鬼即神,后二人也持绢巾。最末的一位舞者,左手持杖,腿右弓左蹬,戴长耳兽面,昂头独舞殿后。
图29 龟兹童子伎乐 公元5世纪 新疆库车雀离大寺舍利盒(顶)
图30 龟兹乐舞 公元5世纪 新疆库车雀离大寺舍利盒
舞队后,跟着伴奏乐队,首先是二童子抬一大鼓,一人正扬臂击鼓,后随弹箜篌、琵琶、吹排箫、执鼗与鸡娄鼓和吹长筒号的乐人。整个舞队浩浩荡荡、沸沸扬扬,如闻其声、如睹其舞。可以说这是一幅无比生动、十分感人的古龟兹国《苏莫遮》歌舞戏写真图谱(图29、图30)。
这一历史阶段歌舞戏的多样形式,可以说是中国戏曲艺术源头的一脉光彩美丽的先河。
注 释
[1].《史记·滑稽列传》。
[2].《隶释·魏大飨碑》。
[3].《北齐书·魏收列传》。
[4].《北史·崔献传》。
[5].《北史》。
[6].《旧唐书·音乐志》。
[7].《北齐书》。
[8].《通典》。
[9].《乐府杂录》。
[10].唐·慧琳:《一切经音义》。