动作陪衬

歌剧中的人物除了歌唱之外也需要做一些表示与戏剧进展相关的动作，这时乐队的任务就是提供一定时间让演员能够充分表演，而这一独立的演奏段落也是许多作曲家大显身手的机会。浪漫主义早期的歌剧代表人物韦伯在他的《自由射手》“狼谷铸弹”中，以精湛的配器技巧营造了一种令人毛骨悚然的气氛。

这部歌剧根据阿佩尔（J.Apel）和拉温（F.Laun）的《妖怪故事》而作。故事叙述猎手马克斯爱恋护林官之女阿加塔，但他惟有在射击比赛中获胜才有望得到其父的应允成婚。初赛中败北的马克斯受奸人引诱，至狼谷铸造了七颗百发百中的魔弹，殊不知阿加塔的生命已成奸人与魔鬼交易的牺牲品。次日比赛中竟受魔法蛊惑，把阿加塔误作白鸽射中，所幸阿加塔戴了隐士赠送的花环保护未死，猎手马克斯坦陈了自己的过错得到原谅，全剧在感谢上苍的合唱中结束。

第二幕第二场中马克斯在狼谷铸造魔弹，每铸一颗，都有恐怖异象，乐队以造型手法描绘了鬼火、暴风雨、火焰车、魔军逼进、犬马狂嘶、天昏地裂等场面。作曲家以这段音乐推进了全剧的戏剧性发展。

作曲家在写作这些片段时需要精确地计算它的长度和速度。导演们都认为威尔第为《游吟诗人》的结尾所提供的音乐速度太快，以至于演员的表演显得匆忙。

舞台人物的动作也往往通过舞蹈表演加以展示，这也使作曲家们感到兴趣。理查·施特劳斯在《莎乐美》“七层纱舞”中运用不同的配器手法表现纱衣的不同色调。威尔第为了庆祝苏伊士运河开通而作的《阿伊达》的第二幕穿插了大型的庆典性的芭蕾舞场面。