代表性琴家与传谱

二、代表性琴家与传谱

明嘉靖、万历年间，经济和文化逐步发展，城市逐渐繁荣，市民阶层扩大，琴界也日趋活跃，出现了众多琴家代表，浙江这块人杰地灵的土地上，也孕育出不少著名的琴家，如有浙派“徐门正传”之称的徐和仲等以及其他文人琴家，如刘伯温、胡文焕、张岱等人。清代，在戏曲、说唱名昭一时的的大环境下，古琴艺术作为文人音乐的象征，依旧保持着它原有的那份文雅与静谧，继续传承着古音新韵，这一时期，浙地同样也涌现出许多琴家，诸如徐和仲、陈幼慈、张岱等。

刘伯温（1311－1375）名基，字伯温，又称刘青田、刘文成（谥号文成），明初开国功臣，浙江温州青田人。刘伯温为元朝进士，后成为朱元璋的重要谋士。他善于琴，曾作琴曲《客窗夜话》，该曲是他功成身退，于篷窗之下，怀今忆古的写照。另外，古琴形制中的“蕉叶式”，亦称为“刘伯温式”。

胡文焕，钱塘人。生卒年均不详，字德甫，（一作德文）号全庵，一号抱琴居士，约明神宗万历中前后在世。深通音律，善鼓琴，以刻书为事。所刻《格致丛书》数百余种，中多秘册珍函，有功于文化不浅。著有《曲品》，兼及《奇货记》《犀佩记》《三晋记》《余庆记》传奇，今并不传。又编《群音类选》二十六卷，为明代最大的一部戏曲选，中多今人未知未见的剧本。

冷谦（生卒年不详，约公元14世纪）又称冷仙，字起敬，或曰启敬，号龙阳子，明初钱塘人，精于琴学、绘画及养生诸学。冷谦精音律，善鼓琴。其琴风飘飘然有尘外之趣。明太祖置太常司，任冷谦为太常协律郎。他曾著《太古遗音》一卷。他的名著《琴声十六法》，至今流传于世，是重要琴著。《琴声十六法》，以“轻、松、脆、滑、高、洁、清、虚、幽、奇、古、澹、中、和、疾、徐”十六字诀，述操琴之要，是古琴美学的根本之作。

徐和仲（公元14世纪）名诜，徐梦吉之子，原籍严凌（今属浙江）人，居于四明（今浙江宁波），明初琴家，为南宋著名“浙派”琴家徐天民之曾孙。徐和仲继承祖传，以教授琴艺为业，远近求学者甚众，在琴界有很高的声望，人们称他弹琴是“得心应手，趣自天成”。明太祖设文华堂，广罗人才。徐和仲是被推荐的三大能琴者之一，另外两人是刘鸿和张用轸。浙派徐氏一门，经徐天民、徐秋山、徐梦吉，到了徐和仲，名声大噪，广为世间所重，被称为“徐门正传”。徐和仲曾编写《梅雪窝删润琴谱》，还作有《文王思舜》等琴曲作品。明代刊传的《杏庄太音补遗》《琴谱正传》等，皆继承其传统。

尹尔韬（约1600－1678），原名晔，字紫芝，别号袖花老人，浙江山阴（今绍兴）人，明末绍兴琴派名家。初学琴于王本吾，继而遍访各地名家长达二十年之久。后去京城，为崇祯皇帝谱曲，崇祯赞其“有仙气”，并被任为武英殿中书舍人，受命整理内府所藏历代古谱。其间著有《五音取法》《五音确论》《原琴正议》《审音奏议》等著作。明亡，遂隐居苏州，作《苏门长啸》《归来曲》诸琴曲。其作品由友人孙淦编为《徽言秘旨》，共六十曲。

张岱，字宗子，又字石公，号陶庵、蝶庵，山阴（今浙江绍兴）人。侨寓杭州，绍兴琴派名家之一。师从王侣鹅、王本吾，能弹《平沙落雁》《乌夜啼》《高山》《流水》等二十余曲。他继承了王本吾指法圆静微带油腔的琴风，而“以涩勒出之”，青出于蓝而胜于蓝。作品多写山水景物，日常琐事。文字清丽如画，诗意盎然。流传甚广的琴曲《平沙落雁》即由张岱首先记述。他还评论了当时琴师们的演奏水平，包括向王本吾学琴的同窗尹尔韬诸人。与尹尔韬、范与兰、何紫翔等组织“丝社”，月聚三次以切磋琴艺。明亡，坚守民族气节，入山著书，著有《陶庵梦忆》《西湖梦寻》《三不朽图赞》《夜航船》等文学名著。他淡泊功名，喜山水园林，精于弹琴制曲，善品茗，又喜收藏，亦通戏曲。

陈大斌，字伯文，号太稀，浙江钱塘（今杭州）人，明代著名琴师，也是著名琴歌 [1]作者。他曾遍访各地名家，如杭州李水南、绍兴徐南山、山东徐门郭梧岗等，“殚尽竭思五十年”于琴学。至万历四十年（1612），曾到京师，受到琴界的注意，将访问各地琴友所得琴谱改编、整理、填词，加之自己创作的《汉宫春》《正气歌》《醉翁亭》等十余首琴歌，计三十六首，编为《太音希声》琴谱，由其门徒及琴友分别制版，陆续成书，为后世琴界所重。万历年间，陈大斌广游各地，参研琴学，并编写了《太音希声》琴谱，收三十六首琴歌，其中包括他本人创作的琴歌十余首。

华夏，字吉甫，别字嘿农，浙江定海人，明末清初琴家，是当时六狂士之一。华夏生平善鼓琴，精研琴理，著有《操缦安弦谱》。明朝灭亡，华夏与钱忠介意图反清复明，事败被捕，后被杀。

清代琴家蒋兴俦（东皋禅师）（1639－1696），字心越，浙江金华浦阳人。康熙十五年（1676）于杭州永福寺出家，学琴于庄臻凤、褚虚舟。1677年，避难至日本长崎，得关东幕府热情接待，尊为“东皋禅师”。至日本时，带有五张琴，携带中国的《松弦馆琴谱》《琴经》《理性元雅》《伯牙心法》《琴学心声》和自己所著的《谐音琴谱》等琴曲琴学著作，介绍了中国古琴艺术，将虞山派琴风传到了日本。其高足有人见鹤三（竹洞）、杉浦正职（琴川）。在日本期间谱写《熙春操》《思亲引》《清平乐》《大哉行》《华清引》诸琴歌。人见鹤三曾誉之为“我国琴操之权舆。”现在《和文注琴操》共收三十七首短小琴歌，为蒋氏传入日本而经日本弟子校阅订正的本子。另有《东皋琴谱》，所收十五首短小琴歌为蒋氏传谱，歌词多为中国历代文学作品。蒋氏为中日音乐文化交流作出很大贡献。(https://www.daowen.com)

金陶（17、18世纪）字吾易，嘉兴人，清初琴家，曾为清宫内廷琴师。康熙帝第五次南巡时，金陶曾进古琴及《奏御琴谱》，受到康熙帝的召见，并在御前演奏了《太平奏》《平沙落雁》等曲。由此供奉内廷，成为宫廷琴师。金陶晚年时，隐居于西湖，后传琴予王泽山。

曹庭栋（1699－1785）字楷人，号六圃，又号慈山居士，浙江嘉善人，清代画家、养生学家、琴家。曹庭栋的养生之道，浅近易行，主张和情志、养心神、慎起居、适寒暖，对节饮食、调脾胃也非常重视。曹庭栋从小学琴，精通律学。他总结古代律书之所以“论者纷纷，卒无定法。”是因为“论律者空言其理，而不能施于用。以指法授受者，能施于用，而究其理，于是往往相左。”于是，他于乾隆年间写成《琴学内外篇》。《内篇》论琴律，《外篇》“荟萃古今琴说，而以己意断其是非”。

苏琴山（生卒年不详，约18世纪）名璟，钱塘人，清代琴家，曾编有《春草堂琴谱》。该琴谱是集苏琴山和戴源、曹尚炯等人的琴学经验所成，是当时的重要琴著。

张鹤（生卒年不详，约19世纪）字静芗，浙江瑞安人，清朝浦城派琴家。他是上海玉清观的道士，精通诗、书、琴、画，其琴学受业于祝桐君。张鹤以《与古斋琴谱》的琴学论理为基础，把祝氏传谱，以减字谱和工尺谱对照谱的形式，辑成《琴学入门》。《琴学入门》和《春草堂琴谱》《与古斋琴谱》一样，也成为浦城派的主要琴著之一。

张孔山（生卒年不详）名合修，字孔山，浙江人，咸丰年间为青城山中皇观道士，清末琴家，泛川琴派创始人。张孔山学琴于冯彤云，他在青城山为道士时，来山中向他求琴者甚众。而张孔山喜云游，常与灌县道士杨紫东、钱绶詹等切磋琴艺。张孔山精于《流水》《醉渔唱晚》《普安咒》《孔子读易》等琴曲。他的七十二滚拂《流水》，尤其为琴曲之珍品，甚受推崇。光绪年间，张孔山在唐彝铭家为清客，并助唐彝铭审订琴谱，编写《天闻阁琴谱》，收一百四十五曲。这是当时的大型琴谱集。后张孔山在武昌开馆以授琴为业，培养出很多琴学高手。弟子中以顾玉成最为有名。张孔山对近代琴文化的发展，起到了很大的作用。

陈幼慈（生卒年不详），字荻舟，浙江诸暨人。字荻舟，浙江诸暨人，清代琴家。活动年代在清道光十年（1830）前后。他从小工于琴、棋，后来官至户部侍郎，“以琴游于朱门，缙绅从游者甚重。”陈幼慈有感于古谱中常有“炫博矜奇”的毛病，使读者“畏难罕学”。于是他把十六首较为流行的琴曲，删繁就简，在道光年间编写成《邻鹤斋琴谱》。《邻鹤斋琴谱》中有一篇重要的琴学论著《琴论》，讲述了他的琴学理念。

他在审美上持“今乐犹古乐”的看法，认为琴乐所追求的是“八音克谐”“宫商调和”。他所说的不必“泥古恪遵”，意思是“以沉重坚实为体，以吟猱宛转，含蓄停顿为用”，亦能求“古乐大音希声之旨”。“为古”是其所崇尚的琴乐审美准则，并认为“善乐者”即使奏今曲，只要“制曲中正”，也就是达到了“古意”。

在琴乐审美风格上，陈幼慈提到既有南北琴乐风格之分，也有雅正与时俗之别。他承认琴乐可以存在地域上的不同审美风格，如南之“缠绵宛转”“幽闲适怨”，北之“慷慨悲歌，声多激烈”，但无论南北乐调，都应归于“中正和平”，这些都表明了陈幼慈的琴乐审美准则与评价标准。陈幼慈认为：“总之，则清、浊二音互相配合，使之宣导湮郁而已。”“凡制曲，始而必缓作，渐引入调，继而稍紧成章，到曲将终，又须放慢使收。无论长曲、短曲，同此一法。”

陈幼慈还提出：“古时无谱”，故“琴曲无古调可宗”。认为《阳春》《白雪》等古曲，“莫不想象古意而成”。所以，他主张习熟古谱之后，可以根据自己的体会“加以润色”，反对“泥古恪遵”。在世间流行的琴谱中，他特别推崇《松弦馆琴谱》《大还阁琴谱》《自远堂琴谱》。

陈幼慈对南北琴风也进行过总结：“南调数句后，必加收束另起，如韬撮三声、撮五声，皆收束之声也。另起以达未尽之意，使情致缠绵宛转，恒多幽闲适怨之音。北曲慷慨悲歌，声多激烈，故一气呵成，无结束另起之意，恒多愤发盛叹之音。”

陈幼慈“弹琴忌江湖时派”。并且，他还对江湖时派做出分析：“时派无非以指法纤巧、轻捷取音，顺指弹过，不辨宫商定位，以熟为胜。”他主张弹琴应“以沉重、坚实为体，以吟猱婉转、含蓄停顿为用”。他不赞成时人“动称宗常熟派、金陵派、松江派、中州派，或以闽派、浙派为俗，以常熟派为雅，以中州派为正”的绝对化的说法，主张“无偏执某派之议”。陈幼慈的琴学理念，对清代琴学有一定的影响。

注　释

[1].琴歌指有歌词的琴曲，也是一种以琴伴奏的歌唱形式。《尚书·益稷》载有：“搏拊琴瑟以咏”，可见在先秦已有这种边歌边奏的形式。琴歌的歌词有《诗经》中的四言诗、骚体诗、乐府民歌，也有唐诗、宋词。琴歌一般以抒情为主，也有叙事，曲调具有吟诵性的特点。