一、引言

1933年5月，施蛰存在回答《现代》的读者来信时这样说：

《现代》中的诗是诗。而且是纯然的现代的诗。它们是现代人在现代生活中所感受的现代的情绪，用现代的词藻排列成的现代的诗形。

所谓现代生活，这里面包含着各式各样的独特的形态：汇集着大船舶的港湾，轰响着噪音的工场，深入地下的矿坑，奏着Jazz乐的舞场，摩天楼的百货店，飞机的空中战，广大的竞马场……甚至连自然景物也与前代的不同了。这种生活所给与我们的诗人的感情，难道会与上代诗人们从他们的生活中所得到的感情相同的吗？^[1]

这段话一直被视为《现代》杂志的“现代诗歌”宣言。施蛰存在这里罗列了他心目中各种现代生活的形态：航运、机械、重工业、现代建筑、现代军事、新兴娱乐，等等。它们是独特的，包含着新的情感，而且与现代都市息息相关。轻柔的、闲适的调子消失不见，代之而起的是各种跟力量、速度有关的感受和想象。(https://www.daowen.com)

在施蛰存的现代蓝图中，声音是不能忽略的背景音乐。这段说话直接提到的声音有两种：工场轰响着的噪音与舞场里的爵士乐。我们不能够肯定施蛰存是否有意摘取这两种声音，然后把它们记入文本；然而我们却可以肯定，这简单的一笔，在在显示出施蛰存作为上海都市作家及文学杂志编者的敏感。这两种声音在文本的出现不是偶然的，它们标志着20世纪30年代上海现代生活的两个侧面：一方面是蓬勃发展的工业，另一方面是快速发展的西化生活。噪音是现代工业与机械文明的副产品，人们虽不是有意为之，但身处城市之中，却不难听到这些噪音或是受其干扰；而爵士乐作为一种西方现代音乐类型，它被有意识地演奏，人们如要享受这种新兴的都市娱乐模式，需要为此付费。人们有意识地追赶现代潮流，同时又慢慢陷入现代的漩涡。

进一步来说，在这一连串宛如蒙太奇的现代生活剪影中，只要经历过现代城市生活，读者不难由此联想到各种与此有关的声音。大船舶的响号、开凿矿洞的声响、战机炮弹的爆炸声、百货店里人们的对话、竞马场的喧闹叫喊……在“自然景物也与前代的不同”之前，围绕着诗人的声音早已远离了自然；在“感情”的变化之前，上海作者耳中所听到的，早有了很大的变化。刘呐鸥说：“文艺是时代的反映，好的作品总要把时代的色彩和空气描出来的。”^[2]为了把握时代的“色彩”和“空气”，题材、形式、技巧均出现了相应的转变，而30年代上海新感觉派，正好适时抓着时代的脉搏，以跟世界同步的先锋姿态，尝试利用各种崭新的手法书写他们所亲历的生活体验和摩登时代。

有关新感觉派作家的上海再现，一直以来都是学者讨论的重点。论者过去多集中讨论作家如何把现实中的上海城市空间写进文本里，又或分析作家如何在文本中建构一个繁华的现代大都会。不过，如要讨论文本中的城市空间，视觉的再现固然重要，唯空间的体验不独指视觉。在上述刘呐鸥的话中，色彩和空气固然可理解为修辞上的喻体，但如单从字面（literally）理解，它们难道不是点出了描绘城市的重要方法么？如果“色彩”是空间的视觉呈现，那么“空气”则包含了声音和嗅觉的描绘。只有视觉地景（landscape）的再现，是既不立体又不完全的；只有充分地注意到视觉以外的经验及再现，才能展现城市空间的层次和肌理。况且，若考虑到上海新感觉派对日本新感觉派技法的借鉴，前者所描绘的感官经验，又岂会止于眼前所见？

有别于偏重视觉的地景研究，本文尝试从另一角度探讨上海新感觉派小说与现代都市的关系。在这些作家的笔下，30年代的上海在人声鼎沸之外，还充满了各种由机械产生的声音或噪音，以及有意为之的音乐。这些诉诸笔墨的“声音”虽然无法耳闻，却在文本中营造出独具时代意味的声音景观（soundscape），它们一方面呈现了作家所感知及理解的资本主义与消费文化，另方面成功为读者带来了一种属于现代的都市新感觉。此外，电话和有声电影等机械复制声音媒介（media of mechanical reproduction）的普及，在某程度上也启发了作家的故事构思和叙述手法。依循墨里·薛弗（Murray Schafer）和吉见俊哉的思路，本文将从声音切入，以刘呐鸥、穆时英及施蛰存的小说为例^[3]，分析上海新感觉派小说中的声音景观，考察作家如何透过各种自然和人工声音的设置，在小说文本中建构出时尚又迷人的摩登上海。