戏剧影视与表演类专业学习与面试技巧
(一)戏剧影视与表演的核心三要素
1.想象与素材积累
爱因斯坦说:“想象力比知识更重要。”是的,演员要是没有想象力会是什么样子呢?
想象是演员内部技术中非常重要的一部分,它是补充、启发演员内在创作的基础。演员在镜头前处理一个动作或一件事情,都必须利用“想象”。但“想象”是不能“假设的”。
每个演员必须要具有充分的想象力,把自己代入角色之中。这种想象不是剧本和导演所能告诉你的,需要演员依据剧本提供的虚构事实和人物的基础,用自己对生活中熟悉、理解、感受、积累的素材,进入艺术构思的过程,丰富和深化人物形象,在内心造成相应的体验欲求、意向和动作。所以,一个演员要有丰富的想象力,如果没有丰富的想象力或想象力迟钝的话,是很难做好一个演员的。
想象是可以培养的,在平时的备考中,可以对一些好的影片进行临摹和总结,多看一些影评。日常生活中也可以到不同的场景和阶层实地感受一下生活。总之就是,多揣摩、多观察、多练习。
2.真实感与信念
真实感与信念是演员对剧情所虚构的一切特有的真情实感。真实感与信念互为作用,同时存在;如没有两者,就不会有体验和创作。
演员在表演空间里所接触的一切——布景、道具和人物都是假的,是由艺术虚构而成的,演员处在舞台上和镜头前的每一瞬间都应充满信念,相信所体验到的情感的真实和所进行着的动作的真实,并假借于合乎逻辑和顺序的形体任务和动作,并用“假使”和规定情境来为行为和动作找根据,使演员获得真实感和信念,从而进入“我就是”存在着、生活着,“我”和角色同样地在感觉和思想的创作状态。
有信念和真实感,戏才能感人,才能把观众带到剧情中去。如果演员对注意对象的信念不够,对对象的态度不对,就不能产生信念和真实感。
3.情绪记忆
情绪记忆也可以说是“情感的记忆”或者“激情的记忆”。演员可以调动来帮助自己创作角色的、对过去所体验过的感情和激情的记忆。情绪记忆在演员创作中不仅非常重要,而且也是演员内心创作的最好和唯一的材料,通过运用情绪记忆的技术,演员可以回想起同角色在某种规定情绪中相类似的情感和激情,这样,演员体验角色时,可以用情绪记忆中活生生的材料加以补充,使体验具有魅力和感染力,使演员的创作丰富而完整。
情绪是演员自己产生的,导演和其他各部门只能帮助演员产生情绪,演员根据导演所指导的方法和其他条件,学会在镜头前进入环境,产生出角色所需要的正确情绪来。
(二)面试技巧
表演考核和检验考生的主要方式就是面试,考生应掌握的面试技巧有以下几点:
(1)自我介绍要简洁朴实,突出自己的个性、爱好,让评委迅速记住你。
(2)知之为知之,不懂装懂是面试的大忌!遇到不会的题直接说:“老师,对不起这道题我答不上来。”能答上的就需全面细致,见解要深入。
(3)衣着简单大方(如有专业要求严格按照专业要求穿着),语速适中,面带微笑,要有交流感。
(4)注意和评委目光交流,目光不能躲闪。
(5)要流露出自信,表现出阳光有礼貌的中学生形象,但也不能过度自信让评委反感。